刘祥亮

《鸟鸣林逾静》 孙静函/作

品读孙静函女士的画作，给人的第一感觉就是清新淡雅，意趣盎然。

数十年来，她潜心画艺，笔耕不辍，师法自然，师法古人，博采众长，在花鸟画方面辛勤耕耘，对徐青藤、八大山人、任伯年、吴昌硕、虚谷、齐白石等历代大师名作心摹手追，从而形成了其构思奇妙、飘逸洒脱、笔墨酣畅、墨色淋漓、奇趣横生的野逸画风，受到广泛好评。她的泼墨作品更是既给人以强烈的视觉冲击，又使人充分领略大气和谐的整体之美。她曾说：“写意画实质是一种野逸画风，追求一种物象与意象的有机结合，借物抒情，借景言志。写意画，画的是画家心中之景。”

她的国画创作立足于“外师造化，中得心源”，并坚持学习创新，每幅画中都融入了自己对生活和人生的理解。她从自然界存在规律奥秘的轻重、动静、巧拙、巨细的变化中，将人们的视线引到一个更加富于哲学意蕴的艺术天地。因此孙静函的作品也增加了厚重和意蕴。

《玉润珠圆》 孙静函/作

《秋实》 孙静函/作

在墨与色的处理上，力求画面有整体感，尤其注意色与墨交融，墨中有色，色中有墨，满纸充溢着一种扑面而来的雅逸之气。笔墨之道，本乎性情。中国画是表现“心境”的艺术，古人就曾提出“心画”一词，写意画尤为讲究创作主体的对比，强调遗形写神，传达主体的思想和感情。因此，画品与人品之间的内在联系不容回避。《图画见闻志》云：“人品既已高矣，气韵不得不高。气韵既已高矣，生动不得不至。……