罗晴

内容摘要：梅花以其凌寒独自开的气节一直在我国诗歌意象中占据很重要的一部分，到了两宋时梅花被推为“群芳之首”，成为了崇高文化的象征。宋人所普遍具有的梅花情节，也使得对其的描写以及歌颂达到空前的地步，咏梅词至于宋代臻于极盛。由梅花所蕴含的作者对于时代、人生、命运的刻画，对审美、思想、情感的寄托，都促成了梅花成为具有文学含义的特殊花卉之一。

关键词：宋词 梅花 凌寒傲放

梅花是我国古典花卉之一，千百年来，一直以其孤芳清傲、倔强凌寒的形象品格为骚客文人们所赞扬歌颂。在无数文学作品的累积与沉淀下，梅花不再只是简单的花卉，而成为了一种精神的寄托与品格的象征。

一開始，描写梅的文字始终聚焦在其现实价值上，“摽有梅，倾筐暨之”（《诗经·摽有梅》），梅子落下，需要用箩筐拾取。关于其用处，《尚书·说命下》曰“若做和羹，尔维盐梅”，《孔传》注“盐咸梅醋，羹须咸醋以和也”[1]。在那时，梅作为一种植物，人们更注重的是他的果实，以其味酸而用作调味。直到魏晋两汉时期，梅花才走入人们的眼中，用作园林欣赏、医用药理等。这个时期诗人陆凯所写成的《赠范晔诗》：“折花逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春”，梅花因其凌寒独自开的特征成为对春天的象征，更寄托了对远方之人的思念及关怀。自唐以来，梅花在文学作品中出现的概率较从前有了很大的提高，且唐代的咏梅作品开始注重对梅花品格的歌颂。如崔道融《梅花》中的颔联“香中有别韵，清极不知寒”，描写梅花的独特香味，赞扬其虽寒却依旧独自开的坚强;黄蘖禅师《上唐开示颂》中“不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香”，梅花的香味是在绝对的寒冷下才得以成就，这其中的艰难与努力令人肃然起敬。

到了宋朝，梅花已然成为人们文人心中圣洁高贵、不可亵渎的高岭之花。宋代描写梅花的词在数量上蔚为大观，《全宋词》与《梅苑》中谈论到梅的词数量高达1000多首，而仅次其的咏荷词不到200首。宋代文人也在作品中留下了与梅花之间各种各样的感情，有关梅花作品数量的繁多，文人所写到梅花的形象各异，都在不同角度说明，梅花在宋代文人作品中占据着极其重要的地位。本文借用三位宋代词人对梅花的描写，简单提炼出三个典型的梅花形象。

一.风姿绝伦的美人形象

花总是和美人形象难以分割，“美人颜色娇似花”[2]。写到美人，自然要有花朵的映衬;写到花朵，也照样割舍不了美人的风骨。宋初林逋一生不娶，所居西湖孤山专用来植梅养鹤，人称“梅妻鹤子”，林逋这种视梅花为妻的信念开启了宋朝的梅花与美人相依相伴之序章。

词文风骚雅清的姜夔，留下的作品《暗香》《疏影》两阙，一向为词家所称道。其《疏影》写道：

苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，篱角黄昏，无言自倚修竹。昭君不惯黄沙远，但暗忆、江南江北。想佩环月夜归来，化作此花独幽。

犹记深宫旧事，那人正睡里，飞近蛾绿。莫似春风，不管盈盈，早与安排金屋。还教一片随波去，又却怨玉龙哀曲。等恁时、重觅幽香，已入小窗横幅。

词人先写一株古老的梅树，树上缀满了晶莹如玉的梅花，又有翠禽相伴。这样美妙的环境自有美人相衬，她便是梅花仙子。这里化用了隋朝赵师雄在罗浮山遇到梅花仙子的神话故事，偶遇美人共酌美酒，又有绿衣童子歌舞助兴，自是人生美事一桩。梅花与罗浮女神融为一体，似花非花，似仙非仙，朦胧而美好，典雅又清秀。词人笔锋一转，接着写到“无言自倚修竹”孤独而高傲的另一位佳人。这是借用杜甫《佳人》一诗，诗篇首句写“绝代有佳人，幽居在空谷”，尾句有“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”。这是一位独自居住在幽深环境的美人，她出身显贵却因战乱颠沛流离，又被花心无情的丈夫抛弃，只能让侍女变卖珠宝维持生计，不爱满枝的花朵，却采了一大掬的柏子。黄昏到来的时候，独自依靠在修长的竹子旁，高贵而倔强的美人就如此呼之欲出。更有为了民族与和平，牺牲小我的王昭君的深明大义，哪怕是无法阻挡的思念之情，昭君也只能让自己的魂灵跨过漫天黄沙，千里迢迢地寄托在这一朵与她一般凄冷的梅花上。这等英魂的融化才让梅花不止有美人面，更是有了美人魂，为梅花的形象增添了楚楚风致。

记忆又随着词人的笔尖来到了寿阳公主的宫殿，公主正在睡梦中，此时，一朵梅花落在她的额头上，竟然融入额头变成了一朵五瓣花，饶是如何也拂不去。花朵落在美人的额上，倒是衬托得美人更为清新脱俗，颇有雅致。这般好景象，自是不应与暮春的风一般无情地吹落鲜花，吹得一片萧瑟凄凉。而是应该为其早早地准备好金屋，如汉武帝对待柔美的阿娇，用金屋将她的美貌仔细珍藏，也用金屋将这梅花圈起来，隔绝那肆意的风。五个典故，五位历史美人，相互交织相互完整，塑造了多线条、多层次、富有立体感的艺术境界，虚中有实、虚实相交让叙事、抒情完美结合，不得不说，姜夔为梅花做出了最精彩传神的描写。

二.坚韧不拔的君子形象

苏轼咏梅最为突出的一点是在于提出“梅格”这一概念：“诗老不知梅格在，吟咏，更看绿叶与青枝”[3]。梅花的辨别点不在于叶之绿枝之青，更为重要的是梅花的内在品质——“孤瘦雪霜姿”。

寒风呼啸，天冷地清，万物萧瑟时，梅花却独自盛放香气宜人。

正如萧泰来《霜天晓月》：

千霜万雪。受尽寒磨折。赖是生来瘦硬，浑不怕、角吹彻。

清绝，影也别。知心惟有月。原没春风情性，如何共、海棠说。

词一开篇就写及环境的恶劣，霜雪交加，能在这般环境下生存，必得是拥有一番不凡的身骨——“生来瘦硬”。除去梅花身藏硬骨不怕雪雨风霜的折磨，其他在春风和畅下生长的花朵又哪里能经受地住这般苦楚？即使词人未曾点名所写之物即为梅花，却也只有梅花才能担得起词人的这番赞扬。梅花的品格是坚忍不拔、清绝、孤傲的，即使是影也与众不同，黄昏月下，万籁俱寂，只一轮朦胧素月与之互相依傍，素月投梅以疏影，寒梅回月以暗香。最后两句写梅花孤芳自赏，不同流俗的个性。借用前人“欲令梅聘海棠”（《云仙杂记》所载《金城记》），本意是为梅花与海棠地位相当，十分匹配，词人却用海棠反衬梅花，以表现出梅花的高洁，不愿与凡卉争强的傲气。语出淡雅，含蕴深远。词上片写梅之“形”，即使受尽霜雪的折磨，却在这苦痛中练就了冰肌玉骨，清冷瘦削也依旧经风耐寒。下片写梅之“神”，梅花不曾与其他花朵在浪漫的春天争奇斗艳，孤芳自赏，自成一格。

词人所吟咏的自然不只是那一株清冷、高傲的梅花，而是拥有着像梅花一样品格的君子。不畏惧环境的恶劣，不在乎外界的阻挠，冲破一切看似不可能的前提，使寒冷的冬天留有一丝清香。“君子固穷，小人穷斯滥矣”（《论语·卫灵公》），正是拥有了君子般的气节，即使在恶劣的环境下也能保持自身的品格，坚守内心的原则。面对环境畏畏缩缩，甚至与外界同流合污，那是小人的做法，是不同于梅花高尚品格的。

三.高蹈出尘的隐士形象

梅花天性淡然孤洁，“残雪枝头君认取，自有清香旖旎”[4]的超然出绝成为文人标榜的对象，许多词人也借梅花的清幽淡然表现自己的出尘情怀。

正如朱敦儒《鹧鸪天·西都作》：

我是清都山水郎，天教分付与疏狂。曾批给雨支风券，累上留云借月章。

诗万首，酒千觞。几曾着眼看侯王？玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳。

作为天宫掌管山水的神仙郎官，我只管着天地山水的自然，其他的一切都与我无关，更无人能干扰到我。我的这种狂傲是上天给与的，风雨由我掌管，云彩和月亮也听从我的指挥。喝着酒吟着诗，王侯将相何足挂心？金玉高楼也随风而去吧，我只想插枝梅花，醉倒在花都洛阳城中。就算把世间的繁华都赠送过来，也不值得动心，我只想拥有一片自己的小天地，无拘无束，潇洒自在。凡世间的一切都在荒芜，心中的田野却在野蛮生长。早年间自诩清高，朝廷多次应召而不应，这大概可以看作是词人对自己人生态度的写照。这首词也从侧面证明词人对功名利禄的不屑一顾以及对自由的向往。

又如他的《减字木兰花》：

无人请我。我自铺氈松下坐。酌酒裁诗。调弄梅花做侍儿。

心欢易醉。明月飞来花下睡。醉舞谁知。花满妙巾月满怀。

因為超凡脱俗，所以不为众人所接受;即使不为大众所认可，我也不与他们同流合污，依旧毫不在乎他们的看法。我可以自娱自乐，自己铺好坐垫，自己倒着酒，自己与梅花相互依偎，让梅花做我的侍从，我对其讲述我的心路历程。自行自乐的同时，词人也将其清绝出尘、旷世豁达的内在品性付诸于翰墨。被称为岁寒三友的松梅同时出现在词人的文字中，这其中所蕴含的清高与正直不屈也自是显而易见。这般简短清新的句子，以清幽闲远的环境与事物来衬托梅花不同凡尘的特性。梅花不与其他花朵在春天共同开放，争奇斗艳，也是因为拥有着隐士气度。他艳由他艳，在傲然风雪里，清风依旧，明月照常，江水仍流。然我梅花，却是这苍茫大陆中，最为耀眼独特的存在。

咏梅词作为咏物词的一种，其内容的发展也是由先写型逐渐发展为后着意。宋词中梅花意象涉及广泛，词人不仅写出了梅花的形态，更刻画了梅花的风骨，也蕴含着丰富的人生哲理。梅花在文人的诗词中，超越自身，蕴含了更为深层次的格调。

参考文献

[1]刘晓慧，周建华.宋词中的梅花意象探析[J].名作欣赏，2013（32）：72-73.

[2]田帅.宋词与宋人的梅花情结[J].剑南文学（经典教苑），2011（08）：73.

[3]高涵博.简析宋词中的梅花意象[J].文学教育（上），2010（02）：106-107.

[4]赵帝.宋词中的梅文化研究[D].广西师范大学，2015.

注 释

[1]王国维，《古本尚书孔氏传残卷·说命下第十四》，清末民初抄本

[2]钟礼平，陈龙安，傅天虹《新唐诗三百首》，海天出版社2000年版，第159-169页

[3]刘石《苏轼词集》，上海古籍出版社2009年版，第185页

[4]黄勇《唐诗宋词全集》，北京燕山出版社2007年版，第2907页

（作者单位：湘潭大学文学与新闻学院）