吴敏娥

在文学历史长廊中，诗歌作为一颗璀璨的明珠，闪耀在盛唐的天空，感染者历代的文人。而中国现代新诗，犹如一杯清凉的甘醇，陶冶着众多少男少女的性情。

诗歌为什么能得到那么多人的青睐，这就不能不提到意象提炼的美好。闻一多的三美包括：建筑美、音乐美、绘画美。徐志摩的《再别康桥》之所以久久被人们所传唱，就因为这首诗完全符合三美原则。大家喜欢这首诗，就在于它的每一节都可看作一幅色彩鲜明的图画。例如第一节中的意象“云彩”，是一种藏于内心的静美。后面的意象“金柳、艳影、青荇、柔波、拜伦潭……”，它们都美到了极致。

诗人通过诗歌表达情感时，不一定是直接表达，往往是把自己的情感、理想、志向、抱负等，融入到诗歌形象（人物形象、事物形象或景物形象）当中，借助某些诗歌形象含蓄地去表达。习惯上，我们把寄托或承载诗人主观情感的诗歌形象称为意象，即有“意”之“象”，意象就是蕴涵诗人思想感情的具体形象。在鉴赏诗歌时，应该借助意象去把握作者的思想感情，可以说，品析把握意象是和诗人进行情感交流的有效途径，也是解读诗歌、打开诗人心灵之窗的一把钥匙。

徐志摩在《再别康桥》一诗中，把作别康桥的时间安置在了夕阳即将西下至星辉斑斓这一时间段，精心选取了夕阳、云彩、金柳、青荇、榆阴下的一潭、星辉等一系列清新飘逸、绚丽多姿、美到极致的物象，并且把離别时种种复杂的情感寄予其中，不仅给我们以赏心悦目的美的享受，而且以其蕴涵的复杂细腻的情感拨动着我们的心灵之弦。