摘 要：艺术是一种包容性以及人文性极强的文化展现形式。它会随着人类社会的不断变化而产生变化。以我国民族声乐艺术中的民族唱法分析来看，随着社会的不断发展，以及大众生活方式的不断变化，其自身也出现了一定的创新，并且能够对一些国外的声乐艺术进行适当的吸收，完善自身的发展体系。基于此，本文将对民族唱法的艺术特点进行简单介绍，并分析其未来的发展走向。

关键词：民族唱法;艺术特点;发展走向

众所周知，中国是一个地大物博、民族多样的国家。不同的民族会有不同的生活方式，也会有不同的文化背景，所以其所形成的民族声乐演唱方法以及声乐风格也都会存在一定的差异。综合来讲，其主要可以被划分成三个种类，分别为：民间歌曲唱法、美声借鉴唱法以及通俗借鉴唱法。

一、民族唱法的具体类型

首先，民间歌曲演唱指的是民间歌手在不同的情境、不同的背景下所创作出的演唱歌曲。并且民间演唱具备较高的自由性以及口头性，很多民间歌手在演唱时，并不会进行较为充足的准备，也不会进行提前的设计[1]。他们会根据自己当下所处的环境以及所经历的事情，即兴的进行歌曲演唱。而针对于一些能够流传至今的民歌，其也是在众多民间歌手不断修饰，不断完善下形成的。综合来说，民间歌曲是我国声乐领域中一种不可多得的艺术宝藏，很多民间歌手都会有较高的演唱水平，也会有一副天生的好嗓音。甚至很多民间歌手可能并没有经历过专业的训练，但其所演唱出的歌曲也具备极高的质量。此外，不同的民间歌手所展现出的特点也是不同的，有的歌手可能具备较为丰富的人生经历，其在演唱时能够表达出较有层次的情感;有的歌手可能具备较好的声色条件，能够巧妙的对真假音进行混合使用。民间歌曲演唱的歌手中也有很多具有代表性的人物，比如黄虹、才旦卓玛以及何纪光等等。

其次，美声借鉴唱法指的是融合了美声演唱技巧的民族演唱方式。其具备较强的科学性以及艺术性，并且也融合了传统民族唱法的民族性。相比于其他类型的演唱方式来说，美声借鉴唱法的涉及范围较为广泛，并且包容性极强。演唱者不仅能够通过这一方式进行民族歌曲演唱，同时也能够进行艺术歌曲演唱。

最后，通俗借鉴唱法指的是能够站在最原始、最自然的演唱心态上进行歌曲演唱的方式。在借助该种方式进行民族演唱时，演唱者需要注意，一定要保留歌曲原本的声色特点以及韵味，在此基础上进行合理的创新调整，加强歌曲本身的层次感以及价值。

二、民族唱法的风格特点

随着中国民族的不断前进以及不断发展，民族唱法也出现了较为明显的进步，逐渐完善，逐渐成熟，形成了较为稳定的发展体系。针对于民族唱法的艺术特点来说，我国的著名声乐艺术家金铁霖先生提出了较为合理的标准。其指出，民族唱法应具备一定的标准，并且其也对这一标准进行了精准的确定，也就是当前声乐领域学生所熟知的“声、情、味、表”[2]。

首先，“声”，顾名思义，指的是唱法所展现出的声音。声音是民族音乐的基础展现，也是演唱者表达自己演唱技巧的主要载体。一个完美的声音必须要达到音质圆润的标准，并且应具备较为广泛的音域，能够在不同的要求、不同的条件下，展现出不同的状态;其次，“情”指的是民族唱法所表达出的情感。总体来说，民族歌曲具备较为丰富的情感，并且具备较为浓厚的民族韵味。在进行民族歌曲演唱时，演唱者需要具备较为饱满的情感，能够将其完美地整合到歌曲中，对其进行表达。同时，在借助民族演唱的方式进行情感表达时，演唱者也应该注意“适度”的原则，过度的情感表达会影响民族歌曲的本身价值，并且会给予聆听者不舒服的体验;再者，“味”指的是唱法的韵味。在演唱的过程中，演唱者需要抓住民族延长的技巧，也需要掌控民族歌曲的风格，对其所想要表达出的情感以及内容进行理解，以此有效控制演唱的灵魂。通常来说，我国的民族演唱起源于我国的历史。所以，在演唱之前，演唱者需要对歌曲本身的历史背景以及创作过程进行了解，以此形成能够与之相对应的情感，加强演唱的渲染效果;最后，“表”指的是表演。在民族唱法应用的过程中，合理地借助表演进行展现，能够有效加强演唱的感染力以及效果，也能够带给聆听者更为真实的情感体验，促使其能够与演唱者逐渐形成情感上的共鸣，符合我国大众对声乐艺术所形成的审美标准。

三、民族唱法的发展走向

近年来，随着全球一体化形势的逐渐稳定，越来越多的外国文化开始融入我国，对我国的各个领域形成影响。针对于声乐领域，也开始有一些不同的文化形式开始侵入，促使我国形成了新的声乐发展结构。比如，美声唱法与民族唱法的融合就是比较稳定的一种新型唱法结构。

总体来说，在当前的社会中，一味地对其他国家文化进行规避，已经是一种不可能发生的事情。在这一背景下，我国的民族声乐就应该调整自身的发展方向，对外来文化进行合理的借鉴，对其进行适当的应用，贯彻取其精华去其糟粕的理念，将其与唱法本身进行融合，以此加强民族唱法的多样性以及包容性，推动我国民族声乐的稳定发展。

结  语

综上所述，在对中国的传统声乐进行学习的过程中，学者需要了解的内容十分复杂，并且较为多样，其不仅要掌握不同民族唱法的类型，同时也应该掌握民族唱法的风格以及特点。并且，在学习的过程中，其也应该保持一种持之以恒的学习态度，不要三天打鱼两天晒网。针对于不同类型的声乐作品，其所能够展现出的情感状态也应该是不同的，只有这样才能够加强自己的演唱技巧，也才能够对民族声乐艺术形成有效的掌握。

参考文献

[1] 陈洁.民族声乐唱法类型与特点[J].黄河之声，2019，（15）：43-44.

[2] 朱琳，杨岩.从美声唱法与民族唱法的共融性看中国声乐艺术的未來走向[J].星海音乐学院学报，2019，（03）：138-144.

作者简介：王文婕，女，甘肃兰州人，甘肃省歌剧院，三级演员，主要研究方向：声乐表演。