周晶晶

摘 要：诗歌插图作为文字与绘画镕铸而成的艺术，不仅是插画中的一员，更是书籍与文学作品中不可或缺的重要组成部分。文章以欧洲绘画与诗歌结合的历史溯源为依据，通过论述不同时期的绘画风格了解在其诗歌中的表现形式及应用方式，从中找寻规律，为后期研究诗画关系提供理论依据。

关键词：插画;诗歌;绘画风格

一、插画的概念以及发展历史

插画，也称为插图，是附属于书籍报刊等文字间的图画，用以补充说明文字内容或增加文字感染力。在拉丁文中插画是ILLUSTRATE，包括解释、说明、叙述等。随着时代的发展，插画的功能早已不局限于此，所应用的范围以及表现形式都有了全新的发展。

欧洲插画最早应用于宗教读物，后被广泛应用于文学、自然科学出版物之中。15世纪德国古登堡发明了活字印刷术使得大量的文字和图片复制和传播，传统意义上的“插图”由此开始产生。19世纪末20世纪初，新艺术运动对插图的发展起到了至关重要的推动作用，印在小册子上的精美插图替代了所有的文章，即使不认识字的文盲也可以通过这种特殊的“视觉语言”获取图中所传达的信息，因此当时的插图具备了传播知识的功能。

二、欧洲诗画结合的历史溯源

欧洲的诗画结合最早出现于奥瑞纳文化时期的洞穴壁画，也是至今可以追溯到最突出的原始艺术形态之一，是“造型”这一概念的发源地。《梵蒂冈维吉尔》和《罗马维吉尔》是古罗马时期以欧洲中世纪基督教为题材的诗集，其精美优良的制作为宗教读物奠定了最初的插图形式。……