胡玉莲

一、中国工笔人物画的发展过程

工笔人物画的发展历史悠久，在原始社会中，先民为了记录自己的生活方式和习惯，并随着人类步入新石器时代，创作出最早的美术作品——陶瓷和原始岩画上面都刻画着人物的形象。

东晋顾恺之著名代表作品《女史箴图》的创作，是根据张华的《女史箴》文章而分段配画的，作品中的一系列人物形象，线条流畅自然、坚韧有力，自战国以来把“高古游丝描”发展到了无可挑剔、完美无瑕的地步。明初工笔人物画比较前朝相对较弱，一直到明末，工笔人物画又得到振兴。到乾隆时期，因为帝王好尚，所以一些画家不管是在写生还是创作中都加入了西方技法，不仅使创作出来的画立体感更强，还画出了具有中国笔墨趣味的工笔人物画作品。

二、中国工笔人物画的绘画特点

中国工笔人物画有以下三个特点。（1）以“线”造型的技法基础：线条是“骨”，谢赫提出的“骨法用笔”实际上是顾恺之等人的绘画实践的总结，线是中国画的精神体现。（2）以“色彩”固有色为主的统一色调：工笔人物画的色彩分为“颜色”和“墨色”两个重要基本元素。色彩是一幅画中重要的表现元素，给人直观的视觉冲击力，“随类赋彩”是工笔人物画设色的一大特点，是在基本线描稿完成后，用平涂的方法表现物体的固有色。古人工笔画作品以平涂为主、晕染为辅，来增强作品的质感和体积变化。（3）以“写意性”为特点的当代工笔人物画：随着时间的推移，工笔画的写意性意味更浓，被广大人民所青睐。……