苏文婷

(合肥学院 设计学院，安徽 合肥 230601)

绘画为一种视觉艺术，客观生活物象通过人的眼睛传入，视觉在这里首先起到观看物象的作用。从绘画的角度来说，停留于视觉本身是对物象物质层面的观看;绘画本体语言创作过程，需要创作者超越视觉中的物质表征去研究物象的本质和这些现象带给创作者的内在心理启发。因此，本文谈及的绘画观看方式涉及两个方面的观测点: 一是创作者的视角与艺术表现;另一方面是绘画作品给予观者的视觉形象，以创作者的视角启发观者的视角，以画面创作实际感官形象启迪观者反观客观物象，继而引起观者情感或意识的共鸣。这两个方面共同形成了对于绘画艺术创作观看方式的研究。分析绘画创作的观看方式，不仅要从绘画专业角度分析观看方式的作用，同时要立足当代，需要从当代人的审美等角度分析当代绘画中观看方式的特点及意义，以不断充实创作理论。

纵观历史，19 世纪中期法国人达盖尔发明了照相技术，物象可以通过照相机而原型呈现，并且保留下来。这对于在此之前画面以表现客观物象的绘画来说，是一场重要的视觉冲击。梳理分析西方绘画观看方式，发现它是存在变化的:一方面体现在技法的变化上;而从美术史发展角度看，这些变化又是人文精神的不断融入，是人类文明进步在艺术中的表现，这些不断变化发展的潜在规律迹象是值得研究和借鉴的。……