架上平面化油画作品色彩探析
2021-04-01刘龙真
流行色 2021年1期
关键词:色彩
刘龙真
福建农林大学金山学学院 福建 福州 350000
一、架上平面化油画
20 世纪以来随着西方工业社会的快速发展,人们的社会思想、意识以及社会行为都不可避免的发生了变化。现代科技的发展,特别是光学、色彩学的进步以及东方艺术形式的影响开阔了艺术家的视野,加之照相术的发明撼动了以模拟自然为准则的西方传统绘画的地位[1]。此时,艺术家开始审视平面的价值,尝试用新的艺术形式去表现自己所认知的新世界,各种艺术流派应运而生,艺术领域出现百花齐放的局面。西方绘画也逐渐完成了由传统到现代的转变。
现代主义艺术登上历史舞台后,西方传统绘画中所崇尚的透视、空间、写实等规则被打破,绘画逐渐由立体造型转向平面表达。印象派艺术家在光学、色彩学理论的影响下,开始关注光与色的变化,注重对光源色与环境色的表现。艺术家想要捕捉转瞬即逝的光色关系,用笔率性直接,这也导致他们无暇顾及细节及体积。印象派画作与传统写实绘画相比,物象的空间感和体积感都比较弱,呈现出一种扁平化的效果,为后续的艺术流派提供一种新的可能——平面化图式,并渐渐成为架上绘画最主要的发展方向。
西方传统绘画是一种“照抄”性的全因素的表现方式,平面化绘画则是根据形式美法则及创作主体的感受,通过象征、简化、夸张、变形等造型手段对画面进行主观地排列组合,借助艺术形式和色彩传达个人的情感。……
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