傅松

摘要：当前，随着教育体制的进一步改革与调整，音乐教学的地位有了显著提升。而节奏训练则是学生进行音乐学习的基础。基于此，首先简要分析初中音乐教学中存在的主要问题;随后对加强节奏训练应采取的有效措施进行分析。

关键词：节奏训练;初中音乐课堂;探索思考

音乐节奏是建立于音乐发展基础上的核心架构，不仅能培养学生乐感，还能丰富初中乐理素材，是培养初中生音乐素养不可忽视的内容。加强对学生的节奏训练是改进音乐教育的重要措施，可以让学生在音乐认知方面实现蜕变，在核心素养发展上获得更好的保障。音乐教师应该基于核心素养，对初中生进行科学化的节奏训练，确保音乐素养培养效果。

一、初中音乐教学中存在的主要问题

1.教师忽视学生的学习需求，影响了学生节奏感的培养。近年以来，我国社会发展迅速，人们的生活质量持续提高。生活在新时代之下的初中生兴趣广泛，对兴趣班的选择多是出于自身的兴趣爱好。大部分对音乐课缺乏兴趣的学生均认为死板单调的教学方式是使其丧失音乐学习兴趣的重要原因。在教学过程中，不少教师的教学脱离了学生的音乐理论水平，只是不断地要求学生机械地模仿学习，致使学生的学习效果和学习兴趣大打折扣。因此，虽然有部分音乐教师特别重视音乐节奏的训练，但却因为无视学生的学习需求，使其选择教学方式时出现了较大的失误，反而影响了学生音乐学习的发展，影响了学生音乐节奏感的培养和训练。因而，音乐教学实践中，教师需要不断地更新自己的教学理念，反思传统教学方式的缺陷和不足，从学生的音乐基础来设计和实施节奏训练，使学生更加积极主动地参与到教学当中，最终实现教学质量的提高。在平时的教学中，教师应注重积累经验，善于反思和总结，借鉴和利用优秀的音乐教学理论来指导自己的教育教学实践，积极适应素质教育的要求，努力提升自己的教育教学水平。

2.学生学习效率低下，逐渐形成了厌烦心理。初中生正值人生观和世界观形成的关键期，对周围的环境较为敏感，容易形成情绪波动。当他们遇到枯燥、抽象、乏味、难懂的知识时，就会表现得失去耐心，逐渐丧失学习的兴趣。音乐课有助于学生艺术素养的提升，有助于陶冶学生的情操，学生在一开始时往往对音乐充满好奇，但是，随着学习的深入，有些学生不能适应教师枯燥、单调的教学方式，只是机械地模仿教师的做法，导致学习效率低下，学习效果较差，逐渐形成厌烦心理，影响了音乐教学质量持续、有效地提升。

3.学校忽视音乐教学，影响了人们对音乐教学的重视度。尽管我国的新课程改革取得了一些成果，但是多数学校所关注的仍然是智力的发展，并不重视其他方面的进步。在这种情况下，音乐教学没能得到足够的重视。因而，想要使学生实现全面的发展和进步，学校应该适当地提高音乐在课程体系当中的地位，积极开展各类音乐教学实践活动，使学生产生浓厚的音乐学习兴趣，提升学生的音乐素养。

二、初中音乐节奏训练的有效教学策略

1.结合具体背景，激发学生兴趣，提升学生节奏掌控能力。只有使学生产生浓厚的音乐学习兴趣，才能使学生积极主动地参与各种音乐教学活动，更加灵活多变地融入各种教学内容，更为有效地推动音乐教学进程。教学中，教师可以用学生耳熟能详的旋律和节奏引起学生学习的注意力，激发学生的学习兴趣。对于初中學生来说，音乐理论过于枯燥和抽象，只有将其与生活实践结合起来，才能使其具象化，更利于学生的理解和掌握。如，在《进行曲》的教学中，可以从《分列式进行曲》入手，让学生模仿军队行进的步伐，跟随音乐节奏踏步，真实感受和把握音乐中的节奏。如此一来，学生就会产生强烈的学习兴趣，认真倾听和感受乐曲中的节奏，跟着音乐调整自己的行进步伐，精准掌握音乐节奏。这样的学习既简单、有趣，又有效，既可以激发学生学习音乐的兴趣，又能使学生更好地认知音乐的节奏。

2.借鉴教学方法，结合实际情况，提升学生的创新思维能力。奥尔夫教学法关注学生的内心世界，讲究一切从学生出发、让学生在亲身实践中主动学习音乐、注重培养学生的创造力三个基本的教学原则，实现了音乐教育向人本的回归。如果将其引入到音乐教学当中，结合学校和学生实际情况，通过声势的应用挖掘学生自身的节奏感，则可以更好地推进新课的教学。如，在《美丽的草原我的家》的教学中，可以改变传统的前八后十六的节奏，呈现出四拍子的气势来，让学生在连接练习中实现创新思维的培养和唱谱能力的提升。

3.鼓励学生练习，实施有效引导，强化学生的节奏感知能力。在音乐教学当中，利用学生身边的物品创造出简单的打击乐器，除了可以获得更加丰富多彩的音色之外，还可以让学生在随取随用、亲自参与演奏活动的过程中产生更加强烈的音乐学习兴趣，更好地促进学生音乐节奏感知能力的培养。在这一过程中，如果教师能够采取更加有效的引导，学生借助信手拈来的打击乐器，演奏出节奏的快慢、长短和强弱的变化，学生会更好地感知声音的审美性和敏感性，促进学生音乐素养的全面提升。

4.恰当运用奥尔夫节奏训练法

奥尔夫节奏训练法属于一种科学先进和创新色彩浓郁的音乐教学法，其鲜明特征是指导学生在音乐学习当中利用声势，借助自身节奏感知能力，运用肢体语言进行节奏表现。借鉴到初中课堂上，这样的节奏训练活动可以提高学生的参与积极性，也能大幅度降低训练难度，提高学生的自主领悟能力。在运用奥尔夫节奏训练法时，教师必须给学生提供一个宽松的氛围，充分考虑学生的接受能力以及感悟能力，加强与学生的互动，以保证学生的练习效果。例如，在学习七年级百首名曲之一的《沂蒙山小调》时，作品当中的四四拍节奏比较经典，也是节奏训练的重点。教师可以鼓励学生运用肢体语言，结合音乐旋律展示，四四拍节奏之后指导学生模仿教师的肢体节奏，做后续节奏的连接，在教师的示范后，让学生在自主参与中加强感受和领悟，提高学生的自主学习效果。

综上所述，音乐源于自然以及生活，是生活当中不可缺少的一部分。对于音乐教学来说，加强学生的节奏感，培养改进和优化节奏训练是至关重要的。教师在对学生进行节奏训练时，要根据学生的接受能力与节奏训练的具体要求来选取恰当的音乐作品，从而提高学生的节奏感以及灵活把控能力，有效激活学生的学习潜能，为学生的音乐核心素养发展打好基础，促进初中音乐教育的长效发展。

参考文献：

[1]马晶.浅谈初中音乐教学中的节奏训练方法[J].北方音乐，2018（17）.

[2]戎蓉.节奏训练在初中音乐教学中的应用研究[J].当代家庭教育.2021（12）.