徐立虹

纪录片《艾米》提供了绝佳的明星研究分析范例，影片通过电影剪辑、声画关系处理以及对艾米写作的歌词信息的重点关注等三种作者策略，成功拍摄了导演阿斯弗·卡帕迪尔心中真实的艾米·怀恩豪斯，恢复了被粗暴简化为消费符号的艾米·怀恩豪斯的多重向度，进而成功对抗了媒体权力政治对艾米·怀恩豪斯的暴力书写。

作为著名导演阿斯弗·卡帕迪尔（Asif Kapadia）的第二部纪录电影作品，获得第88届奥斯卡金像奖最佳纪录长片奖的《艾米》（Amy， 2015）依然延续了此前《永远的车神》（Senna， 2010）的相同影片主题——杰出天才逝去的悲剧故事。无论是《永远的车神》的主人公巴西F1传奇赛车手埃尔顿·赛纳（Ayrton Senna），还是《艾米》的主人公英国爵士乐歌手艾米·怀恩豪斯（Amy Winehouse），都曾竭力在裹挟着金钱、欲望等复杂因素的职业生涯中执着坚守着自己对于赛车运动和音乐的纯粹热爱。然而两位年轻人在各种利益关系网中无处逃遁，最终在各种外力的残酷撕扯中悲惨早逝。

与埃尔顿·赛纳广受巴西国民和全世界车迷的疯狂热爱不同，27岁因酒精中毒逝世的艾米·怀恩豪斯生前在媒体的叙述中是被严重扭曲的。这位在24岁时就凭借第二张专辑《Back To Black》获得第30届全英音乐奖最佳女歌手奖与第50届格莱美奖年度最佳唱片、年度最佳歌曲、最佳新人、最佳流行女歌手等五项大奖的天才爵士乐艺术家，因为毒瘾、酗酒和混乱的个人生活时常被各路媒体嘲讽和调侃，英国环球音乐公司（Universal Music UK）董事长兼……