摘要：当今时代已经发展为世界经济文化时代，我国优秀的传统文化已经慢慢感受到了西方文化所带来的巨大冲击。作为我国优秀传统文化中不可或缺的一部分，民间美术也已经到了濒临失传的地步。作为有效发展我国传统文化的重要途径，高等教育有着尤为关键的作用。鉴于此，本文先就我国民间美术与高校美术教育之间的关系进行简单概述，再对在高校美术教育中应用民间美术的必要性与价值进行了进一步探究。

关键词：教育;民间美术;高校美术;关系

在人们的日常生活中，民间美术可以说是丰富民族活动以及对环境进行美化而创作出的美术作品，在我国丰富的传统文化中可谓是举足轻重的一部分。由于我国具有民族多样、地域辽阔以及信仰丰富等特点，且由于气候、地形、习俗以及环境的不同，导致不同地区间的民间美术也具有各自的特色和类别。就目前我国高等教育的培养目标而言，其不仅仅是培养出只会进行描摹的画匠，如今更需要具有创造力同时能够独立思考的应用型人才。当今时代是新兴艺术行业的发展阶段，作为高校需要充分结合不同学科自身的特点，从而针对性制定出完整且科学的师资配备以及教学方案，从而培养出更多的优秀人才。

一、我国民间美术与高校美术教育之间的关系

自21世纪以来，美术教育就获得了十分蓬勃的发展，但我国大部分美术教育的内容以及模式在很长一段时间内都是全盘西化的，其重点研究的是西方绘画以及以及西方的美术理论，将我国自身的民间美术忽略掉了，导致最终的美术教育严重缺乏中华民族的民族特征[1]。随着改革开放，西方文化对我国传统文化带来了巨大冲击，多方面因素导致我国现代美术教育与我国的民间工艺美术出现了断层，我国美术作品在很长时间内已经逐渐丧失掉了本民族的文化身份。实际上，现代设计与民间工艺美术其本质上都是追求审美与实用的统一，在审美思维以及传统技能方面，民间工艺美术都值得现代设计所学习，因此对于现代美术教育而言，民间美术可谓是其能够不断进行借鉴与学习的源泉。只有将民间文化元素充分重视起来，最大限度将我国传统民族的文化优势发挥出来，才能够创作出更多具有国际影响力以及竞争力的好作品。鉴于此，对于当今高校美术教育发展而言，重拾民间美术的辉煌，基于此不断寻找突破点与创新点，这是当今时代对于高校美术教育发展的需求。

二、在高校美术教育中应用民间美术的必要性与价值

（一）有助于提升高校美术教育的内涵

如今的现代高等美术教育应该是一个将西方审美与东方审美于一身，充分将创作技术与现代艺术事业相融合，更加注重将自身民族文化内涵的教育体系。但在很长一段时间内，我国的美术教育几乎已经被全盘西化，我国的优秀传统民族文化已经逐渐没落[2]。不仅如此，我国美术教育课堂还具有教学形式及教学内容过于单一等问题。无论是从造型、形式、观念还是从材料上，民间美术资源都是美术创作能够不断借鉴的重要艺术资源，在现阶段的高校美术教育体系中充分引入民間美术资源，是对美术教育方式进行不断创新与探索的有效方式之一，其势必会成为促使我国高等院校美术教育在教学内容、教学模式以及教学方式等多方面进行改革的必要手段。作为高校，需要积极抓住区域民间的美术特色，基于建设优势学科，开辟出一条更为高效的美术教育方式，全面发展高校美术教育内涵的建设。

（二）开发并大力培养学生的创新及审美能力

在新时代的背景下，高校美术教育不仅需促使大学生能够对美术专业的技能与知识进行熟练掌握，同时还需注重培养学生们的创新能力以及现代审美能力，这也是如今新形势对于创新型人才的需求。就民间美术而言，其是数年前勤劳的人民在日常生活中的一个智慧结晶，其通过简洁却富有概括性的造型语言，充分将个性鲜明的色彩展现出来，与其他国家相比，我国民间美术在造型美学方面有着十分显著的区别[3]。高校学生通过学习民间美术，不仅有助于提升学生们的审美能力，将其特有的民族特征保持并传承下去，从而形成一个充满中华民族特色的审美观念。不仅如此，当代优秀的大学生不仅需要充分掌握如今必要的创作型技能，教师还需充分将其民间美术创作技能以及理论的训练重视起来，在教学的过程中不融入更多的创新性思维，确保大学生对于“大美术”世界观有更为完善且全面的认识，进而有效提升其创新能力及综合素质。

（三）能够保护并传承民间美术

通过在高校中合理开展民间美术教育，实际上开辟出了一个对民间美术进行保护与传承的新路径。通过在学生大学阶段加强对其进行民间文化的学习与熏陶，有助于学生更为系统且全面的认识我国优秀的传统文化。当学生对民间艺术的价值与现状充分了解后，便可自觉形成一种对民间艺术进行保护的意识，从而进一步提升其对于民间艺术进行传承与保护的自觉性以及积极性。不仅如此，通过不断在教学过程中对学生进行熏陶，有助于学生逐渐表现出对民间美术的热爱，从而自主自觉地形成一个励志对民间美术进行保护与传承的青年群体。在这些青年群体的带领下，我国传统民间美术将会得以重焕光彩并薪火相传[4]。

（四）加强学生的民族文化认同感以及爱国精神

对于大学阶段的学生而言，高校教育不应仅仅是进行专业技能的训练，更要重点对学生的高尚品德进行培养。我国民间美术中包含着民族审美、民族意识、民族精神以及民族价值，这些都是学生培养并提升自身综合素质的丰富资源。通过在大学阶段加强对学生进行美术知识的实践与学习，有助于使学生对于民间美术所包含的精神追求以及文化内涵充分了解到，从而真正意义上体会到我国优秀传统文化中蕴藏着的巨大魅力。不仅如此，通过学习民间美术还能够唤醒学生对于民族审美趣味的原始记忆，从而重建对于中国优秀民族文化的自信心以及认同感，基于此对国家与民族更为热爱。鉴于此，通过在高校美术教育中融入民间美术教育，有助于继续将民间美术不断发扬光大并传承下去，使其逐渐成为一种义务和社会责任，使得在世界范围内都屹立着中国的民族精神及传统文化。

三、结语

综上所述，我国的民间美术是过去的老百姓为充分满足自身生活需求而创作和演变出来的，是流传于劳动群众中的美术，其中蕴藏着尤为丰富且完整的中国哲学思想以及本源文化，其中包含的色彩与造型，将我国传统的民族特征呈现的更为绚丽与神秘。本文主要介绍并分析了高校美术教育中应用民间美术的意义与价值，其中主要包括有助于提升高校美术教育的内涵、开发并大力培养学生的创新及审美能力、能够保护并传承民间美术以及加强学生的民族文化认同感以及爱国精神。本文的最终目的是希望能够开辟出一条与我国基本国情相适应，且有助于为国家未来发展培养出更多熟悉了解民族文化、具有较强创新能力以及实践能力的优秀人才的教育路径。

参考文献：

[1]张婉群.传统民间美术资源在高校美术教育中的传承与应用[J].青春岁月，2019（26）：160-161.

[2]郑适.论永州民间美术在高校美术教育中的价值与意义[J].美术教育研究，2020（5）：106-107.

[3]杨捷.民族民间美术融入高校美术教育的价值与策略研究[J].大观，2019（9）：157-158.

[4]王博唯.民族民间美术在高校美术专业教育中的探索——以唐卡绘画课程教学研究与实践为例[J].文艺生活·下旬刊，2020（1）：219-221.

作者简介：

刘祖彬（1968.11—），男，湖北省广水市人，1992年毕业于湖北美术学院师范专业，大学本科，2009年10月评副教授，长期从事美术教育工作，现任教武汉民政职业学院环艺专业，研究方向：美术教育。