张丽兰

【摘要】清丰柳子戲作为一个古老的稀有剧种，经过几个世纪的风雨历程，既有清朝中叶的鼎盛，又有京都花部的发展，因为有党和政府的密切关怀，柳子戏在五六十年代创造了辉煌。清丰柳子戏表演及其艺术特征为推动社会发展，为研究后代的中国戏曲音乐、中国民族音乐起到很重要的参考借鉴作用。

【关键词】清丰柳子戏 声腔 表演艺术特征

中图分类号：G4文献标识码：ADOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2021.06.015

一、清丰柳子戏的声腔

历史上关于柳子戏的专业作家没有记载，在民间，一些无名氏作者继承和创作了许多曲牌音韵，艺人们把这些资料口传心授地保留下来，传了几代。有些俗曲小令虽然没有正式归入南北正曲，在其他地方剧种也很少见这些曲子，但在柳子声腔中这些小令却被保留下来。

柳子戏历经几百年的发展，把其他剧种的精华全部吸收进来，形成具有自己特点的戏曲，独具一格，所以被称为“百调”。柳子戏的主要特点也由此形成。“拉罗腔”在曲子中也被称为俗曲，每支曲子的格式和唱词都是由长短句所构成，具有长短不齐、字少腔长、句子重叠、虚词衬托等特点。每支曲子的组成部分是引子、主曲、尾声。间奏渐渐地加快，不奏唱腔的旋律。“青阳腔”又被称为“滥青阳”，它的上下句平仄没有“柳子”、“序子”那样明显，句数也不像其他曲子那样严格规范。在柳子戏中的主要声腔之一就是“娃娃腔”，它共有八句唱腔，是6、6、7、7、7、7、7、7的格式，它的散板特点是每唱一句就会进行到原板2、3、2。……