谈“灰色调”在安塞姆·基弗油画作品中的精神意义
2020-06-22周勇吉
读天下 2020年13期
周勇吉
摘 要:在油画艺术中,色彩是画家表现艺术观点和表达情感的重要手段,同时也是基本创作要素。在各种色彩中,地位比较重要的是灰色点,这也是本文所主要表达的内容。著名画家安塞姆·基弗就特别注意在作品中使用灰色调,进而引导受众更好的解读作品的精神内涵和视觉感受。
关键词:安塞姆·基弗;油画;灰色调
安塞姆·基弗是德国著名的油画家,是“二战”后最杰出的新表现主义画家。安塞姆·基弗的作品有着很深邃的哲学意味和国家历史文化背景,他用本质上位于黑白相间的灰色调来表达画作中所要传达的精神意义。这种灰色调是调和多种色彩而得到的,有着不同的明暗,不像那种由黑白两色调配而得到的色彩那么单一。因此,这种灰色调有着很好的适应性和调和性,可以搭配各种色彩,包容性强,能够更好地抒发作者的情感和表达出谦和、内敛、中庸等品格。
一、 安塞姆·基弗在不同阶段作品中灰色调的运用
(一)第一阶段
在安塞姆·基弗的创作生涯中,1965年至1973年是创作的第一阶段。在这一阶段中,他的油画风格直观,表现上偏重写实,代表作品有《德国的精神英雄》,创作于1973年。在这部作品中,他以写实的方法表现阁楼的木质色彩,做到了真实的还原。在墙壁、地板和大厅的表现上,使用的透视的技巧,显示了历史的沉重的。
(二)第二阶段
安塞姆·基弗的创作在1974年至1981年进入到第二阶段。在第二阶段中,安塞姆·基弗创作了很多历史题材作品,在这些历史题材作品中,灰色调的巧妙运用,和历史的主题很好地结合在一起,传达出沉重哀婉的基调。……
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