文/陈宝菁 (哈尔滨职业技术学院)

一、文化创意产业概述

文化创意产业，最早起源于21世纪的法国。文化创意产业，顾名思义是一种新兴的战略产业。它更加侧重于文化因素的渗透。通过团队或者是个人的开发，实现动漫，视觉艺术、艺术传媒、环境艺术设计、服装设计、软件服务与计算机产品开发等各个方面的创意研发工作。

我国在近几年也对文化创意产业的发展产生了浓厚的兴趣。旨在通过文化资源的传承，将文化创意产业发扬光大。通过文化创意产业链的形式，为社会提供丰富的文化大餐。文化创意产业它并不是一个偶发的产物，它是时代发展在一定历史时期的必然产物。文化创意产业是将文化产业与创意文化有机的结合起来，它体现的是时代的创新性与时效性，是未来发展的趋势之一，值得我们艺术工作者重点研讨与细细品味。

二、艺术原创在文化创意产业中产生的深远意义

（一）保有艺术作品的“原创”性

通过近几年对于艺术市场的调研报告情况我们不难发现，现在文化市场原创性动力明显不足，存在着严重的滞后性。更多的艺术作品为了迎合市场主流的消费趋势，逐渐丧失了艺术创作的“初衷”。艺术作品趋同性严重，存在着机器作品批发的影子。

现在存在着一种错误的误区，那就是艺术作品是否可以取得一席之地，在市场抢占优势地位，不再取决于艺术作品的灵动性，而是由与市场的关系所导致的。在这样一种市场大趋势下，我们如何增强文化创意产业的生机与活力就显得尤为重要了。我们艺术工作者必须要转变思想与意识，回归到艺术原有的“本质”当中去。返璞归真，加大对于艺术原创的研究，重新为我们的文化创意产业带去新的生机与活力。

重新点燃激情与活力，保持艺术作品原本的“自然面貌”。只有告别“雷同”，与“机械化”的过去说再见，才能促进文化创意产业的不竭动力，使文化创意产业链向着一条健康、良好、积极向上的态势去发展。

（二）艺术原创具有丰富的艺术价值

众所周知，艺术原创可以为艺术作品带来巨大的艺术价值。原创作品的呈现，更容易带给人们一种真实的艺术享受。就好比是一场视觉盛宴一样，带来人们视觉的冲击感是足够震撼的。在这个略显浮躁的社会之中，艺术原创更容易带给人们一片艺术的净土，让人们可以在这艺术原创的世界里获得一丝惬意的感受。使人们真正可以静下心，沉淀下来，慢慢的去思考和品位艺术的独特魅力，去品味艺术作品背后所带给我们的故事以及所带来的哲理思考。艺术原创带给我们的不仅仅是它本身所赋予的艺术价值，更是一种情感的释放。它所带给我们身心的愉悦，是我们难得一见的心灵盛宴大餐。这是在这个喧嚣的城市难得享受的独特感受。艺术原创既是艺术作品的本源，更是我们艺术创作者应该一直遵循和坚守的原则与创作理念。艺术原创作品它应该是被赋予双重属性的。既具有商业价值，可以为艺术创业产业的发展带来一定客观的经济价值，又具有丰富的艺术价值，可以为人们带来美妙的视觉体验。

（三）艺术原创可以带来可观的经济价值

通过研究报告我们可以得知，近几年来，我国的文化产业取得了巨大的发展。我们应该立足于现实情况，积极探索与研究，不断加大对于文化产业结构的战略调整。创新战略布局，加大艺术文化产业中原创因素的注入，以期为促进文化产业的经济发展添砖加瓦，贡献一份应有的力量。比如我们可以在一些旅游城市文化宣传的同时，加大对于文化发源地原创因素的挖掘作用。再这样的创新理念下，我们的艺术创意产业《印象西湖》《禅宗少林》《长恨歌》《印象刘三姐》《印象丽江》《宋城千古情》《印象海南岛》等大型原创实景演出旅游项目都取得了不俗的成绩。以大型实景演出《印象刘三姐》为例，目前为止，演出的场次高达上万场，观众高达上千万，创造的经济效益更是上亿。这样的经济效益无疑是可观的。《印象》系列的不断发展，更是促进了艺术原创产业的滋生与催热。艺术原创在国内掀起了一场不小的波澜。所以，我们必须要加大对于艺术原创作品的重视力度，重视艺术原创的“品牌效应”，促进艺术原创的深入与发展。艺术原创作品会带来人们最原始化，最初的美感与享受，促进人们艺术情感的提升。艺术原创作品更应该像是一块“活招牌”，要通过积极打造品牌效应，增强原创作品在文化创业产业流域的核心竞争力。

三、艺术原创未来发展趋势与愿景展望

（一）寻求新的发展机遇，创新原创作品的生机与活力

要想使文化创意产业经久不衰，永葆青春活力，就必须要创新思维模式，追求新的发展机遇与挑战。目前，纵观我国艺术原创产业发展情况来看，产业的发展动力明显不足，缺乏持久性与创新力。比如说我们喜闻乐见的动漫产业。我国的动漫领域发展一直是不温不火，面临着缺乏新鲜的血液与动力的现实情况。但是纵观日本动漫领域的发展，却是如日中天，发展势头良好。通过对于日本动漫产业的调研分析我们可以发现，日本动漫产业的发展，不仅仅体现在动漫作品上。而且动漫产业所衍生的周边商品也深得动漫爱好者的喜欢。很多动漫爱好者都会收藏经典漫画作品的衍生品，作为对于动漫作品的纪念。这在一定程度上也增添了动漫产业的经济收入，带动了动漫产业的蓬勃发展。我们一定要看到这一有利的市场契机，抓住这一优势，全力促进艺术原创作品的发展与设计。积极研发与之相配套的衍生周边产品，促进原创作品产业链的推动与发展。

（二）提高创新能力

众所周知，任何事物的发展都离不开创新。文化创意产业发展亦是如此。要想使艺术原创保持生机与活力，提高创新能力是制胜的不二法宝。在文化产业的所有领域，不管是文学创作，影视动漫，还是信息服务产业，舞蹈戏曲，都必须要加大原创作品创新能力的培养。只有创新改革，准确求变，才能够在最大程度上加强艺术原创作品的研发工作。另外一方面，对于艺术原创作品，我们也要加强对于原创作品的专利保护。只有这样，才能够达到一个经济利益与知识保护双赢的合作局面。

（三）加大产业间渗透作用，促进不同产业间的大融合

我们应该看到文化创意产业的优势所在，将其优势地位积极应用于其他社会领域。我们可以在其他产业上引入“创意经济”这一新兴概念，构建一种以创意为基础的经济发展模式。通过在其他社会领域引入文化创意这一艺术附加值，加强其文化价值。通过创意文化这一“渗透性”特征，提升艺术原创的社会价值，实现文化创意产业与其它产业的优化与融合。只有积极与其他产业合作，加大不同产业间的大融合，才能够促进文化创业产业的全面发展。

四、结语

综上所述，文化创意产业发展势在必行，是时代发展的必然产物。一方面我们要保持文化创意产业的创新性。时代在变，发展形势也在变，我们只有看到市场的发展变化，找准市场定位，准确求变。大胆创新，才能够促进文化创意产业的创新发展；另一方面要加强对于艺术原创的法律保护。在让艺术原创作品产生艺术价值的同时，通过艺术原创品牌效应，让艺术原创永葆青春活力，促进艺术原创产业的深入与发展，获得艺术原创文化产业经济价值与社会文化价值的双丰收。