黄京芬

摘 要 奥尔夫打击乐器对演奏者技术要求低，具有很强的可操作性。幼儿可以尽情的演奏。奥尔夫打击乐器在幼儿音乐活动中，通过参与排练歌曲的演唱和音乐的表演，来激发幼儿对器乐音色的敏感性，在排练过程中，幼儿能够掌握多种奥尔夫打击乐器的运用方法。以奥尔夫打击乐器为歌曲伴奏，可以培养幼儿的节奏感，吸引幼儿的注意力，培养幼儿的合作能力，引导幼儿相互交流，鼓励幼儿表现自己的情感，在音乐活动中获得全面发展。幼儿在不断的活动实践中，得到音乐素质的提升。幼儿音乐活动中如何巧妙的运用奥尔夫打击乐器成为现今较为重要的研究课题。

关键词 奥尔夫打击乐器 幼儿音乐活动 运用方法

中图分类号：G612文献标识码：A

1奥尔夫打击乐器在幼儿音乐活动中的运用

1.1幼儿欣赏经典的打击乐作品

1.1.1幼儿年龄特点

幼儿的思维以具体形象思维为主，容易记住具体的、直观的材料。幼儿的好奇心强，不同的幼儿有不同的兴趣，不同年龄段的幼儿对音乐欣赏的程度也不同。3-4岁的小班幼儿以无意注意为主，注意力保持时间短，以自我为中心，具有初步的艺术表现力。对音乐的理解能力十分有限，往往会自发地倾聽周围环境中的各种声音，并主动分辨这些声音。4-5岁的中班幼儿，对感兴趣的活动能够较长时间保持注意。此时的他们能够自主、大胆地讲述故事和各种内容。能够感受一些风格鲜明、结构短小的歌曲。逐渐能用语言、表情和动作来表达自己的感受与想法。5-6岁的大班幼儿能用基本准确的节奏和音调唱歌。5-6岁幼儿能通过奥尔夫打击乐器的演奏来表达自己的感受和想法。

1.1.2打击乐作品的选择

倾听是幼儿的基本技能，学会倾听是顺利进行幼儿音乐欣赏活动的开始。经典的打击乐作品是幼儿欣赏、表演的前提。为幼儿选择打击乐作品时，应当考虑到这个年龄段的幼儿喜欢什么不喜欢什么，打击乐作品应该联系幼儿的实际生活，这样幼儿就会更加切实的感受到乐曲的思想情感。丰富幼儿的想象力，丰富幼儿的情绪情感。小班幼儿能用简单的句子来表达自己的想法，喜欢模仿有趣的动作、表情、声调，通过模仿学习。用奥尔夫打击乐器去创造性地表现，来获得身心的愉悦，以达到欣赏的目的。中班幼儿逐渐能用语言、表情和动作来表达自己的感受与想法。大班幼儿具有更强的观察能力和语言理解能力，语言具有明显的个性特征。当听到一个有趣的故事时，就会尝试复述故事的内容，并在复述过程中加入新的词汇与情节。因此，教师选择经典的打击乐作品时，要符合幼儿的年龄特点。一首好的音乐，会给幼儿带来无限的联想和想象。

表1：不同班级打击乐作品欣赏表

从上表可以看出，不同的班级欣赏的打击乐作品不同。

1.1.3欣赏打击乐作品

音乐欣赏是组织幼儿领略音乐魅力的一种审美活动。通过这种审美的欣赏活动，可以增长幼儿的音乐知识。欣赏音乐时教师先向幼儿简单介绍音乐的内容。

欣赏小班音乐《小朋友散步》，首先让幼儿倾听音乐，理解音乐中描述的小朋友睡觉、散步、打雷、下大雨等情境，其次教师随着音乐情境的变化，演奏多种奥尔夫打击乐器。教师敲击三角铁来体现小朋友散步时的欢快情景，用敲击大鼓来体现打雷的情境，翻转雨声筒来模拟下雨，翻转的速度越来越快表示雨越下越大。教师演奏乐器的同时向幼儿介绍乐器的名称。

打击乐《小士兵进行曲》讲的是幼儿对士兵叔叔的崇拜与向往，幼儿音乐活动中首先先向中班幼儿介绍大鼓、小擦、铃鼓、沙锤、串铃等奥尔夫打击乐器，其次播放音乐让幼儿聆听音乐，感受音乐中所表现出来的纪律严明的军队形象，让幼儿仔细倾听音乐中运用到哪种奥尔夫打击乐器，并向幼儿提问，能够猜出的幼儿，可以对奥尔夫打击乐器进行敲打，感受乐器的特点。通过大鼓、小擦、铃鼓、沙锤、串铃等演奏时力度、速度的变化，来体验士兵叔叔操练时严肃认真的那种火热的场面。通过奥尔夫打击乐器的学习来掌握演奏的技巧，感受奥尔夫打击乐器音色的强弱。接着引导幼儿欣赏奥尔夫打击乐器的合奏表演，并让幼儿随着音乐模仿士兵叔叔行进、开炮、打枪等动作情境。

欣赏大班音乐《勤快人和懒惰人》，描述的是勤快人有饭吃，懒惰人没有饭吃的厨房劳动画面，这首儿歌能够引起幼儿的情感共鸣，因为在实际生活中爸爸妈妈或者爷爷奶奶会炒菜给幼儿吃。这为欣赏活动打下良好的基础。活动中教师适当的引导，让幼儿联想，在家里妈妈洗菜、切菜、炒菜时会发出怎样的声音，同时教师演奏不同的奥尔夫打击乐器，让幼儿说出哪一种奥尔夫打击乐器发出的音色，最像妈妈在洗菜、切菜、炒菜时发出的声音。比如连续敲打单响筒的声音，像妈妈切菜时的声音，刮双响筒时，像炒菜时发出的声音。将日常生活中的劳动情景与音乐所表现出来的形象相结合，使幼儿在浓郁的兴趣中，愉快地欣赏了音乐，同时还感受到奥尔夫打击乐器的音色、音高、节奏、速度。

音乐欣赏能够培养幼儿的形象思维能力，提高幼儿的学习效率。对于小班幼儿，尽量选用节奏鲜明的歌曲，中、大班幼儿，可以选运用奥尔夫打击乐器比较多的乐曲。

1.2幼儿亲自参与奥尔夫打击乐器的演奏

1.2.1教师示范奥尔夫打击乐器的演奏方法

教师向幼儿介绍奥尔夫打击乐器的名称，并进行示范。木质类打击乐器，响木或木块，演奏时最好放在地下或放在不影响发声的物体上，响木有横向开口，最佳的敲击点在开口之上，响木有不同型号，发出很硬、明亮的声音。演奏三角铁时，左手食指挂住顶角上的环，拇指、中指捏住环的根部，右手握大棒，敲击三角铁。可以单击底边或者快速连续滚击三个内边。通过示范让幼儿了解奥尔夫打击乐器的外形与音色，感知音乐的节奏、力度，从而获得相应的音乐知识与技能。

1.2.2奥尔夫打击乐器的选择

幼儿的思维以具体形象思维为主。幼儿的好奇心强，幼儿注意力保持时间短，幼儿能够倾听和分辨各种声响。乐器的选择要符合幼儿的年龄特点。小班乐器的选择应以轻便、容易演奏为主，比如铃鼓、手铃、脚铃等。中、大班幼儿可以选择一些金属类和鼓类的，比如，三角铁、手提鼓、小擦等奥尔夫打击乐器。

1.2.3幼儿操作奥尔夫打击乐器

《幼儿园教育指导纲要（试行）》中明确提出，进行幼儿音乐活动时，发挥幼儿的主体作用，让幼儿积极参与音乐活动，并大胆地表达自己的感受与想法。

只让幼儿安静的听、仔细的看是不够的，只有让幼儿亲自去参与，亲自体验，才能让幼儿理解并掌握。利用幼儿对奥尔夫打击乐器本身的兴趣，让幼儿主动发现不同的奥尔夫打击乐器可以发出不同的音色。教师应该发挥幼儿的主体作用，让幼儿亲自演奏，在实践中掌握演奏的技巧。听一听木质类、摇响类、金属类、鼓类等奥尔夫打击乐器的音色有什么不同。最后，教师对个别幼儿进行指导，并规范其演奏方法。这种活动深受幼儿的喜爱，既找出奥尔夫打击乐器的演奏方法，又培养幼儿的动手动脑能力。

进行小班音乐活动《调皮的铃鼓》时，只让幼儿观看律动视频或者教师演奏铃鼓是不够的，授人以鱼不如授人以渔，首先让小班幼儿亲自敲打铃鼓，摇铃鼓五分钟，感受铃鼓的音色，其次让幼儿逐渐加大摇铃鼓的力度，进一步感受铃鼓的音量由低到高的变化。幼儿在实践中体验铃鼓的“调皮”，并掌握铃鼓的演奏方法。

图1：小班幼儿演奏铃鼓

进行幼儿音乐活动时，运用奥尔夫打击乐器能够帮助幼儿感知音的强弱和音色，通过敏锐的感知，激发幼儿的想象力，引起幼儿的兴趣，体验乐曲的情绪与情感，提高幼儿的欣赏能力。幼儿亲自演奏奥尔夫打击乐器，在实践中掌握演奏的技巧。

1.3运用奥尔夫打击乐器为歌曲伴奏

幼儿的好奇心强，喜欢模仿，喜欢演奏奥尔夫打击乐器，在音乐活动中能与其他幼儿相互配合，也能独立演奏。幼儿音乐活动的能力是在幼儿表达自己的认识和情感中发展起来的，教师要抓住这点，运用较为适宜的方法引导幼儿去感受节奏，让幼儿体验自由表达和创造的快乐。奥尔夫打击乐器可以为歌曲伴奏。

案例一：某次大班音乐活动课，我在教孩子们唱幼儿歌曲《红彩妹妹》，我尝试用直接教导的方式，先教孩子念歌词，再唱歌，结果我发现幼儿的注意力很难集中。于是我采用了奥尔夫打击乐器为歌曲伴奏。首先引导幼儿倾听乐曲，感受乐曲歌唱铿锵有力。然后要求幼儿在学会倾听后，选择自己喜欢的乐器，如，铃鼓、碰铃等奥尔夫打击乐器，让幼儿跟着节奏演奏乐器，幼儿的注意力明显集中，上课更有精神了。

经过实际操作后证明，在教幼儿唱一首儿歌时，只让幼儿跟着老师念儿歌，单调重复的念唱歌根本就吸引不了幼儿的注意力，也引起不了幼儿的兴趣。幼儿随着教师进行节奏的训练，首先朗读儿歌与拍手同时进行四二拍节奏训练，其次朗读儿歌与拍手、踏脚进行二重声部四二拍节奏训练，最后加入铃鼓、碰铃等奥尔夫打击乐器进行四二拍节奏的训练，这样就能够很快吸引幼儿的注意力，引起幼儿的兴趣。教师进行引导，让幼儿能够按四二拍的节奏演奏铃鼓、碰铃，并能够控制奥尔夫打击乐器的音量。运用铃鼓和碰铃为《红彩妹妹》这首儿歌伴奏，幼儿很快记住儿歌的旋律。

教师通过借助奥尔夫打击乐器来体现乐曲的节奏，让幼儿了解教师演奏的是什么节奏类型，首先先让幼儿说出自己的看法，然后教师在进行引导。然后根据刚刚的节奏类型来念唱歌曲，并加上声势动作，这样幼儿就能够很快集中注意力，并记住歌曲。

2奥尔夫打击乐器在幼儿音乐活动中编创

2.1运用奥尔夫打击乐器编创节奏

在幼儿音乐活动中，要让幼儿感受歌曲的风格，理解歌词的含义，就得让幼儿熟悉音乐的创作背景。在幼儿音乐活动中，教师可以范唱一首幼儿比较熟悉的儿歌，然后在用奥尔夫打击乐器为歌曲伴奏，最后在节奏型不变的前提下，加入自己的编创的节奏。教师可以把幼儿唱熟的儿歌即兴改成其他体裁后，再让幼儿去唱，去演，去奏，去感受编创的歌曲，培养幼儿的编创能力。教师带头演奏一些自己编创的简单节奏来启发幼儿，这样可以使歌曲的编创更加立体和生动，让幼儿感觉自己离音乐很近，增强幼儿的积极性。兴趣是促进幼儿学习的主要动力，幼儿在对自己感兴趣的活动会更乐意参与其中，积极表达自己的感受与想法。

给幼儿一首熟悉的儿歌，一些简单的节奏型，让幼儿自由的为歌曲编创节奏。案例二：进行中班幼儿音乐活动《大雨小雨》，教师先用响板和三角铁演奏乐曲固定的节奏，通过演奏乐器力度的不同来体现大雨和小雨。在节奏型不变的前提下，改变演奏响板和三角铁时值的长短，来为儿歌编创节奏。边唱儿歌边加入编创的节奏，让幼儿感受如何为儿歌编创节奏。教师给出一些幼儿熟悉的节奏，幼儿根据这样的示例，用喜欢自己的节奏，为歌曲编创节奏。还可以成立幼儿编创讨论小组，一起研究怎样编创节奏。还可以将幼儿分成不同声部进行和声的训练。

由此证明，这样的编创练习可以培养幼儿的想象力及创造力，培养幼儿的合作意识，还可以锻炼幼儿手部肌肉的发展。每位幼儿的体验不同，思维和表达的方式也不同。幼儿教师应该启发和培养幼儿的编创思维，培养幼儿的编创能力，增强幼儿表现音乐的自信心。尊重幼儿的编创结果，及时捕捉幼儿的创新点，并及时给予肯定与鼓励。这样才能让幼儿觉得他是被需要的，能够得到教师的关注与表扬。

2.2运用奥尔夫打击乐器参与歌曲演唱

奧尔夫打击乐器的演奏可以锻炼幼儿手部肌肉的发展，训练幼儿的专注力和反应能力。奥尔夫打击乐器一般和其他教学形式相结合，歌曲演唱可以说是最容易运用奥尔夫打击乐器的教学形式。

案例三：进行大班幼儿音乐活动《爷爷为我打月饼》时，首先让幼儿了解乐曲的名称、内容、性质。让幼儿了解当年老红军罗爷爷对儿童保育院幼儿的爱，现在的幼儿很幸福，没有经历过挨饿。而且很多幼儿只吃过月饼，没有做过月饼，所以他们很难对这首歌有情感的共鸣。这首曲子为二拍子，欢快、活泼、节奏感强，是典型的打击乐作品。首先幼儿跟着教师用拍手的方式训练节奏，教师一一出示图谱，让幼儿学会看图谱，听指挥。看老师的指挥动作，准确地做出节奏反应。其次引导幼儿用铃鼓、圆舞板按图谱进行节奏训练，幼儿先自由练习五分钟，然后教师在进行指导。最后一部分幼儿进行歌曲演唱，另一部分幼儿用铃鼓、圆舞板，为歌曲伴奏。

大班幼儿对打击乐已經积累了一定的经验。教师通过示范法，引导幼儿正确演奏节奏。采用鼓励法，当幼儿取得一定成功时，及时给予肯定，可以增强幼儿的自信心，使幼儿的艺术性，健康性得到和谐发展。该例子说明歌曲演唱活动中运用奥尔夫打击乐器，可以集中幼儿注意力，使音乐从无形变成有形，使歌曲演唱活动变得更加具有趣味性和可操作性。

2.3运用奥尔夫打击乐器参与音乐表演

19世纪法国教育家福禄倍尔说过：“小孩子的工作就是游戏。”游戏是幼儿的天性，教师作为活动的引导者，应该从幼儿的天性出发，引导幼儿在音乐活动过程中表露、表达自己的情感。即兴表演是音乐最自然的表现形式，可以发挥幼儿的主动性，促使幼儿积极地参与到音乐活动中来。

案例四：《娃哈哈》是一首维吾尔族民歌，乐曲欢快活泼，深受幼儿的喜爱。以幼儿的语言，为我们讲述了祖国的大好河山以及一家人的幸福生活的画面。歌曲词义简单，节奏明快。首先教师跳铃鼓舞，让幼儿感受新疆舞的风格。其次教师引导幼儿跟随音乐拍手、跺脚等动作，让幼儿在潜移默化中感受乐曲的节奏型。然后探索铃鼓的演奏方法。最后全体幼儿跟着音乐一起跳铃鼓舞。然后幼儿跟教师学跳铃鼓舞。手摇着铃鼓或者拍铃鼓，脚为垫步。

好动是幼儿的天性，游戏是幼儿学习的方式，在游戏情境中，能充分发挥幼儿的表演欲望。铃鼓操作简单，幼儿很兴奋的拿起铃鼓来敲打，幼儿积极参与音乐活动中。幼儿对于这样的音乐表演形式很感兴趣。在幼儿感兴趣的情况下，简单介绍儿歌的背景，幼儿会很快记住。

奥尔夫打击乐器运用于幼儿音乐活动中，能够使幼儿保持轻松愉悦的心情，吸引幼儿的注意力，集中幼儿的专注力。

3总结

奥尔夫打击乐器在幼儿音乐活动中运用的方法很多，是开展幼儿音乐活动不可缺少的一部分。奥尔夫打击乐器是奥尔夫音乐活动的重要组成部分，具有很强的可操作性，容易演奏出节奏，对演奏者技术要求低。幼儿可以尽情的演奏。奥尔夫打击乐器可以运用到幼儿音乐活动中，通过参与排练歌曲的演唱和音乐的表演，来激发幼儿对器乐音色的敏感性。在排练过程中，幼儿能够掌握各种奥尔夫打击乐器的运用方法。奥尔夫打击乐器合奏中，幼儿独立完成自己所要演奏的声部，并能够和他幼儿相互配合，各声部在演奏时，注意倾听其他声部的演奏，才能更好的进行合奏。奥尔夫打击乐器为歌曲伴奏，可以培养幼儿的节奏感，吸引幼儿的注意力，培养幼儿的合作能力，引导幼儿相互交流，鼓励幼儿大胆地表现自己的情绪情感，在交往中获得全面发展。幼儿只有在实践中才能学到音乐。