刘子琦，诸葛沂

(杭州师范大学 艺术教育研究院，浙江 杭州 311121)

20世纪法国符号学家和艺术理论家路易·马林(Louis Marin，1931—1992)曾师从著名哲学家路易·阿尔都塞(Louis Althusser)和米歇尔·福柯(Michel Foucault)，并长期担任法国高等社会科学院教学主任。他与达尼埃尔·阿拉斯(Daniel Arasse)、于贝尔·达弥施(Hubert Damisch)等人对法国艺术史理念进行了深刻探索与革新，同皮埃尔·布迪厄(Pierre Bourdieu)、雅克·德里达(Jacques Derrida)等人共同对艺术史学科中的某些研究方法进行了与众不同的探讨与解读；他的著述颇丰，影响深远。前些年，其弟子达尼埃尔·阿拉斯的著作在国内一度引起学界关注，而他本人的思想却未被国内学界熟知。本文将就路易·马林的整个艺术理论研究系统中对于画框的语义的探讨进行阐析，并将其个人的研究方法放入现代绘画的理论脉络中进行考察与辨绎。

路易·马林在构建与解释绘画中的再现问题的过程中，极力避免陷入观念先行的恶性循环，循序渐进地织构起论述绘画再现问题的哲学框架。在他对绘画再现机制的探索中，关于画框的问题便随之出现了。

关于画框的研究历史，高远在《从功能到语义——画框的历史与理论》一文中进行了详细的梳理：“……尤其是进入20世纪90年代之后，绘画边框的研究方法变得愈发复杂和多变，画框的范畴也越来越广，但大致上是从功能性的形态分析逐渐演变为语义学意义上的多重所指。在这些历史叙述和理论分析中，我们了解到绘画边框问题逐渐从对功能性的物质载体的讨论过渡到对于其深层语法结构的分析;绘画边框本身也不仅仅是一个物质形态的演变过程，还是一个视觉和心理的接受过程，同时也是观念和知识的生成过程。