王涤尘

【摘要】当代艺术的发展中令人困惑的现象使人反思艺术是否终将走向终结，而若想捕捉当代艺术的肌理，应回到历史中重新审视。沿袭福柯知识考古学的路径，在对杜尚《泉》的出场历史语境的反观中，我们会发现：泉的出现并非偶然，而是现代性的一个后果，是审美机制作用下的产物，即审美的产物。也许会有更好的词替代“审美”这一已被僵化了所指的符号，但《泉》的产生与现代艺术的同质性可在历史的还原下显露无疑。本文试图从艺术成为了困惑、回到艺术史中、现代性的一个后果来解读“信使”杜尚。

【关键词】杜尚;现代艺术;当代艺术;审美协商机制

一、艺术成为了困惑

2019年，巴塞尔艺术展在美国迈阿密海滩旁举办，这本应是一场当代艺术的盛典，却不料被一根香蕉抢走了全部的风头：一根从超市买来的最普通的黄色香蕉被人用银色胶带贴在了展馆的白墙上，显得孤独又简陋。这是艺术家莫瑞吉奥▪卡特兰的最新作品，他将其命名为《喜剧演员》。令人意外的不仅仅是它被展出的事实，第一根香蕉便高达12万美元的成交价，而是由此引发的一系列事件。在第3根香蕉被抬价到15万美元时，一位自称戴维（David Datuna）的行为艺术家将它取下，并当场吃掉。戴维在还在Instagram上发布了他的行动视频，称这是一场名为“饥饿的艺术家”的“艺术表演”，使得这根香蕉在社交网络上引起了新一轮的表演行为。然而，卡特兰之举在当代艺术界或已屡见不鲜。2018年10月，英国著名画家班克斯（Banksy）的名画《手持红气球的女孩（Girl With Balloon）》在苏富比拍卖行以104.2万英镑落锤成交后，不到几秒钟画作当场自行损毁。……