张 宇

（江南大学 人文学院，江苏 无锡 214122）

传统文学中，文体之间有较为鲜明的界限；“五四”新文学时期，文体之间壁垒被打破，不同的文体之间相互融合，出现了现代诗剧的新样式[1]145。中国现代诗剧受西方诗剧影响而生成，又根植于中国剧诗传统，呈现出独特的美学特征与文化内涵。同西方诗剧类似，中国现代诗剧表现为“戏剧化的诗”与“诗的戏剧化”两种文体艺术形式[2]141。“戏剧化的诗”是指“用诗体对话写成的剧本”[3]2039。“中国的剧诗和西欧的戏剧体诗，并无本质上的差异”[4]237。在“戏剧化的诗”中，对话语言必须由诗体写成，场景（戏剧提示语、旁白）的语言既可用韵文（诗体）写作，也可用散文写作。延安时期的“秧歌剧”尽管在艺术上存在瑕疵，但是这些作品在审美范式上完全符合“戏剧化的诗”的体裁形式，因而，也应该纳入诗剧范畴进行重新研究。

1942年，毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表以后，解放区文学确立了为工农兵服务、为政治服务的创作方向，形塑了解放区文艺的政治性、革命性、民族性的风格。受此影响，解放区的诗剧在题材上以抗战书写、生产建设、革命动员为主，“秧歌剧”就是延安文艺的重要实绩。“秧歌剧”抛弃了旧秧歌中的粗俗、色情成分，并扩张文体内涵，融入了多样的形式，例如说书、快板、练子嘴、民歌小调等等，活泼生动，富有地方特色。传统秧歌的主要功能包含娱乐和祭祀，围绕祈福求雨、祈福求子的龙神、送子娘娘等展开表演，而新秧歌则以革命主题置换原有民俗主题，围绕“生产互助”“参军参战”“支援前线”“破除迷信”[5]74等情节，刻画边区的胜利、翻身、斗争，塑造英勇高尚的工农兵主角，改造家庭伦理，具有鲜明的喜剧性色彩。……