孙怡然

水墨动画是20世纪60年代由中国动画艺术家首创的一种动画艺术类型，它将中国传统绘画与动画艺术形式相结合，将墨色的浓淡虚实运用到造型表现之中，多配以传统的器乐曲调，言短意长，赋情独深，清雅的故事中透露着深邃的意境，形成了独特的叙事和视听风格。水墨动画使当时的中国美术电影发展到了一个新的阶段，形成了我们民族的独特风格。[1]从第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》问世，到拉毛剪纸工艺的《鹬蚌相争》获得短片银熊奖，再到如今的三维水墨动画《秋实》入围第70届柏林国际电影节，在媒介革新迭代与数字技术发展中，水墨动画正在焕发新的生机。经典的水墨动画背景空间多采用“留白”手法，创造出一种“无可绘”的神韵，从中可以洞见中国传统绘画布局章法的美感。同时这些作品大多都无对白和旁白，配乐设计上讲求的也是“天然去雕饰”，这种在声音设计上的“留白”处理，则体现着一种不落言筌的哲思。

一、水墨动画构图经营中的“留白”

庄子说:“虚室生白。”又说:“唯道集虚。”中国诗词文章里都着重这种空中点染，抟虚成实的表现方法，使诗境、词境里面有空间，有荡漾，和中国画面具同样的意境结构，这代表着中国人的宇宙意识。[2]《小蝌蚪找妈妈》《山水情》《牧笛》《秋实》这些优秀的水墨动画影片多是在镜头画面中运用了中国绘画中的布局章法，并巧妙地将齐白石、李可染以及吴山明等名家大师的绘画风格融入美术设计之中。……