程之尚

苏州大学艺术学院

关键字：时代；审美观念；传统人物画；影响

传统人物画的造型发展至十九世纪末，已形成了固化的、僵硬的、呆板的、程式化的造型模式。中国传统人物画造型在二十世纪伴随着西学东渐思潮的影响，时代审美观念的变化等等一些原因，创作者们开始在人物造型方面更加注重个人情感同时代审美的变化相结合以求突破传统人物画内涵表达。从二十世纪初叶，书卷逸品、超凡脱尘的中国人物画开始了回归民众的革新历程。“烟火气”“人”又重新得到画家的关注，市井生活开始出现在画面上；三十年代后，民族解放运动的展开，部分人物画画家开始注重底层大众的疾苦；五十年代后，对“工农兵形象”的表达成为这一时期的主流，持续到八十年代后期中国人物画不再以“工农兵”为单一的表现对象，时代审美观念的改变，画家开始探索“自我”对造型、人性的理解。人物画创作呈现出时代多元的书写性。

二十世纪是中国人物画走向现代化书写的重要时期之一。在唐宋到达顶峰，元代之后逐渐式微，明清难掩颓败气象。发展到二十世纪，因时代审美观念的变化，人物画因着时代的需要又萌新态，其教化功能在时局动荡的年代得以施展，画家以画面干预现实的热情得到激发，又因为时代审美也给人物画提供了革新的契机。在多元的视觉审美时代，如何将新的时代审美反映到人物画的创作中，是现在人物画创作过程中不可避免的问题，希望本文通过对二十世纪人物画发展过程的梳理，可以在今后的人物画创作过程中将时代审美观念更好地融入其中。……