时胜勋

中国当代艺术的发展始终处于国际化与本土化的张力结构之中。本文讨论的中国当代艺术主要是狭义的概念，指先锋艺术、后现代艺术、实验艺术等，主要以美术为主。近20年来，它们在国际化与本土化的问题上表现特殊。这里并不否认广义的中国当代艺术也存在此类问题。对狭义中国当代艺术国际化与本土化的研究可以作为理解广义中国当代艺术国际化与本土化的参照，从而为理清中国当代艺术国际化与本土化的思路奠定初步的基础。

一、如何看待中国当代艺术的国际化

狭义的中国当代艺术的国际化在20世纪80年代就有体现。1982年8月15日至9月15日，“中国当代艺术展览”（China Contemporary Art Exhibition）在美国纽约曼哈顿区举办，参展作品300余件，参展艺术家有钱培琛、陈丹青、曹力、王沂东、王怀庆、孙为民、孙景波、方思聪、方增先等国内（北京、上海）赴美及旅美华人，主要是星星画会、伤痕美术等一批艺术家，涉及中国画、油画、版画、雕塑及各种绘画材料制作的作品。这次展览，是中国当代艺术在海外的第一次集体展览，其象征意义不言而喻。当然，中国当代艺术的国际化不限于展览，它还有更复杂的内容。到了20世纪90年代以后，中国当代艺术国际化迎来了迅猛发展，引起了当代艺术批评界的注意。对此，大致有三种批评态度。

其一，认可中国当代艺术国际化。

1998年，在美国留学的张朝晖最早谈论狭义的中国当代艺术国际化问题的论文中，指出一个很有意思的现象，即陈丹青对纽约艺术世界的赞美，而徐冰则大加挞伐，为何有这样的差别呢？……