摘  要：我国影视行业也得到了快速发展，逐渐对影视配音艺术提高了重视程度，影视配音，既是一门艺术， 也可以说是一种技术，无论对于专业还是技巧都有着较高的要求标准。因此，本文针对于影视配音艺术的多样化创作与表达进行了详细分析与探讨。

关键词：影视配音艺术;艺术创作

一、影视配音艺术概述

影视作品中的声音是影视艺术的重要组成部分。关于影视配音的定义有广义和狭义两种。广义上说的配音包括人声、配乐、音效的影视声音创作，狭义上说的配音指的是配音员、演员为影视剧作品或广播作品中的角色进行配音创作的行为。而本文主要讨论的配音是狭义上的配音，如何运用配音塑造角色的声音形象和多元的艺术化表达。

对于配音的类别进行区分，大致可以分为影视作品和广播作品。影视作品有电影、电视剧、纪录片、新闻配片、广告、电视节目片花、动画、游戏及游戏衍生动画等，广播作品有广播剧、广播广告、广播情景剧等分类，这些类型的作品都需要配音员进行有声语言艺术创作。有声语言是影视作品中重要的组成部分，具有串联剧情和推动剧情发展的作用。

台词是影视配音艺术最主要的有声语言。台词在影视剧中牵引剧情的发展、表现剧中的人物形象。影视剧中的台词不仅仅需要表现人物的独白和对白，还需要表现人物的内心独白和旁白;台词内容的不同表现出的艺术效果也不同，台词可以传达人物的情感、态度，表现情节进展和戏剧张力，如果在译制电影中观众只能听到原台词、并通过字幕理解台词和剧情，就容易影响观感。

二、影视配音艺术的多样化创作

（一）符合剧中人物口型

配音演员在拿到剧本后，要先观看原片演员的表演，揣摩演员在表演时的状态，把握节奏，然后调整自己状态，调整符合剧中人物口型，要去把握原片演员在表演过程中变化的语言节奏。这种变化是随着剧情矛盾冲突而产生心理上的变化，进而推动语言节奏的变化。例如：以经典作品《聪明的一休》为例，剧中的人物都是通过配音来展现出的，虽然配音的语言是日语，但却可以和剧中人物对上口型，堪称为完美衔接，成为了我们一代人的记忆。

（二）符合剧中人物的性格特点

对于影视配音演员来说，必须要充分结合影视作品中人物的性格特点，不能随意的自我发挥。以影视作品《冰河世纪》为例，猛犸象曼尼、树懒希德和剑齿虎蒂亚戈，他们都有自身的性格特点。如：剧中的树懒希德这个角色，这个人物聪明好学、乐于助人，但是偷懒耍滑。其声音非常的有特点，口齿表达不清晰，所以配音演员必须要对希德的声音特点有充分的了解和掌握。希德的配音演员是哥伦比亚演员约翰.雷吉扎莫，他不仅是一名喜剧演员，还有独特的国外口音，又凭借夸张的声音成功为希德完成了配音。而剧中的猛犸象曼尼非常热情善良、很稳且重感情，而他的配音恰好比较大气有风范，将曼尼的性格表现的淋漓尽致。剑齿虎蒂亚戈作为冰河世界中的王者形象，也是剧中唯一的肉食性动物，既凶残又具有良好的合作精神，蒂亚戈的配音恰好符合了剧中的人物性格，帮助观众对剧情有一个更深入的理解。

（三） 以情绪还原角色真实性

影视剧人物配音是在符合演员表演的前提下，对角色进行二度创作，需要兼顾相对应的情绪。难过的叹气、高兴的笑声、哀痛的哭泣、害怕的颤抖、惊讶的呼吸等。这些声音很大程度上还原了角色的真实性并且渲染了情绪。在《甄嬛传》中，甄嬛与皇上的戏，一场戏是甄嬛从养心殿出来宣告皇上驾崩了，声音由弱到强说了三遍“皇上，驾崩”，情绪一句比一句强，在结束后流下了两行泪。台词虽短，却表达出甄嬛历尽磨难后的隐忍，还表达了失去昔日挚爱的痛苦。还有一场是甄嬛知晓自己不过是纯元皇后的替身时，拿着皇上写给纯元皇后的诗跪在皇上面前，质问皇上：“这几年的情爱与时光，究竟是错付了！”将情绪推到高处，他的配音演员季冠霖在配音时加入了大量的啜泣声来表现角色内心的苦楚。

（四）掌握好人物的音色特点

音色的多变，考验了配音演员的基本功底，包括了：将声音融入情景的技巧、声画和谐技巧和声音多变的技巧。虽然观看剧本能够对剧中人物的形象有充分的了解，但却无法掌握人物的声音特点，在进行人物配音时，不能像一碗白水一样平铺直叙，适当的时候需要改变声调和音色，以充分表达出剧中人物的性格特点。在这一过程中必须要将语调和语速的发音有效控制好，否则的话将会适得其反。

三、影视配音艺术的多元化表达

（一）配音艺术创作的整体适应性

影视配音艺术创作应该具有整体适应性的要求。影视配音艺术创作要适应时代的要求。创作要紧跟时代发展步伐，从前期的配音演员专业技能来说，声音状态的运用把握要紧跟时代的发展。比如，广告片的配音会随着时代的进步而发生改变，如果今天仍旧采用十年前的配音风格是无法与现代需求接轨的。从后期的声音制作来说，人们越发讲求音效，追求更高层次的声音享受，后期合成的声音呈现效果也要适应时代的变革要求。

另外，影视配音艺术创作要与影视作品各要素之间的整体相适应。既要与片子的内容风格相贴切，又要与人物的整体视觉形象相统一。如，一个硬汉的角色，在配音中却用了不够硬朗有力的声音，那么角色将会失去光彩。同样，合适的配音能给角色加分，比如季冠霖为《甄嬛传》中甄嬛这一角色的配音，完美贴合了人物性格，准确生动地用声音演绎了角色。

（二）听觉形象如何表现

配音创作的空间是密闭的录音间，面对屏幕和话筒;配音员的对象是银幕空间内所传达出的所有信息。角色所生活的银幕空间就是配音演員所能够依托的空间，是配音创作与前期创作进行沟通的主要通道。可以说这是配音创作与前期创作之间的一种潜在的合作，透过有声的画面，配音演员能够感受到导演的意图与手法，剪辑的方式与体现，可以直观地感受到演员的创作、摄影师的创作以及作曲家的创作等等。

综上所述，配音在影视作品中应用十分重要，作为一名优秀的配音演员，必须要全面掌握好配音的相关技巧，只有这样才能配音出更多优秀的影视作品。

参考文献：

[l] 安然 . 影视配音中的声音弹性 [Jl. 视听，2016（07）：143-144.

[2] 安泽宇 . 浅析格林伯格现代绘画中的“媒介独立发展”[J]. 中国报业，2018（16）：98-99.

[3] 曹嘉睿 . 台词技巧在影视表演中的应用 [J]. 艺海，2018（07）：123-125.

作者简介：岳谢鹏，男，1995.1，汉，四川绵阳人，四川文化艺术学院播音专业助教，研究方向：播音与主持艺术