文创产业视角下高职院校视觉传达设计人才培养模式探析*
2021-06-25顾茜茜
大众文艺 2021年11期
顾茜茜
(江苏商贸职业学院,江苏南通 226000)
“创意产业作为一种非传统经济形态,摆脱了自然资源和客体资源带来的资源约束性,其价值创造依托的是人的创意、高科技等无形资源的高创造力。”[1]创意产业是以创意为核心、数字技术引领的战略性新兴产业。主要包含网络文学、动漫、影视、游戏、创意设计、VR、在线教育等领域。在过去的几年里,云技术、分析技术和数字体验技术在不断颠覆市场,文化创意产业持续成为爆发点,各地具有区域特色的“文创+”项目,展现了文创产业的多元化、开放性和融合发展的特点。国家也出台了一系列“着重发展文化产业”的方针政策。而艺术设计学科,有别于传统的艺术门类,贵在创造与实践。主要专业包括视觉传达设计、展示设计、环境艺术设计、装饰设计、服装设计等。在这些专业课程中所体现出来的综合性、服务性、科学性和协作性与文创产业的宗旨是一致的。
由此可见高校艺术设计专业与创意产业的关系密不可分,而这其中所需的创意和设计,都需要艺术设计相关人才来实现。国家大力扶持文化创意产业对艺术设计专业的发展是一个绝佳的机遇。人才培养是高校的核心任务,也是责任担当。在创意产业蓬勃发展的今天,我们也看到了目前高校,特别是职业类院校,艺术设计人才培养的一些困境与不足。因此需要及时反思与调整,提高职业教育的适应性和融通性。
一、高职院校视觉传达设计专业的现状分析
1.人才培养方案更新较慢
目前很多高校都开设了视觉传达设计专业,并且乘着文化创意产业的这股东风,相较于服装设计、环艺设计等专业,视觉传达设计的学生有着更广阔的就业前景和市场。……
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