陈凯琪

摘 要：巴赫的复调作品不仅是巴洛克时期的一座丰碑，也是横跨几个历史时期的一个音乐创作的难以超越的高峰，对巴赫复调作品的研究，能提高学琴者的逻辑性与哲理性，以及对不同声部听觉以及弹奏的一种掌控能力，但是，要想完美的演绎巴赫的钢琴复调作品，是谈何容易的，它需要从复调作品的演奏风格，触键的力度，装饰音的弹法，踏板的运用等不同方面去阐释。

关键词：巴赫;复调音乐;演奏特点

巴赫（J.S.Bach）是巴洛克时期德国著名的音乐家，作曲家，是欧洲乃至世界最有影响力的复调大师，被人们称作“音乐之父”。他的作品是写给上帝的音乐，对当时乃至后人的影响都是非常深厚的，他的作品结构严谨，富有哲理，内涵深厚，他的音乐是对天主教的信仰也是对自己一生的一个总结。

一、复调作品的结构分析

在巴赫的众多钢琴曲集中，大多都采用赋格曲式写成，赋格的多声部线条相互交织在一起，有模仿，有呼应，有变奏。

赋格的曲式巴洛克时期发展出来的一种重要的曲式，也是巴赫复调作品中运用最多的一种曲式，大多作用在钢琴作品中，例如巴赫的《二部创意曲》，《三部创意曲》，《平均律钢琴曲集》，它主要分为三个部分，一是呈示部，二是发展部，三是再现部。

（一）在赋格曲的第一个部分中，也就是我们所说的呈示部中，刚开始你会发现，主题只在一个声部出现，不管是哪个声部，然后依次再出现在其他各个声部，接下来主题开始在属方向上进行转调，转调结束后，这个调的主题会与下一个新主题共同进入新的调性，形成新的对位主题。……