从《戏码头》看传统戏曲的传播创新
2020-03-31杨兵
艺海 2020年1期
杨兵
〔摘 要〕传统戏曲文化艺术如何向青少年群体普及推广戏曲里的经典故事,民族精神如何以现代传播的方式创新形式、彰显内涵,戏曲节目如何在荧屏内外持续与受众互动,电视栏目《戏码头》让我们看到了传统戏曲的传播创新。
〔关键词〕戏曲文化;创新;传播
《戏码头》是湖北卫视2018年10月推出、播出至今的一档大型戏曲文化类电视栏目。从栏目名称就我们就可以窥见富有浓厚的地域特色。湖北省会武汉市地处长江交汇处,码头众多,取名戏码头很有标识显著性;虽是戏码头,但又不拘泥于一方戏曲,京剧、昆曲、越剧、黄梅戏交汇于荧屏之上,从形式到内容也真正的符号“戏码头”这一概念。而这样一个戏曲文化节目,令人称道的不仅是内容的汇聚,而且更在于它的传播创新。
一、面向受众的内容传播
与以往戏曲节目主要面向中老年受众的最大不同之处是:《戏码头》的主要受众群体是青少年群体,从节目演播室录制现场观众的构成看,主力军是大专院校、中小学学生,再到公众号互动模式的时新性,栏目都非常清楚且明确,受众的定位是青少年学生。在进行常规节目播出的同时、还进一步打造了全国大学生电视戏曲挑战赛。从内容角度的传播上很好地践行了社会主义核心价值观,每一期选材匠心独运,运用讲述人对每一出即将上演的戏曲片段进行详细讲解。演出之后,又贯穿影视剧片段、VCR方式对戏里戏外的创作背景、演员演出、故事情节作进一步解说,从传播方式到内容载体都丰富多样,而很接地气。……
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