毕少琼

摘要：就目前来说，有关中国舞蹈类型学的科学理论尚未进行建构，同时对其的研究也比较匱乏。现如今我们对于舞蹈的问题不在于如何对其进行分类，而在于尚未弄清舞蹈“类属”这一概念。而混淆概念就无法很好地处理舞蹈的分类和归属，更无法正确地判断舞蹈作品的价值，这无疑会对中国舞蹈的发展产生难以估计的负面影响。舞蹈种类的创造本来并不是一块铁板，而舞蹈种类之间也就必然会存在一些模糊性和含混性，尤其是多个舞种之间有交集的边缘地带。但这不意味着我们可以不对其进行分类而一把抓，也不代表舞蹈种类之间的界限是不必要的。我们必须要对此有一个清醒的认识，抹杀各个舞蹈种类本身的个性和特色很有可能会对整个艺术时代的发展和进步造成阻碍。因此，建构起一套比较科学的、比较完整的有关舞蹈类属的理论是非常必要且重要的。

关键词：民间舞;古典舞;现代舞;类属;属性

一、前言

从我国目前的实际情况出发，中国舞蹈类型学这一领域尚未拥有成熟的理论体系，当代我国对舞蹈进行分类所使用的方法仍然没有迈出自然体系这一范畴，总结和归纳我国当代舞蹈发展的实际实践过程后再详细地梳理所有舞蹈的类别和归属。从逻辑层面上来说，这些类别基本上已经能够比较全面地反映我国当代舞蹈的创作趋势。同时，这些类别大多数源于人们随着舞蹈艺术的时代发展而构成的认识，因而含有约定俗成的色彩，这种约定俗成在一定的范围内被该范围内的人们共同认可。然而，随着全世界各民族之间进行了非常广泛的文化交流，中国舞蹈的发展方向逐渐多样化，使得所有舞蹈类属的原有概念都稍显不清晰，这一结果就导致了相关理论的含混，因此会对舞蹈创作的发展产生影响。

二、舞蹈的发展

在我国古代舞蹈历史发展的过程当中，民族的艺术体系的结构是反映我国舞蹈中自然体现的一个结构，中国的舞蹈是在不同的类型当中组合而成的，是在不断的发展和变化当中建立了一个完整的体系，时间十分长久，是我国比较早的一种构造，中国民族舞蹈的历史就跟我国的历史一样长远，在那时我国的民族舞蹈是一种比较特殊的存在，用一种特殊的方式来体现各个民族的展示美的形式，各个民族的舞蹈，民族文化是构成整个舞蹈的基础，在我国统一的时候，经过后代人不断的传承变成了我国今天的舞蹈之一，在有关于艺术生的调查当中，很多人认为，艺术在发展的初期，巫术是人类古老的文化之一，这是由于当时的环境和社会情况所决定的，他们没有比较高的生产力，很容易受到来自自然的威胁，所以，这就是他们在最古老的文明阶段发现了这种舞蹈的力量，靠着这种信念能够对抗来自自然的恐惧，所以舞蹈是和别的艺术不同在传统的意义上，最主要的目的不是为了获利，而是用中国的题材来使舞蹈更美，第二是通过律动的音乐来体现生命的美妙，用其中所表达的内涵来表示生命的好处，这样能够更好的确立民族的凝聚力，也决定民族舞蹈发展的具体方向和价值。

三、舞蹈分类的必要性

对舞蹈比赛进行分类是势在必行的，因为不同类别的舞蹈之间存在根深蒂固的不可比性。但既然要进行分类，就必须保证这样的分类是合乎逻辑的。然而，一个非常严峻的问题就在于，人们对于舞蹈分类的概念仍然是含混不清的，这不仅会影响舞蹈作品归属问题的解决成果，更严重的结果在于会影响对舞蹈作品价值的判断。舞蹈种类的创造本来并不是一块铁板，因此各个舞蹈种类之间也就必然会存在一些模糊性和含混性，尤其是多个舞种之间有交集的边缘地带。但这不意味着我们可以不对其进行分类而一把抓，也不代表舞蹈种类之间的界限是不必要的。我们必须要对此有一个清醒的认识，抹杀各个舞蹈种类本身的个性和特色很有可能会对整个艺术时代的发展和进步造成阻碍。因此，建构起一套比较科学的、比较完整的有关舞蹈类属的理论是非常必要且重要的[2]。

四、舞种类别

（一）古典舞

中国古典舞作为一种比较传统的文化艺术形态，拥有很长的发展历史，最早诞生于中国古代的宫廷。当人类社会产生阶级分化，文明发展水平迈入新的高度时，源于民间的舞蹈艺术实现了一定程度的“雅化”，古典舞作为一种统治阶层所推祟的舞蹈文化形态，与民间百姓所喜爱的民俗舞蹈各占半边天。并且，由于舞蹈艺术的进一步发展和扩张，逐渐出现了职业舞蹈从业者，因此舞蹈艺术的技术水平越来越高，也越来越趋于规范化、专业化和程式化，因此古典舞蹈体系也就由此开始建成。此外，作为中国古代表演艺术的一种成熟形式，中国的戏曲艺术也在一定程度上帮助中国舞蹈从价值的层面真正地提升到“古典”的高度。虽然中国古典舞作为一种独立的艺术表演形式的历史曾经出现过一定的断层，但戏曲舞蹈却赋予了其新的生命和活力。

（二）芭蕾舞

芭蕾舞起源于欧洲，作为欧洲大陆的一种传统的舞蹈形式，被中国人引入东方世界并逐渐成为了中国现当代舞蹈种类的一个重要部分。由于“芭蕾”一词的英文意思与“古典舞蹈”相同，因此，它被划归为“古典舞”的范畴可以说是理所当然的。而隶属于“古典”艺术的范畴内，芭蕾舞与中国古典舞具有许多相似的结构，主要表现在美学艺术特征、艺术结构等多个方面。但是，由于芭蕾舞的源起是欧洲，因此将它在中国当代舞蹈的大类中进行分类时就会面临一些更加复杂的问题。同时，由于“芭蓄”同样属于一种古典舞，其本身也具备规范化和专业化的特征。因此，中国人跳的芭蕾舞往往被人们认为是一种西方泊来品，而并非是属于自身的东西。但是，中国的舞蹈家逐渐开始将芭蕾舞作为一种语言符号，用于展现中国人自身的生活，从此芭蕾舞开始向民族化的方向发展，中国现代芭蓄舞剧这一概念也渐渐得到了越来越广泛的使用和认可。

（三）新舞种

新舞种作为中国现当代舞蹈特定的“类属”之一，本不应该产生过多的疑义。但遗憾的是，人们往往在其概念的认识这一方面产生了许多的歧义和分歧，在“新词性”与“旧词性”之间尚未形成定论，其它舞种可能会因此贬低它，有意地拒绝使用这一概念或者尽可能地规避。如果我们客观地梳理中国现当代舞蹈的发展历史，从中可以得出，“新舞种”属于中国现当代文化艺术中的一项革命性的创新，同时也是对传统文艺的批判继承的产物[3]。

五、结束语

当今世界已经不是一个封闭性的世界，对话思想已经广泛地渗透进了人类精神生活的每一个领域。对话的双方互相依存、互相尊重，彼此建立在平等的基础上来进行思想层面的讨论和交流，这就意味着民主精神已经真正地在人类的存在方式中得到了落实。然而，在中国的舞蹈艺术创作生涯中，有一些舞蹈演员似乎并未真正地领悟“对话精神”的实际内涵，无法完全脱离“人类精神导师”的自封，无法平等地与作为审美主体的观众进行对话和交流。因此，如果要使中国舞蹈真正脱离现存的困境，我们就必须走出故步自封的传统思维格局，多多参与同传统、世界和观众的对话交流，并从中吸收到先进的、有用的知识来推动中国舞蹈文化的发展，用更加自信的姿态迎接中国舞蹈文化发展的另一个高峰！

参考文献：

[1]刘青弋.中国当代创作舞蹈类型分析[J].北京舞蹈学院学报，2017（2）.

[2]晁枫.当代舞蹈创编中的类型化问题解析[J].艺术评鉴，2017（16）：66-67.

[3]中国当代舞群舞创作形态分析[D].山东艺术学院，2016.