李长伟

摘 要：随着近年来我国对精神文明建设的日益重视以及进一步弘扬和继承传统文化的社会主义核心价值观的深入人心，承载着鲜明时代发展特征的群文音乐已成为广大人民群众文化生活的重要组成部分，而传统文化在群文音乐创作中的传承和发展，不但能提升群文音乐的多样性，而且也彰显了我国深厚、悠久的文化内涵。基于此，文章主要就传统文化在群文音乐创作中的传承和发展进行阐述和分析。

关键词：传统文化;群文音乐;创作;传承;发展

传统文化主要是指文明经过历代演化后汇集而成的一种反映民族风貌、精神信仰和民族特质的文化总称。它是各民族历史上各种思想文化、意识形态的融合表现。它是一种特有的文化意识和文化实体，主要是针对非本土文化或当代文化而言的。传统文化包含了一个国家或者民族的风土人情、传统习俗、思维方式和价值观念等内容，其本质是文化传播，它是人类社会实践的精神产物。我国传统文化源远流长，具有世代相传、历史悠久、体现民族特色和博大精深的特点，是我国古代灿烂文化的瑰宝，是留给我们子孙后代的宝贵财富，具有十分重要的传承意义。

群众文化起源于人民群众，其与人民群众特定时期的生活密切相关，它能够较好地表现出不同時期的人民群众以及不同文化群体的文化感受，具有鲜明的文化特征。而群文音乐作为群众文化的有机组成部分，因贴近人民群众生活而深受广大群众的喜爱，它较好地满足了各时期群众的音乐文化需求。传统文化是劳动人民在长期实践活动中所形成的文化，其与群文音乐间存在密不可分的关系，在群文音乐创作中融入传统文化，更能体现群文音乐的群众性，有利于群文音乐的推广和发展。

群文音乐主要是面向普通人民群众而创作的音乐类型，相较于专业音乐，其创作的要求相对较低，创作人员更广泛，创作类型也相应更丰富。在创作形式上，既有对某种音乐的独立创作，也有对已有音乐的改编创作，而最终形成的音乐作品就是群文音乐。这种音乐艺术形式，决定了群文音乐的受众者是广大普通社会群众，而非专业的音乐人士，其目的在于满足社会基层人民群众对音乐文化的需求，具有更明显的社会功能，它的构成因而也具有更高的复杂性特点。

群文音乐的创作能够明显体现人民群众的文化生活特征，其对群众的音乐欣赏水平产生潜移默化的作用，满足了人民群众对精神文明建设的需要，提升了音乐文化修养。其主要具有以下特点：其一，普及性。群文音乐在人民群众中有极高的覆盖面和普及率，广大人民群众无论年龄差异、地域差异、文化水平差异，都能找到各自喜爱的音乐。其二，教育性。群文音乐既有其艺术性，又有群众文化的社会属性，其教育功能主要体现在弘扬时代精神主旋律、传播社会正能量和提升社会文明水平上。其三，即兴创作性。群文音乐作品有很多来自创作者即兴发挥，具有鲜活的生活气息和鲜明的时代特征。

一、我国传统音乐文化传承和发展以及

群文音乐创作的现状

第一，传统音乐文化传承中遇到了如下的问题：其一，在市场经济条件下，部分音乐创作者将工作重点完全放到商业化方面，而无法静下心来做好传统音乐文化的传承;其二，在全球经济文化日益融合的大背景下，欧美等文化的涌入和冲击，对传统音乐文化的传承带来了较大的阻力，而且当代年轻人热衷于追逐更时尚的摇滚、流行、Rap等音乐类型，进而使得传统文化音乐的传承出现了断层。

第二，群文音乐的创作中存在无法跳出经典音乐桎梏的问题，大多数都是基于现有的音乐进行改编，而缺乏真正的原创。究其原因，主要还是在于创作者受现有群文音乐模式的影响和制约较多，在音乐创作中形成了定向思维，导致其大多数创作作品千篇一律，没有新意，从而无法满足人民群众对群文音乐类型多样化的需求。同时，为了更好地迎合少部分群众的音乐审美喜好，部分群文音乐作品缺乏必要的文化内涵甚至带有负能量，从而无法真正发挥出群文音乐的精神文明建设价值。可见，缺乏人民群众文化生活实践经历以及对文化内涵的忽视，是目前群文音乐创作所面临的主要问题之一，亟待解决。

第三，群文音乐的发展缺少专业资源的支持。优秀的群文音乐创作，需要创作者有深厚的专业素养。但客观来看，目前群文音乐创作中，专业人士相对匮乏，不少音乐产品出自音乐业余爱好者，其产品的专业性和艺术性水平还有待提升，从而无法满足人民群众更高的音乐艺术审美需求。

二、传统文化在群文音乐创作中传承和发展的具体措施

进一步加强传统文化在群文音乐创作中的传承和发展研究，其重要性是不言而喻的。因此，当务之急是必须结合我国音乐发展基础，积极引导和鼓励创作者进行多种形式的创作创新和经验积累，重视传统文化在我国人民群众中的深厚基础和其对精神文明建设的社会价值。因此，笔者结合多年的工作经验和相关理论研究，梳理出具体措施供大家参考。

第一，群文音乐创作必须充分结合地区传统文化。首先，我国是一个地大物博的多民族国家，不同地区的传统文化有着各自鲜明的地域特点，在群文音乐创作中融入当地的传统文化，更能引起群众的关注和共鸣，从而能更好地发挥出群文音乐在思想文化方面的引领作用，也有利于群文音乐风格和形式的百家争鸣。其次，在群文音乐创作中，既要充分挖掘传统文化中可用于音乐创作的灵感，也要给予民歌等传统地域音乐文化更多的重视，并从中汲取养分为我所用。民歌是我国各民族传统文化与音乐的有机融合，其充分地体现了不同地域的音乐文化特色，善于发现其价值和内涵，并将传统音乐元素融入群文音乐创作中，就能够实现对当地特色音乐文化的传承和发展。在群文音乐创作中融入传统文化，其音乐作品所蕴含的情感和思绪更容易被当地群众所接受和读懂，实现人与音乐的共鸣，从而更好地满足人们的音乐文化需求。

第二，在群文音乐创作中加强对传统文化思想与传统乐器的传承和发展。要实现群文音乐的蓬勃发展，并做到在创作中对传统文化的传承和发展，就必须加强对我国传统文化和传统乐器的研究，这样才能提升群文音乐的文化底蕴、历史底蕴和艺术感染力。比如，通过弘扬传统美德，提升群文音乐的文化艺术内涵，实现音乐内容的创新;群文音乐可以在现代乐器的基础上，增加二胡、古琴、笛等传统乐器的使用，这样能赋予群文音乐更独特的中华韵味，更能引发人民群众的思想共鸣和民族自豪感。

第三，注重在群文音乐歌词创作中继承传统文化。在我国浩瀚的艺术文化长河中，唐詩、宋词和元曲是我国古代历史文化中十分重要的组成部分，不仅具有极高的艺术文化价值，同时也蕴含了优美华丽的辞藻，是我们群文音乐中歌词创作取之不尽用之不竭的文化宝库。对其进行改创，既是对传统文化的有效继承，同时也是提升群文音乐文化底蕴的重要方式，对促进群文音乐的发展有着十分重要的意义。音乐无国界，极富传统文化魅力的国风音乐就是极好的例证。由方文山作词、周杰伦演唱的《青花瓷》，就是传统文化在群文音乐创作中传承和发展的杰出代表。论意境，它宛如一出烟雨朦胧的江南水景，云水间依稀可见伊人白衣素袂，裙带纷飞;论诗句，它是一幅临窗写就的素心笺，走笔曲折;论曲调，它仿佛如轻风中静静流淌的山泉溪涧，清冷透亮。这三重意境叠加一起，《青花瓷》一鸣惊人，其古朴典雅、清丽脱俗、琵琶淙淙的中国风分外动人，成为人人皆知的佳作。可见传统文化并不代表落后，关键在于创作人的独具匠心和巧妙设计，这样的作品必然被广大人民群众所接受和喜爱。

第四，群文音乐创作必须深入了解我国的传统文化，贴近广大人民群众的日常生活，以此提升群文音乐创作的亲民性。要想提升群文音乐创作水平和质量，其作品必须满足基本的文化内涵要求和审美要求，深入人民群众的内心，积极弘扬社会正能量。

进一步加强传统文化在群文音乐创作中的传承和发展研究，是我国音乐文化艺术发展的大势所趋，有其存在的必要性。其在提升群文音乐艺术魅力和文化品位、满足人民群众音乐艺术需求和提高精神文明建设等方面都发挥了越来越重要的作用。这就要求群文音乐创作者重视和加强对传统文化的研究、积累和创新运用，真正地发扬传统文化的独特魅力。

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作者单位：

河南轻工职业学院