海 燕

北京大学艺术学院，北京 100871

近年来，在政策和视频平台双重驱动下，网络大电影在短短几年间实现了由数量繁多向精品化的转变。从《人民日报》起初的批评“不改变商业模式，文化层次很难提升”到后来的表扬“网络文艺令人刮目相看”可以看出，网络大电影在制作上已经得到观众和社会的认可，朝着精品、健康的方向发展。

从用户规模上和热度上来看，虽然近年来的网络大电影可以类比同级别院线电影，但由于制作团队、投入规模、营销宣传等方面的不足，网络大电影与院线电影还是存在着一定的差距。

1 网络大电影与院线电影现状

网络大电影是电影和互联网融合的产物，随着视频网站的发展应运而生。网络大电影的概念是在2014 年由爱奇艺首先提出，指的是时长超过60 分钟，制作水准精良，具备完整电影的结构与容量，并且符合国家相关政策法规，以互联网为首发平台的电影[1]。

由于网民消遣式、碎片化获取信息的特点，网络大电影因观影方便、不受时间空间限制、互动性强等特点深受大众的喜爱。根据爱奇艺发布的2018 网络大电影年度报告[2]，截至2018 年9 月底，爱奇艺会员数量达到8070 万，同比增长89%，可见市场规模在不断扩大。2018 年全年网络大电影有近1373 部影片上映，数量稳中有降。从网络大电影的收益上来看，两极分化状态明显，作为爱奇艺网络大电影票房冠军的《灵魂摆渡•黄泉》，点击量突破2 亿次，票房分账高达4547 万元。但46%的网络大电影播放量低于100 万次，73%的网络大电影低于500 万次，而播放量500 万次以下的网络大电影基本上都是亏本的[3]，这是因为，总体而言大部分的影片内容制作粗糙、水平低下。如何打造精品内容，在众多的影片中脱颖而出，以小资本扳动大市场，这些都是网络大电影在发展中值得思考的问题。

院线电影是指以实体院线为首要发行渠道的电影[4]。根据国家广播电视总局电影局提供的权威数据，2018 年全国总票房为609.76 亿元，比2017 年559.11 亿元增长9.06%[5]。从国产电影的质量上来看，越来越多好口碑高票房的影片出现，比如2018 年的《红海行动》《唐人街探案2》《我不是药神》，2019 年春节上映的《流浪地球》，票房成绩显著，均突破了30 亿元。虽然院线电影在票房上成绩不断提升，但是整个电影行业也遇到更多的挑战，电影局成立，审查升级，税收制度改革，热钱撤退，项目变少，影视行业开机数量近乎遭遇腰斩[6]。院线电影目前也在寻求突破，这就促使网络大电影与院线电影具有共享资源、抱团取暖的必要性，也使得二者的生存关系更加紧密，在资源共享上有了越来越大的发展空间。

2 国内跨媒体资源共享现状

2014 年，随着一个名为“IP”的新兴词汇的出现，出版行业、 影视行业、游戏行业、互联网行业等诸多行业被聚拢在一起形成了一种新格局的产业链。产业链中许多产品(影视剧作品、 影视剧周边产品、音乐作品、漫画、文学作品、游戏）的开发都围绕着IP[7]。所谓IP，指“知识产权”，主要包括著作权、专利权和商标权，目前在电影行业热议的主要是其著作权，是指包括文学作品、动漫、游戏、影视作品等在内的素材版权[8]。通常这些版权都是被人所熟知的，已经拥有众多的读者、玩家、听众或观众。从某种意义上来说，拥有这些IP 就是拥有大量的忠实的“粉丝”，而这些“粉丝”就是电影票房、产品或出版物销售的保障。从资源共享的角度来说，围绕IP 开发产品的模式，就是一种 “粉丝”共享模式，就好比能够使读者变为观众、听众变成观众。

2.1 IP 电影

2019 年春节上映的《流浪地球》，是由刘慈欣的同名小说改编而来。刘慈欣本已拥有了很多忠实的读者，而他的书迷正是这部电影的主要观影人群。《爸爸去哪儿》本是电视台播出的真人秀节目，节目播出后深得观众的喜爱。 在2014 年，《爸爸去哪儿》被拍摄成电影并获得7 亿元票房。漫画家熊顿的漫画作品《滚蛋吧，肿瘤君》在网上连载后，众多网友被她作品中乐观幽默、与病魔抗争积极向上的精神吸引并感动，之后此漫画被改编成电影和舞台剧。国产知名动画片《喜羊羊和灰太狼》《熊出没》都被改编创作成电影。经典老歌《同桌的你》和《栀子花开》也相继被改编成电影。话剧IP 电影最有代表性的是“开心麻花系列”，是将获得商业成功的话剧题材和故事进行电影改编的成功典范[9]。

2.2 IP 网络大电影

《灵魂摆渡•黄泉篇》在2018 年网络大电影排行榜占首位，它其实是《灵魂摆渡》网络剧的番外篇。《灵魂摆渡》网络剧开播以后，观众认为该剧“有剧情、有新意，有内涵”而赢得口碑。随后《灵魂摆渡》出了第二部、第三部。《灵魂摆渡•黄泉篇》和这3 部网络剧积攒了很多铁杆粉丝，可以说为《灵魂摆渡•黄泉篇》的成功奠定了坚实的观众基础。《我们相爱吧》是江苏卫视制作的一档传递真实恋爱情感的电视节目，由网络大电影立项备案得知，这档节目也将要被拍摄成网络大电影，预计2020 年上映。

3 网络电影与院线电影资源共享商业模式设想

除了粉丝共享模式，目前还没有更多网络大电影与院线电影资源共享的模式。从网络大电影和院线电影的发展、运营模式的异同来看，可以尝试以下资源共享模式。

3.1 媒体平台共享

从多窗口发行，提升盈利能力上来说，媒体平台共享是一个发展趋势。由于网络视频行业在移动互联网的崛起，各大视频网站逐步完善的付费点播模式和强大的发行能力，使得院线电影目前也呈现出电影网络同步发行的趋势。对于网络大电影，为了避免风险，不能完全依附视频网站，应该积极拓宽发行窗口。有的网络大电影已经开始积极开拓发行渠道，共享了电视节目的媒体平台。 比如网络大电影《功夫机器侠》在爱奇艺和CCTV-6 电影频道同步播出。随着网络大电影呈现精品化发展的趋势，网络大电影在院线播放是完全有可能的。共享院线电影的平台资源，不仅可以实现网络大电影更加多元化的发展，也可以让观众在院线体验网络大电影的精品内容。

同属于网络生产内容的网络剧的发展可以作为媒体平台共享的好例子。在最初的时候，网络剧也因粗制滥造、山寨而遭人诟病。而后在各大视频网站的主导下，制作水平不断提高、内容不断创新，优秀作品层出不穷，打破了长久以来的卫视首播和视频网站跟播的模式。《他来了，请闭眼》成为国内首部互联网反向输出到一线卫视的作品[10]，实现了口碑和市场的双赢。

网络大电影要想与院线电影、电视台节目实现媒体平台共享，首先在制作之前要考虑好院线电影和电视台节目严格的审查制度，在题材上要严格把控，在内容上要深刻并有内涵。其次，在制作时要考虑电影的艺术性和思想性，使其能够具有电影艺术的高度。

3.2 创作团队共享

相比网络电影，院线电影、电视剧有更多优秀的创作团队，他们大多经验丰富，把控作品艺术性的能力也很强。如果能够使创作团队得到分享，将对网络大电影作品的创作水平起到提升作用。在2018 年网络大电影中，《哀乐女子天团》以独特的创意加上青春题材赢得观众的喜爱，成为爆款影片。《哀乐女子天团》的编剧慈文，曾创作过的《花千骨》《楚乔传》都属经典火爆电视剧。优秀创作团队的共享，不仅能够帮助网络大电影提升质量，在拍摄过程中还可以共享道具和场景，从而降低成本。

3.3 宣发共享

院线电影在宣发上有一套非常成熟的运作方法，包括档期营销、大数据营销、音乐营销、社区媒体营销、口碑营销等方式。长期以来，网络大电影因为投资有限，在营销上投入很少，基本上都是“片名+海报+前6 分钟”，有的甚至没有任何营销。如今，网络大电影在影片品质和投资规模上，已经越来越接近院线[11]。在质量提升的前提下，能否成功吸引到网络观众，不仅在于制作水平，更在于营销。能够共享院线电影在宣发渠道、宣传手段上的资源和经验，网络大电影将会事半功倍。

3.4 故事共享

同一个故事，可以为网络大电影使用，也可以为院线电影使用，甚至可以为电视剧使用。同一个故事为不同媒介所使用，不仅可以挖掘故事的深度，同时也是一种IP 孵化的模式。作为热血军事题材的先驱之作，2016 年的网络大电影《特种兵王》，耗资4000 万元，拍摄动用了中国先进的军用直升机、坦克等，成为当年的爆款之一。同时，《特种兵王》也发布了“4+1计划”，即4 部网络大电影+1 部院线电影。《特种兵王》的这个计划，就是对故事共享模式的最佳实践。

4 结语

网络大电影的发展，不仅可以改善人们的观影需求，还可以为我国电影产业的发展添砖加瓦。资源的共享对于网络大电影的发展，好处是显而易见的。第一，粉丝共享模式将为影片的播放量打下坚实的群众基础，使市场风险降低。第二，媒体平台共享模式将会扩大网络大电影的播出渠道，产生更多的效益。第三，创作团队共享，不仅可以提高网络大电影的质量，还可以节约制作成本。 第四，宣发共享将会扩大网络电影的影响力。第五，故事共享有利于深耕故事内涵和打造IP。作为对中国电影产业链的补充，网络大电影的发展毫无疑问将会推动中国电影朝着更佳、更全面的方向发展。院线电影作为电影产业的龙头，应与网络大电影优势互补，资源共享，共同促进中国电影产业的发展和繁荣。