APP下载

声乐表演中技巧表现与情感表现的浅析

2020-10-21郑思琦

黄河之声 2020年7期
关键词:情感表现声乐表演

郑思琦

摘 要:在声乐歌唱的表达与传递当中,歌者技巧的表现与情感的表现是最直观地与观众听众的视觉听觉产生共鸣的。在表演中,表演的技巧是情感表演的有力工具,表演的情感又是表演技巧的奠基石。像我们平常自己有什么情绪的时候,一般最直接的就是在我们的语言,我们说话的语气中表现出来,声乐也是一门语言艺术,也就是声音与音乐,发声要有技巧,歌曲的情感是研究理解歌词大意,跟说话一样,都是人们用来表达思想和情感地重要手段,根据自身理解的意识和自身的情感经历,用比较自然、符合情境的语气来表现,使得歌曲优美,给听众带来享受。

关键词:声乐表演;技巧表现;情感表现

声乐,声是声音、歌声,乐是音乐、情感,声乐最首要的当然就是歌唱家、表演者声音了,每个人都有自己独特的声音音色,不管是什么样子的音色,不管是条件好的或者是条件不好的声音,有声音我们才能歌唱。声乐技巧表现是声乐表演者表达乐谱里的内容所运用的发声原则、规律和方法,自身先天条件的好坏,我们都需要通过后天的学习来掌握正确的、科学的声乐发声方法,使我们的发声稳定,歌唱声音状态更加。声乐的情感表现是情感不断显现自身的过程,情感是人的精神意识,物质的存在决定意识,所以精神意志只有建立在物质至上,才有表达出乐谱内容的可能。情感的表现正是要通过用优美的歌声,也就是技巧来表现声乐表演者自身内心丰富的情感,而技巧的表现也需要通过声乐表演者自身的情感来一步一步使自身歌唱技能提升,这两者的关系非常紧密,它们的存在是相辅相成缺一不可的关系。

一、声乐表演中的技巧表现

声乐中的技巧表现就是指声乐系统学习需要掌握的技能知识,包括口腔的状态、发声的位置、歌唱气息的运用、咬字、歌唱共鸣的原理以及它的运用等等这些必须掌握的技能。作品当中也会出现这些技巧性的音乐来描述某个场景或者表达某种情绪、情感。以选自歌剧《伤逝》其中的一首歌曲《欣喜的等待》为例,花腔是这首曲子中一个比较有特点的一个技巧。花腔指基本唱腔加花,成为一种特定的华彩腔调,通常指声乐旋律中的装饰,包括种种装饰音、急速的音阶或琶音进行以及华彩段等等,是美声唱法里一个比较常见的技巧。还有在一些难度比较大的作品里,也需要将各种花腔技巧综合起来用。在这首作品里,纯真善良,天真浪漫的子君沉浸在一片温馨的家庭氛围中,浑身充满爱的活力与生机,她满怀期待与憧憬在欣喜的等待中赞美生活、摆好热腾腾的饭菜、斟满芬芳的美酒、淘气的狗儿、咯咯叫的小油鸡都在等待着涓生的归来,流畅的旋律、轻巧欢快的节奏、加上花腔技巧的使用,把作品中的场景带动了起来、欢腾了起来,使得整首乐曲充满了正能量。

二、声乐表演中的情感表现

该曲在情感上面显然要表现的是开心、欢快的,除了作品谱面上的音乐术语、歌詞大意、作品的背景还有伴奏织体上采用了许多跳音记号,还有表演者本身自己理解和自己的生活经历来表现出这种情感。虽然这首作品在有个词的部分没有使用什么跳音顿音这些比较轻快的记号,但是从作品伴奏中可以看出来,歌曲伴奏从一开始出来就采用了倚音、跳音来带动演唱者的情绪,使之进入状态,歌唱的旋律音也比较高,每一段的后半部分在歌词部分加上跳音连线这种花腔技巧来推动整首作品。在表演的过程中,演唱者根据自己的生活经历和舞台经验积累,加上部分动作和部分道具来演出作品的背景和场景,也容易使演唱者自己本身投入到当前场景的状态里并且让观众听众们也近距离的融入到此景此情里去。

三、声乐表演中的技巧表现和情感表现

在这个作品中,花腔技巧可以使作品情绪的推动,假如此时表演者自己本身的生活经历或者经验积累没有到这首作品的表演程度,那么跳音花腔它本身就是一个比较活泼、轻快的写法,用到比较欢快的作品当中,这时通过自身掌握的技能来弥补自身在情绪情感表达上的不足。在假如,演唱者在演唱这首作品的时候,由于自身的声音条件、技能掌握还不能稳定,或者由于舞台紧张而造成的自身技能失误,那么这个时候的情感表现便可以帮助演唱者在自身条件上的不足。这首作品属于中国作品,所以谱面的歌词可以使我们中国表演者更容易地发挥自己地思想与情感。所以在声乐作品表演中的技巧与情感是同时发生作用的,并不能说只要技巧表现而不要情感表现,也不能说只要情感表现而不要技巧表现,这样子的说法比较片面。技巧表现与情感表现它们是一种相互作用、相互推动、相互促进的关系。比如声乐作品中除了像花腔技巧这样的技巧还有一些其他的,像哭腔、语言咬字等这种,在比较悲伤的作品中,表演者由于自身心态和与作者生活经历的不同,这时通过这种技巧性的表演可以使表演的这首作品达到好的效果,甚至更完美地接近作者除在乐谱中写的音乐符号,还有自己内心想表达地情绪,根据演唱者对作品中歌词的大意、语言的研究,来表现出作品地情感。为什么虽然外文作品的咬字很好咬但是唱出来没有什么情感,是因为外文不是母语所以我们在唱的过程中对这些词没有特别的感觉,所以唱出来没有味道,而中文就不一样了,就算咬字没有很稳定,但是所唱的词是自己的母语就很好理解,情感很容易就理解出来了。而根据每个人的专业程度不一样,演唱的时候又可以用丰富的情感来弥补技巧上的不足从而使作品的完整度达到更好的效果。

结  语

在学习声乐的过程中,技巧的表现固然重要,但是同时也要重视自己内心地情感地发挥,多看看外面的世界,发现和观察事物,明白其中的一些规律和真理,使自己的情感丰富,把情感与技巧共同作用,才能与观众与听众产生共鸣,传递更好地音乐和声音。

参考文献

[1] 邹本初.歌唱学:沈湘歌唱学体系研究[M].人民音乐出版社, 2000.

[2] 侯文杰.沈湘声乐教学法实践释义——评歌唱学:沈湘歌唱学体系研究(增订本)[J].中国教育学刊,2018,(10):116.

[3] 周哲.读邹本初沈湘歌唱学体系研究杂谈[J].艺术评鉴,2018,(08):48-49.

猜你喜欢

情感表现声乐表演
谈声乐表演艺术中情感表达与技巧运用的完美结合
当前高校声乐表演专业学生舞台表现力缺失现状与对策探讨
论声乐作品演唱与情感的完美融合
刍议汉字设计的形态语义学
从幼儿绘画作品分析幼儿色彩情感
声乐表演艺术中二度创作的重要性分析
浅议琵琶教学中的情感表现及音色变化
声乐表演前的案前准备工作研究
歌唱技巧和情感表现在声乐艺术中的有效融合
浅谈歌唱中的呼吸