巴洛克时期维瓦尔第小提琴协奏曲技术及演奏分析
2021-03-15张琛
大众文艺 2021年3期
张 琛
(河南师范大学音乐舞蹈学院,河南新乡 453007)
巴洛克时期,随着器乐曲在音乐中的地位不断提高,逐渐形成了小提琴协奏曲的音乐体裁。在小提琴协奏曲的发展中,不可忽视的一位作曲家是安东尼奥·维瓦尔第,他的创作对于小提琴的技巧、配器法以及独奏协奏曲形式的发展起了决定性的作用。维瓦尔第的协奏曲主题简洁,节奏富有动力,结构上包含三个乐章,在巴洛克时期小提琴协奏曲中最具代表性。这些作品不管是在小提琴的技术练习,还是在我们研究巴洛克协奏曲中的地位,都是不能忽视的。
一、巴洛克时期总体风格特征
巴洛克时期主要指1600年~1750年的这一个半世纪。这个时期,在哲学方面表现为主张将判断、推理的抽象思维活动作为一切衡量现实事物标准的理性主义思潮盛行。受理性主意精神影响,这个时期的音乐具有条理性,平衡性,和谐性的理性因素。理性主义同时还促使情感论的形成,主张音乐源于生活,抒发生活的情感。此外,在第一次工业革命后,工业生产力显著的进步也促进了乐器制造水平的提高,从而使得器乐在音乐中地位的提高。巴洛克时期的音乐主要有以下特点:
(一)通奏低音
通奏低音是巴洛克时期的和声记谱法,它强调两端的声部,即低音部和高音部这两个外声部的基本旋律线条。 作曲家通常在低音的旁边标记相应的阿拉伯数字来为演奏者提示需要演奏的和弦,因此也叫作“数字低音”。……
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