罗玉琪

摘 要：在我国众多声乐艺术领域当中，演唱的方式有很多，不仅有我国的传统民族唱法，还有西方的美声唱法。只有将美声唱法与我国的声乐艺术相融合，并发现其中的异同之处，才能够结合我国的声乐唱法，对西方的美声唱法进行研究，使声乐表演者在掌握西方美声唱法内涵的基础上，吸收到我国传统民族唱法的有点。在相互借鉴中，形成独具特色的演唱模式，使整个表演更加打动人心。

关键词：中西方;声乐艺术;借鉴与融合

声乐这门艺术具有动听、灵巧、变化性较强等方面的特点，歌唱者在进行演唱的时候，可以使用人声效果与情感相融合，进而达到打动人心的效果。如果想要对歌手的艺术修养与演唱水平进行合理的评价，就要合理利用自己的声音进行艺术创作，表演者不仅要提升自身的文化修养，还要保证有丰富敏锐的情感与想象力，进而掌握更加高超的声乐表演技巧。不管利用什么样的方式进行学习，都要了解中西方声乐艺术的结合与基本特点，建立在合理发声的基础上，做到字正腔圆，对胸腔、头腔进行正确的处理。由于当今声乐演唱的方法比较丰富，由传统的民族唱法、通俗歌曲演唱与西方美声唱法所组成，还有近几年逐渐兴起的摇滚音乐与爵士乐。本文通过将中国民族音乐唱法特点与西方美声唱法相融合，并对歌唱风格进行研究。

一、西方声乐艺术的发展

通常情况下，美声唱法属于一种西方的唱法，民族唱法是我国的唱法，要想将两者进行有机融合，就要对美声唱法进行研究。这种唱法又称作为柔声唱法，其中音节与音色深厚，适用于各个国家的声乐作品。因为其本身就起源于意大利，具有显著的民族特点与风格。

虽然在民歌演唱的过程中，可以应用美声唱法，但是此種方法的形成却是基于意大利民族语言。在日常感受意大利歌唱家演唱时，通常都会感受到浓郁的民歌风味，其中体现出来的音乐韵味仍然是意大利民族[1]。所以，我们就可以从狭义的角度来解释意大利民歌唱法，则为美声唱法，其他国家的美声唱法则是将意大利的美声唱法融合在本民族的声乐当中，是广义角度的美声唱法。通俗来讲，就是美声唱法的生成地为意大利，但是随着其他国家的繁衍发展，其中融合了不同民族的特点与风格，进而逐渐形成了能够适应当地的美声唱法，成为当地新的唱法。

在进行声乐演唱教育的过程中，可以将西方美声唱法教学为主，并结合我国传统民族唱法的字音特点，使演唱更加具有民族语言的韵味。只有将传统的歌唱法作为基础内容，并吸纳更的西方美声唱法气息，从根本上提升歌唱能力。由于中国的传统唱法与西方的唱法出发点存在差异，但是其目标是相同的。在长期的实践训练过程中，打好声歌唱演唱的基础。

二、中西方唱法存在的异同

不论是对于我国的民族声乐唱法，还是西方的美声唱法，都能够将歌曲的基本风格淋漓尽致的展现出来，并且实践证明针对于同一首歌曲，要使用不同的唱法，进一步得到显著的艺术效果，还能够将我国传统民族音乐的韵味保留下来。只有不断丰富唱法，才能够将民族声乐作品的形象展现出来，利用相应的歌唱技术，为我国的声乐艺术发展留出足够的空间。

在声乐演唱的过程中，针对于习惯利用美声唱法的歌唱者来说，要进行字音的处理，使其能够了解元音发音与汉语拼音存在的不同之处。如果不正确处理，就可能会出现演唱者发音不准的问题。在声乐演唱的过程中，一定要敢于突破，发音该靠前的就要靠前，需要靠后的发音就要靠后。下面以俄罗斯的《跳蚤之歌》为例，在声乐演唱的过程中，就会对声音、假声进行交替的使用。但是如果想要突破常规的话，就要利用特殊的演唱技巧，达到良好的演唱效果。

从整体的角度进行分析，不论是美声唱法还是中国的民族唱法，都要保证科学的发声，将人体器官的共鸣作用发挥出来。中西方的音乐表演都要将喉咙充分的打开，避免气息受到不同程度的影响，更加注重气息的良好运用与控制[2]。从西方美声唱法就那些分析，要保证良好的演唱状态，完全的放松头部的肌肉，将喉咙张开，并保证声音进入到头腔当中，歌唱的过程中小腹、头腔与喉咙要形成提条线，并形成一个支点。我国传统的声乐表演最基础的内容就是字正腔圆，像平时说话一样去唱歌，并且延长母音，对喉头的位置进行有效的控制。两种不同的唱法却有许多相似的地方，也就是良好的气息控制、正确的发声咬字方式，并且保证民族歌曲的独特风格。在民族艺术的长远发展过程中，声乐表演者要创新演唱方式，并利用西方的美声唱法得到更加宽广的音域，采用真假声音混合演唱的方式，对低音区与高音区的声乐表演进行有效的控制，进而形成独特的声乐艺术演唱方式。在我国声乐艺术的长远发展过程中，起到打动人心的作用，还能够将西方的艺术唱法发扬光大。

三、中西方声乐艺术的借鉴与融合

经过了几千年的发展时间，我国的传统民族文化与西方的声乐唱法要相互的提高，并借鉴与融合，尤其是针对于具有传承意义的声乐作品，我国的民族唱法也应当受到世界各地的重视，在声乐界中占据稳固的地位。首先，中国民族声乐的演唱技巧要保证自身的民族特色与风格，并且对发声方法进行科学化的研究，并了解如何与西方的声乐演唱精髓融合。利用准确的基本演唱原则与科学化的发声方式，进一步提升民族音乐的演唱技巧[3]。其次，在对西方声乐艺术技巧进行学习的时候，要结合我国民族特色艺术风格进行演唱，并选择特点鲜明的作品，将声乐作品的神韵体现出来，逐步达到更高的艺术境界，与听众形成情感的共鸣。

结  语

总之，在中西方声乐艺术的借鉴与融合的过程中，声乐艺术的教育人员要立足于实际情况，对传统民族声乐艺术进行探究，并了解西方美声唱法与民族唱法的共同点，逐步形成全新的声乐演唱模式，吸纳西方美声唱法的优点，打造出具有鲜明特色的中国乐曲，使我国的声乐艺术境界不断提高。

参考文献

[1] 燕杨.中国文化在西方音乐艺术中的接受研究[J].合肥师范学院学报，2017，（01）：124-127.

[2] 王志鹏.华夏文明 浸润西方——读《中国音乐艺术对西方的影响》有感[J].当代音乐，2017，（07）：85-87.

[3] 熊海洋.科学与隐喻的复调——论中国吸收西方艺术理论话语的两种方法及其启示[J].东南大学学报（哲学社会科学版）， 2018，（02）：133-138.