陈晋

今年1月，突如其来的新冠肺炎疫情让大部分人不得不“宅”在家里。人们一边为新冠肺炎患者揪心，一边又要在家里找事情做。被迫的安静总比一直生活在喧嚣和忙碌中好。在这段安静的日子里，我们捧起书，享受思想的愉快和文字的优美。中国艺术研究院任平教授2019年出版的《书法的故事》正是一本让我感到久违的书。

多年来，我一直觉得自己与艺术无缘。艺术殿堂的“高大上”与自己的习性相比似乎有天壤之别，足以让我望而却步。没想到，这本书突然拉近了我与艺术的距离，让我不禁有感而发。我想先分享书中最有感召力的一段话，分析一个“门外汉”如何能走进书法的世界，然后分享这本书的几个论点。

一、“谁都可以是艺术家”

第八章《书写，解构，逃离》的结束语铿锵有力，震撼人心：“谁也不是艺术家，只是普通人;（但）谁都可以是艺术家，因为当下的生活都可以是艺术。当代艺术的理想境界，是人们的艺术气质都在最大限度上得到发挥。艺术成为人们的家常便饭，艺术的创作者也是观赏者，观赏者也是创造者，是‘作品的一分子。只有这样，本来就是‘艺术的‘人，才（能）真正地回归。”这段话让我第一次感觉到艺术并非高不可攀，普通人也能走近，然后走进艺术。

那么怎样才能发挥出普通人潜在的艺术气质？ 如何艺术地生活或生活得艺术？我想首要的一个前提就是活在当下。有一个故事道破天机：

一个来访者问一个和尚：你在得道前每天挑水砍柴，烧火做饭;你在得道后也同样每天挑水砍柴，烧火做饭。……