身为演奏家出身的刘德海，深知如何运用演奏技术提升乐曲艺术表现力的重要性。正因如此，刘德海的创作之路是一条与专业作曲家不同的路径，是一条重要的中国民族器乐发展路径。刘德海在创作中对于演奏技术语言的使用，具有独特的艺术魅力，他深度挖掘琵琶演奏技术的可能性，展现其在琵琶中所特有的音乐色彩，并将其独特的音乐色彩放置到相适应的音乐情感表达情境中，将技术、音响、情感三者完美结合。经历了几十年的实践与探索，刘德海创作中的技术语言，已趋于成熟化、规范化、系统化，为琵琶演奏技术创作开辟了更广阔的空间。

一、右手技法

（一）弹挑系统

弹挑是琵琶演奏中最基本的技法。刘德海在积累了长时间的舞台、教学、创作经验的同时，还曾亲自向华罗庚请教琵琶最佳发音点的计算方法。在华老的帮助与测试下，自二十世纪七十年代起，便确认了琵琶的基本发音方法：以音色、速度、力度三要素为前提，在弦的发音最佳点上，右手指、腕不分主次地协调运动——不柔不刚、不慢不快、不强不弱的中和状态的弹挑是最有变化容量的方法。

秉承“一种音响只属于一种方法”的观点，根据由表及里、表里一致的普遍规律，刘德海发现，强调手形是一种捉住表象很好的思维方法。“肌肉的松紧、指腕臂各部位的用力、配合的整体性都可以在手形上作出反应。”①刘德海：《每日必弹琵琶练习曲》（最新修订版），上海：上海音乐出版社，2008年，第53页。……