管郁达

作为国际电影界、摄影界公认的大师级人物和20世纪70年代“新德国电影运动（New German Cinema）”的四杰之一（其他三人是法斯宾德、施隆多夫和赫尔措格），文德斯（Wim Wenders）不到30岁便以其“旅行三部曲”：1974年的《爱丽丝漫游城市》（Alice in the Cities）、1975年的《错误的举动》（The Wrong Move）和1976年的《公路之王》（Kings of the Road）享誉国际影坛；这些被影评家称为“公路电影”的影片深受美国西部电影与侦探小说的影响，表现了现代社会中“孤独的个体”在颠沛流离时空中的迁移、漫游、迷航和旅行。文德斯也借此开始了他在光影世界里的漫游与流浪。从此以后，流浪与疏离成为其影像永恒的母题，借助流浪与疏离这两个元素，文德斯在影像上创造出一个个充满诗意与虚空感的世界，形成了自己独立不羁的美学风格。其后，在他的摄影作品《来自地球表面的图案》《一次：图片和故事》《事物的状态》（The State of Things）、《德州巴黎》（Paris，Texas）、《欲望之翼》（Wings of Desire）、《直到世界尽头》（Until the End of the World），与意大利传奇导演米开朗琪罗·安东尼奥尼共同执导的《云上的日子》等影片中，流浪与疏离这两个永恒的母题就像音乐中的主旋律一样，贯穿始终、不绝于耳，成为我们理解和观看这位多才多艺的艺术奇才电影和摄影艺术作品的一个重要线索。

一、“游牧”在电影与摄影之间

2004年2月至5月，文德斯从事摄影创作20年的世界回顾展“来自地球表面的图案”中国站，先后在北京中华世纪坛艺术馆、上海美术馆、广东美术馆联手展出，在艺术界和摄影界引发了不小的震动。很多中国观众，甚至是文德斯的影迷大都是第一次近距离地接触到这位传闻已久的艺术大师神秘的摄影作品。……