张晨曦

摘要：从文艺复兴的透视法到1839年摄影术的发明，绘画艺术的地位遭受了从神坛跌落的境地，图像取代绘画是从20世纪初到现在一直存在的争论，具象绘画受到图像的巨大冲击，中国传统绘画的具象特点也使其的存在岌岌可危，在新时代，人们不得不实现中国传统绘画风格的转变。当代工笔人物画不单单再是摹形传神，更是要散发出对生命的体悟与反思，同时在绘画技巧上为了更多方式的表达画意也需要新时代新方法的应用。中国传统工笔人物绘画在唐宋时期达到了顶峰，其成就不仅仅体现在皇家画院，在石窟寺庙的壁画中也大量流传具有深厚的文化价值，这其中大部分都是传统工笔人物绘画，其地位可见一斑。随着时代的发展工笔人物绘画的创作方式发生了很大变化，而其画意却更加趋向传统绘画中所讲究的画意，并且与时代意味十分贴合，图像、机器的发展，使艺术创作需更具“人为性”的内容。工笔人物画也随之面临的是画意转变的问题。本文从新时代写实性工笔画画意的转变及形式语言的创新等角度进行方法论的总结，为之后的创作提供实际操作的基础。

关键词：图像时代;新工笔

1、中国工笔人物画的用线特点与技巧分析

1.1讲究以形传神

中国工笔人物画自诞生至今，以形传神是其主要特点。中国工笔人物画与其他中国画一样，通过大量留白以及拥有极强概括能力的线条完成极具艺术特色和冲击力的作品，完美表达画作神韵。……