摘要：筝曲与京剧元素的融合，对于二者的创新发展具有重要的意义。然而，目前探析筝曲中运用的京剧音乐元素的研究还比较少。因此，本文以《晓雾》为题材，从定弦与调性，版式结构，旋律技法，旋律素材，京剧伴奏五方面研究了该作品中运用的京剧元素，以期更深层次的理解作品表达的情感，为弹奏者更好地演绎该作品提供一定的理论指导。

关键词：《晓雾》;京剧音乐元素;融合

一、《晓雾》的创作背景

作品由王中山老师于2006年3月16日创作完成，寄托了创作者对北京的难以磨灭的爱。该曲的创作灵感来自于北京飘渺朦胧的晨雾，故名曰《晓雾》。曲子借鉴吸收了西方的作曲手法，同时融合了京剧独特的音乐元素—西皮过门的“京腔”特性乐汇，让听众仿佛置身其中，引发其对北京生活的憧憬与遐想。

二、京剧元素在《晓雾》中的具体表现

（一）定弦与调性的运用

《晓雾》的定弦突破了筝乐作品创作一直以来运用的传统五声调式，它以C调为基础，采用了一种无固定结构规律的“人工调式”，调式中的高音区部分采用了民族调式中的偏音变徵，这种调式在京剧中被大量的运用，主要用来突出变徵到徵的一个音响效果，从而使得乐曲得色彩感更加丰富。在音响效果上，该调式又巧妙的把“等音换调”这种处理运用到乐曲中，更加突出了乐曲的独特性和感染力。

（二）京剧四大基本功的运用

所谓的京剧四大基本功，即“唱、念、做、打”，也是京剧的表演艺术手段。在京剧中，“唱”段顾名思义为演唱段落;“念”段为具有音乐性的一些念白;“做”段则是指具有舞蹈性的动作演绎;“打”段是武术武打的技艺，通过极高难度的武打的动作片段来表达情感。……