孟丽君

河南师范大学音乐舞蹈学院

古筝作为中国民族乐器系统里较古老的乐器之一，在其发展的过程中，深受客观地理环境及人文情怀的影响，分别形成了符合各地审美需求的的众多古筝演奏艺术流派。各流派在原有的基础上，结合本土的音乐特色对演奏技术及技巧进行革新，在一定程度上完善丰富了古筝演奏技术的技巧特性。但是，在演奏作品的过程中，具备扎实的演奏技巧已成为较为基本的基本功要求。然而，如何准确辨别出风格各异的流派作品，受众群体通常以音乐线条的走向、润色及相关情感的真挚处理为依据进行流派的判断与划分。那么，内心的情感表达如何较完整地表现出来也是一个量变到质变的过程，这个过程需要大量风格各异的曲目做支撑，并伴有特定的演奏技术训练才能完成。可见，一位优秀的古筝演奏家在演奏作品时，不仅需要好的音乐基础素养，好的身韵律动也同样为艺术作品的完整性提供了完备的表现保障。

一、身韵律动的含义

身韵是中国传统舞蹈表演体系中的一个专指称谓，是“身体”和“韵味”的统称。但是，在传统文化日益交融的影响下，这一属称被广泛引用。例如，在传统戏曲的表演体系中，“唱、念、做、打”是戏曲舞台上最基本的四功，其中的“做”和“打”亦是以身体的表现为载体，通过对所刻画事件的交待为媒介，从而组合而成的展现身韵的例证。再如中国的传统武术，各种招式的拳掌类功夫也是身韵的代表象征。……