付江博

【摘  要】本科学习的城市位于太行山脉的一侧，经常到山里考察写生，对这里的一砖一瓦一草一木产生了浓厚的兴趣。加之和老师的一次山西之行，使我对山西的民风民俗以及建筑产生了深深的感情。进入研究生学习阶段以来在导师的细心指导下，以及对绘画资料的收集，使我的绘画水平有了进一步的提高，对艺术也有了新的认识。

【关键词】考察、兴趣、感情、转化

山里面的生活艰苦，乡亲们以大山和黄土为伴，他们的内心平静而坦然。在民风淳朴的小山村，我被这里的一切融化了，感动着，记录了很多难忘的景象，那些城里面见不到的农具、房屋下，树干上面挂着的秋果，还有山村孩子们简单而热闹的游戏，让我们看到了大山深处农家最真实的生活。

绘画创作，不仅是为了创作出一件好的优秀的作品，更重要的是，我们要学会和大自然去对话，和自己的内心深处去对话。“外师造化，中得心源”艺术的创作来源于艺术家对自然的感悟，通过对大自然客观的实物的观察，加上自己主观意识的再造，现实的形神和情感的融合，才能创造出触动人们心灵的作品。因此，当我看到这些题材的时候都会主动的在里面加入一些自己特别觉得有意思的人物、动物，或者一些农具什么的。绘画不是一个生搬硬套客观物象的过程，它的创作需要我们用心的经营，画面的气韵，疏密节奏、构图、变化等每一个细节都需要我们去用心的经营安排。只有这样才能创造出感人的作品。

本文研究的是绘画语言在铜版画创作过程中的特性，通过自己的亲身实践，不断探索新的、适合铜版画创作的绘画语言。现代社会的快速发展，使得当代铜版画的绘画技法多种多样，绘画材质的特殊性凸显出其绘画语言的包容与创新。进入研究生学习阶段以后，我更是围绕着农村为题材创作了许多描写农村生活的速写小稿，以“生根发芽”系列铜版画的创作为例，深入研究当下铜版画的绘画语言的表现形式。论述从现代人的审美观中结合当下人们对现代艺术的学习和思考。在把握铜版画本质的前提下，剖析其图像的形式与特征，结合当下的人文语境对铜版画绘画语言的现代转化进行分析。

绘画是一种发自内心的艺术形式，就是将大自然中的客观景物通过自己的主观处理最终以作品的形式展现给别人看。《生根发芽》系列创作描绘的是农村的生活景象，本文研究的目的是通过运用现代的创作方式，并形成独特的绘画语言来表达一些自己熟悉的场景。

本文的研究意义是重点对铜版画的绘画语言进行深入研究，论述在新的艺术思维和审美观念的影响下，艺术家如何运用现代的艺术表现手法与铜版画技法相结合，创作出独特的铜版画绘画语言。优秀的绘画作品它总有能给我们印象深刻的东西，因为这些作品来源于生活它包含了艺术家的感情，所以，本论文的命题和内容就是将自己感情融入到创作过程中。从而结合自己的绘画作品，分析铜版画的绘画语言在当代语境中的运用价值。

传统与现代艺术理念的结合是我想在此系列作品中要表达的。在各种形式的艺术的交融下，是对传统延续与创新，只局限于传统或所谓“现代形式”是不够的，找到一种适合自己的创作语言是要求我们必须去探索的一个过程。就我的创作而言，《生根发芽》描绘的是我们身边最平凡的场面，现实内容的题材往往比较倾向于传统的绘画语言表现。首先，我考虑的是作品的连贯性，以叙事性的场景为主题，正是写实观念的加入，其中元素的设计并没有完全脱离客观物象，有意去表现浓郁的山村生活气息，对于“现代性”则利用“似与不似”的意象性特征来表达，这种意象性，是现代艺术中一直以来所提倡的。无论是线条还是色块的衔接，这些抽象元素更具有创造空间的视觉效果，现代感也更为突显。

从线描的构图上对客观物象进行简化，无论是以线分割的布局还是以线造型的实物，在几何形式的转化中，我参考中国画中的线描和立体主义绘画的表现方式。这些绘画艺术的处理方式赋予了点、线、面基本元素鲜活的灵魂，使我对线的提炼有了更深一层的认识。技法是创作过程中必不可少的环节，运用什么样的技法展示出創作者所要表达的意境，是画面效果和刷新观者视觉的外在表现。

当代人文语境中，在对传统继承的同时，绘画语言的创新和转型是非常重要的。通过对生活的观察与绘画方法的不断尝试，渐渐摸索出适合《生根发芽》系列铜版画创作的绘画语言。总而言之，铜版画的创作，不单单要求创作者技法熟练、善于运用新材料，还要有一颗善于发现艺术之美的心，将丰富的主观情感运用到绘画创作中。

（作者单位：商丘学院艺术学院）