张永风

摘 要：现今学前教育在国内备受关注，奥尔夫音乐教育有灵活创造性的特点，在学前教育行业倍受欢迎，奥尔夫音乐教育对于幼儿的成长有诸多好处，且具有实践操作性。奥尔夫音乐教育打破传统音乐教育模式，发展幼儿潜在创造性，激发幼儿对音乐的求知欲，发挥幼儿的主观能动性，教师的正确引导与关心将培养健全人格的幼儿，这必然为幼儿将来的发展与生活打下良好的基础。本文首先指出奥尔夫音乐教育对于幼儿成长的优势;其次提出可操作性实践措施;最后总结奥尔夫音乐教育。通过三点指明了奥尔夫音乐教育的切实可行性也对学前教育专业艺术教学有所启示。

关键词：学前教育;奥尔夫音乐教育;幼儿

中图分类号：G40文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）26-0-02

音乐在生活中不曾缺少，现如今幼儿在学前教育阶段开始接受了音乐教育，音乐教育对于幼儿来说是一种美的心灵体验，但是这种美的心灵体验能否被幼儿接受与吸收成为一个探讨的问题。奥尔夫音乐教育灵活，对于幼儿因材施教，以人为本，旨在激发幼儿潜在创造力，发挥主观能动性。本文对学前教育阶段的幼儿提倡奥尔夫音乐教育，力求创造适宜幼儿成长的环境，为幼儿的未来发展与生活打下坚实的基础。

一、奥尔夫音乐教育的优势

（一）符合幼儿年龄和性格

幼儿正处3岁至6岁的年龄阶段，学前教育阶段是人接受教育的发展初期，所以这个时期至关重要，学习知识是其次打开幼儿探索世界的好奇心至关重要，幼儿只有对世界充满求知的欲望才能利于往后的学习和生活。因此需要学前教育教师的悉心教育和引导。为幼儿营造活泼和谐的环境对幼儿的成长至关重要。奥尔夫音乐教育灵活有创造性的音乐教育方式值得提倡[1]。奥尔夫音乐教育课堂别具一格。3至6岁的幼儿纯真无邪，教师要引导幼儿拥有健康的心理世界，活泼好动是幼儿的天性，内向安静也是幼儿的天性。人的性格多种多样，这与家庭教育以及遗传都脱不开关系。幼儿阶段是人接受学校教育的初始阶段，这个阶段学前教育教师一定要协同家长为幼儿以后的成长发展打好基础。无论幼儿在接受学前教育之前是什么性格，到了幼儿园所有孩子都处在一条水平线。幼儿园教师肩负重大教育责任，教师要和家长充分沟通关心幼儿的成长。幼儿园是孩子的另外一个家，艺术课是必须有的。为了给幼儿创造和谐活泼安全的学习环境，学前教育采取奥尔夫音乐教育方式，奥尔夫音乐教育生动灵活，可以调动学生的主观能动性。针对同一年龄不同性格的幼儿我们采取不同的措施加以教育。借鉴素质教育中“以人为本，因材施教”的教育发展观念，幼儿的教育也应该应用这样的观念，对于不同性格的幼儿要正确采用奥尔夫音乐教育模式，不可通用，否则发展了部分幼儿，却也忽略了其余幼儿。教师要善于利用奥尔夫音乐课堂打开幼儿的活泼的心理世界，善于引导幼儿在音乐课堂获取真知。

（二）激发学生的创造性

在奥尔夫音乐教育的课堂上，学生是生活的创造者，是音乐的演绎者，音乐来源于生活，生活来源于音乐。教师在音乐课上不仅是幼儿的引导者，也是幼儿的倾听者，在奥尔夫音乐课堂上不再是单一的教师教唱幼儿跟唱，教师将会在课堂上采取一些方式使得幼儿置身音乐中，发挥幼儿主观能动性从感知音乐到表现音乐，从而喜爱音乐。奥尔夫音乐教育将听动结合，有效将音乐与舞蹈在奥尔夫音乐教育上结合，使得音乐从舞蹈中学习，舞蹈从音乐中学习。[2]奥尔夫音乐教育充分考虑了幼儿好动贪玩的天性，让幼儿在玩耍中学习音乐，在音乐中玩耍，使得音乐课堂变得生动活泼起来。将音乐与舞蹈甚至演讲结合既发展幼儿的倾听和四肢能力又发展了说的能力，最后使得幼儿真正喜欢音乐课堂。幼儿在学前教育阶段具有无限的创造性，教师应该细心观察，悉心引导，做幼儿人生路上的引导者。无论是什么样性格特点的幼儿，都需要教师悉心培养。

二、奥尔夫音乐教育的实践措施

（一）舞蹈与音乐结合

音乐课堂上布置宽敞环境，制造活跃环境，给幼儿可活动的环境，充分发挥幼儿的好动天性，以往课堂要求学生安安静静，不允许大声喧哗，学习奥尔夫音乐教育，学前教育教育者将打破传统模式，音乐课需要营造活跃文明的氛围，鼓励幼儿在安全环境的前提下随意蹦跳。教师可根据情景播放或者弹奏相关歌曲，儿童在听到歌曲后会有情绪的反馈，从而影响到他们的活动。此时教师可以引导孩子们识别听到的音乐，教习学生唱出所听到的歌曲。那么整节音乐课就不仅仅是单一的音乐课而是音乐课与舞蹈课的结合，这样的艺术教育课不仅教会学生学到了相关音乐和舞蹈而且对于塑造幼儿的性格也极有好处。这样的教育方式不仅能开阔幼儿的心理世界而且为以后的成长和生活都打下了良好的基础。“人之初，性本善;性相近，习相远”孔子的话说明性格在人的发展中至关重要，而性格是由习惯决定的。奥尔夫音乐教育无疑值得我们借鉴，音乐可以洗涤人的心灵，陶冶人的情操。在幼儿阶段选择活泼优美的音乐可以培养善良美好的心灵，要将这样高雅的音乐被幼儿吸收必须采用合适的音乐教育方式。奥尔夫音乐教育考虑到幼儿的身心发展，以人为本，必定适宜学前教育音乐教育采用。无论是钢琴课还是教唱课都鼓励幼儿自主跟唱和舞蹈，教师可根据幼儿的自主创作加以引导。

音乐属于艺术类课程，舞蹈同样属于艺术类。舞蹈与音乐的结合可以说是四肢的运动与听结合，也可以说是动静结合。这样的方式以往是用于文学类，现在拓宽到艺术层面。可见奥尔夫音乐教育将多种元素组合运用，其形式并不单一同时正好适宜学前教育儿童的发展[3]。

（二）舞蹈与游戏的结合

在课堂上设置相关游戏，使得游戏与音乐相結合。游戏具有娱乐性，每个人在孩童时期都喜爱玩具或者做相关游戏活动。幼儿热衷于游戏玩具，教师可以布置相关游戏，调动幼儿肢体的能动性，再配合相关音乐让幼儿在音乐中畅想游戏的快乐，在游戏中喜爱音乐。“捉迷藏”这个游戏都不陌生，试想在音乐课上教师要求幼儿端正坐在自己座位，一句一句跟唱，这样的画面虽然安静和谐但是却显得沉闷。每个孩子的性格都不一样，端正坐在座位对于好动的孩子几乎不可能，如果强制要求孩子坐在座位反而使得幼儿厌倦音乐课，这样的结果可能会扼杀幼儿的音乐细胞。因此确定音乐课的实施效果，首先要做的是教师摸清班集体孩子的性格，从而制定不同性格学生的音乐课，打开幼儿的心理世界变得真正热爱音乐。

因此以“捉迷藏”游戏为例，这样的音乐活动仅仅适合活泼好动的幼儿，在课堂上开展游戏活动播放捉迷藏的音乐，这样音乐可以调动课堂氛围，活泼好动的幼儿也能有想去唱歌的好奇心。这样的教育方式可以挖掘活泼性格幼儿探索音乐的好奇心。[4]除了上述“捉迷藏”游戏，还有踢足球可以配合运动相关的音乐，营造运动会的氛围。

对于安静性格的幼儿，上述音乐活动就不适合开展，活泼的音乐游戏活动可能会增添内向性格幼儿的恐惧心理，从而恐惧音乐课。对于内向的幼儿适合采用钢琴弹奏舒缓的音乐，教师弹唱营造和谐安全的音乐环境，幼儿随着环境的变化若能主动跟唱，这样的结果是比较好的，或者播放无声电影，教师根据电影弹奏相关音乐，鼓励幼儿跟唱从而打开幼儿心扉。

（三）分班制

这一措施是因为上述幼儿性格不同产生的。这一措施可以在学前教育初年级实施，此后视情况而改变。幼儿年纪比较小，初入幼儿园年龄仅仅2岁到3岁，适应环境是一个，因此最初建议将相似性格的幼儿集中在一个班级，这样幼儿的生活环境不至于发生太大变化。这样上音乐课时，奥尔夫音乐教育也会起到好的作用。对于安静的孩子采取跟唱和舞蹈相结合的方式打开幼儿的心扉从而变得活泼，对于好动的孩子音乐课采取游戏、舞蹈、音乐结合的方式开展奥尔夫音乐教育。在幼儿接受一学年的学前教育后，教师可观察幼儿有无性格的成长，再考虑是否将不同性格的孩子放在同一班级相互学习，弥补不足从而产生积极影响。

三、结束语

文章对于奥尔夫音乐教育在学前教育中的应用做了相关概括。文章首先简要说明了奥尔夫音乐教育优势，第一符合幼儿的年龄和性格，第二可以激发学生创造性。奥尔夫音乐教育打破传统以人为本的教育理念使得教育幼儿具有可采取之处。其次提出奥尔夫音乐教育实践措施：一方面音乐与舞蹈结合;另一方面音乐与游戏结合，此外基于不同性格的幼儿更好适应学习环境提出分班制度。三种措施具有实践操作意义。经分析和实践发现奥尔夫音乐教育适宜幼儿的发展，其教育模式对幼儿的成长颇多好处，因此提倡奥尔夫音乐教育在学前教育阶段的应用。

参考文献：

[1]马晶晶.奥尔夫音乐教育理念对学前教育专业音乐教学的启示[J].学子：理论版，2017（17）：95-96.

[2]郝丽洪.结合学前儿童心理特点进行奥尔夫音乐教育研究[J].戏剧之家，2020（16）：49+64.

[3]葉琤.如何提升音乐教育质量——评《奥尔夫音乐教育思想与实践》[J].中国高校科技，2020（07）：112.

[4]唐玲.奥尔夫音乐教学法在中国音乐教育中实施的可行性研究[J].黄河之声，2020（11）：136-137.