贾舒雅

摘 要：奥尔夫音乐教学法强调的是音乐的原本性，主张教师在教学的过程中能够坚持人本回归的理念，引导幼儿广泛参与教学活动。教师在这个过程中要及时关注幼儿的实际需求。将奥尔夫音乐教学法应用于幼儿舞蹈编创当中有利于增强教学过程的综合性，实现幼儿在教学活动当中的主体地位。与此同时，这种教学方法还有利于幼儿在舞蹈学习过程当中由于教学形式單一而产生的厌学情绪，提高幼儿的学习积极性。基于此，本文从奥尔夫音乐教学法的基本概述出发，对奥尔夫音乐教学法在幼儿舞蹈编创当中应用问题进行了分析与总结。

关键词：奥尔夫音乐教学法 幼儿舞蹈教学 舞蹈编创 应用研究

一、奥尔夫音乐教学法的基本概述

1.奥尔夫音乐教学法的特点

奥尔夫音乐教学法主张的是从音乐产生的源头和本质出发，采取回归本源的教学理念，重视幼儿在教学活动当中的参与感。人们在日常生活当中，表达思想、宣泄情绪是本能，而借助舞蹈、歌唱等艺术形式可以更好地实现这一目标。对于幼儿音乐教学来说，启发幼儿的天赋、培养幼儿的能力是最重要的任务。在这个过程当中，奥尔夫音乐教学法的作用是通过音乐理论的教育使幼儿不断重复练习所学的音乐，并在练习的过程中不断提高自身的音乐技巧与音乐能力。从这个角度来说，奥尔夫音乐教学法注重的是幼儿在舞蹈学习当中学习的过程。从整体上来看，奥尔夫音乐教学法是一种综合性比较强的教学方法，它融合了多种应用型理论，基于舞蹈的节奏、融合了舞蹈的基本动作语言，通过综合性的互动行为实现对舞蹈表现力的深度挖掘，使幼儿在这个过程当中能够充分释放天性，使舞蹈成为真正的“原本性”表现语言。[1]

2.奥尔夫音乐教学法的主要内容

具体来说，奥尔夫音乐教学法主要包含了两个方面的内容。第一是音乐节奏的练习。节奏练习的重点在于锻炼幼儿对舞蹈规则的了解和舞蹈姿态的掌握。在这个过程中，教师可以利用声势进行练习，并对节奏基石进行提取和练习，同时还可以通过舞蹈的自编和补充练习等方法来引导幼儿学习和掌握节奏。第二是旋律方面的练习。节奏练习主要指的是对歌曲或者乐曲的演奏过程，教学内容主要包含了歌曲的伴奏、即兴演奏以及乐曲自编和欣赏教学等内容。旋律练习还包括了舞蹈基本形体动作的训练，主要指的是幼儿在舞蹈过程当中的动作、反应能力等的练习。教师可以通过舞蹈表演、动作伴奏以及动作游戏等方式来完成这些练习。[2]

二、奥尔夫音乐教学法在幼儿舞蹈创编中的应用

1.在舞蹈主题方面的应用

奥尔夫音乐教学理论与幼儿舞蹈编创之间无论是在教学理念、教学目标还是教学内容方面都具有较高的契合度。因此，奥尔夫音乐教学法可以应用于幼儿舞蹈主题编创当中。在进行幼儿舞蹈编创的过程中，教师的教学方式要与主题相对应，这也正是奥尔夫音乐教学法所倡导的内容，它主张在教学的过程中能够将表演与演奏、演唱、舞蹈等多种艺术形式相融合，实现舞蹈与音乐之间的合二为一，同时使幼儿舞蹈编创主题的表现力更为突出。

2.在幼儿想象力增强方面的应用

幼儿的想象力比较丰富，他们在舞蹈的过程中能够想象不同事物的声音。但是这种想象需要建立在对自然声音的有效倾听上。在舞蹈编创的过程中，教师要引导幼儿练习倾听外界不同的声音，并在这个过程当中使幼儿发挥自己的想象力，这是奥尔夫音乐教学的基本要求。在舞蹈学习的过程中，幼儿可以通过不同的肢体动作反应来表达自己所听到的不同声音。这是由于幼儿在经过一段时间的想象练习之后，就可以将所听到的声音在大脑当中形成一定得想象，在舞蹈练习当中将这一想象内容与相应的肢体动作相互配合。根据这一特点，在幼儿舞蹈编创的过程中，要充分发挥想象力，同时结合幼儿的特点、兴趣、爱好，编创出适合幼儿身体协调发展的舞蹈动作，使幼儿能够在舞蹈的过程中发挥他们的想象力，并在想象的过程中提高对音乐的理解能力、提高对舞蹈学习的兴趣。

3.在幼儿节奏感增强方面的应用

在上文当中已经提到，奥尔夫音乐教学法主要的内容就是节奏与旋律这两方面。而在幼儿舞蹈创编的过程中，引导幼儿准确把握音乐的节奏也是重要的目标。在奥尔夫音乐教学法当中的“原本性”所指的就是对音乐和舞蹈本质的追求，主张舞蹈与音乐都要在最大程度上回归自然与本真。在学习舞蹈的过程中，幼儿需要先通过对音乐的倾听与辨别，在脑海当中形成一定的想象，然后才能形成对音乐和舞蹈基本的节奏感。在幼儿舞蹈编创的过程中，编创人员为了确保舞蹈节奏与音乐旋律之间的完美契合，同时也为了使所创编的舞蹈更好地满足幼儿的发展需求，就要加强对幼儿节奏感的训练。

4.在幼儿情感升华方面的应用

在幼儿舞蹈创编过程当中应用奥尔夫音乐教学法不仅可以增强幼儿的想象力，加强幼儿对音乐节奏的把握，同时还可以在儿童情感升华方面发挥重要的作用。奥尔夫音乐教学法所强调的是幼儿的主体地位，主张舞蹈的内容能够与幼儿本身相契合。而对于幼儿舞蹈来说，感情是基础，只有在舞蹈当中融入深厚的情感才能使舞蹈真正成为艺术的生命，演绎出打动人心的舞蹈艺术。与此同时，幼儿舞蹈本身就是幼儿情感的表达，幼儿只有能在舞蹈当中获得情感表达的快感才能真正爱上舞蹈。因此，加强幼儿对舞蹈情感的培养、使幼儿在舞蹈过程中投入所有的情感也是奥尔夫音乐教学理论的重要组成部分。为了实现这一目标，幼儿舞蹈创编的过程中需要充分把握好情感的融入与发挥。[3]

结语

总的来说，奥尔夫音乐教学理论具有独特性与新颖性，在幼儿舞蹈创编当中具有明显的应用优势，可以实现对幼儿舞蹈创编和舞蹈教学方法的创新。在幼儿舞蹈创编过程中应用奥尔夫音乐教学理论，可以在一定程度上提高舞蹈编创质量，使编创出来的舞蹈更符合幼儿的实际情况。实践证明，应用奥尔夫音乐教学法不仅可以提高幼儿的想象力和节奏感，同时还可以有效实现幼儿在舞蹈过程当中的情感升华。

参考文献

[1]代春洋.微课视域下的高职教育教学模式改革实证研究——以学前教育专业幼儿舞蹈创编课程为例[J].黄河之声，2019（07）：72.

[2]孙慧卿.幼儿舞蹈技巧训练在学前教育舞蹈教学中的作用——评《幼儿舞蹈训练与幼儿舞蹈创编》[J].中国教育学刊，2019（02）：131.

[3]曹晓芸，顾文佳.幼儿舞蹈创编课堂“多重奏”——基于SPOC的混合教学模式平台[J].中国多媒体与网络教学学报（中旬刊），2018（10）：79-80+86.