张 凯

提及民间艺术，人们的认识主要包括三个方面：首先它是以农耕文明为生存基础与发展源动力的前现代社会日常生活中有用的艺术；其次它主要是由非专业的普通民众组织、创造的非专门化的艺术；再次则是相对于精英或上层艺术而在普通民众中广泛流传的艺术。这三点基本勾勒出民间艺术在起源、创作、接受、传播上的历史面貌，但在现代社会中仅以这种面貌呈现的民间艺术似乎很难切入时代诉求之中，特别是在经济发展动能和创新活力首屈一指的长三角地区，原本历史悠久、资源丰富、特色鲜明且作为江南文脉重要承载的民间艺术，反倒成为“他者”，在作为当代城镇化进程新形态的都市空间中变得若隐若现，甚至有些忸怩不安。即便政府、学者、民间组织推出各项政策措施并建言献策，然而在多方凝视中的民间艺术仍然萎靡不振。在国家进一步发展城市化策略的大背景下，对于民间艺术与都市文化关系的重新审视，以及在此语境中民间艺术身份属性的重新识别成为亟待解决的问题，可能也是打开限制民间艺术现代表达的阀域所在。

一、都市文化空间中“民间”身份再识别

民间作为民间艺术的第一个身份，决定着它的社会资格与地位以及需要遵循的规范与准则，包括人们在创作和接受它时的态度与心理预设。一般而言，对于民间艺术中“民间”的认识主要侧重于社会阶层的考量，在古代社会中是相对于宫廷或士大夫而言，而在近代社会中则相对于精英和学院而言。……