解读杜甫的《登高》
2020-05-30陈文
学语文 2020年6期
摘要:诗歌之美,在于韵律之美,在于语言之美,在于字句之美,在于情感之美。在线上教学中,大胆尝试回归文本,体会杜甫《登高》中“一字一顿,一字一血泪”伤己又悲国,壮志难酬又忧国忧民的抒情主人公形象,进而感知已在衰败的大唐及杜甫凋零的内心世界。
关键词:杜甫;《登高》;文本;情境;凋零
一、回归文本,诵读涵泳
诗歌的音乐美是首要的,诗所以能感动人心,首在韵律。在线上教学杜甫《登高》的过程中,我要求学生在读韵律、读标题、读字句方面,着重体会该诗情感节奏的起伏变化,从高亢到悲伤,由空阔到逼仄,感受其跌宕起伏的情感之流。
读韵律。“欲得佳诗,先选好韵”强调韵脚具备的表情达意的作用,《登高》韵脚用平声“灰”韵,韵脚字分别为哀、回、来、台、杯,适宜于表达抑郁低回的情感。在线上教学的反复诵读中,通过教师范读,学生随机自读,首先要求学生读出杜甫沉郁的情愫。学生在短短的40分钟课堂里一再进行吟咏,读出平仄韵律。教师明确:首联上句的格律本应为仄仄平平仄仄平,而“风急天高猿啸哀”则为平仄平平平仄平。第一字“风”仄声换成平声,使“急”字单个仄声陡降。“猿啸”处本应是二仄聲,为了使“天高”与猿声相连表现一种高扬凌厉的情调,用一个平声字“猿”,三个平声连续上扬,“啸”仄下沉,两头均有一个急速的起伏,最后一个“哀”字,扬而不返。首句通过平仄的精心安排,使声情跌宕激越,先声夺人。首联无须对仗而用了对仗,且上下句句中自对,又几乎看不出对仗的痕迹。……
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