摘 要：钢琴表演艺术是一个二次演绎的过程，在演奏过程中，不仅要求表演者的技巧过关，更重要的是，将创作者所表达的情感传递。如何让钢琴中的共性表达的不落俗套，又能融入自己对此曲的认知与见解。这在钢琴表演艺术中是非常重要的。在钢琴表演中，如果想让作品深入人心，在作品中就必须有演奏者自己的创意，但是个性化太过突出，聆听着便会很难听懂。所以，钢琴表演艺术中，最不能忽视的，就是共性和个性以及两者之间的关系。

关键词：钢琴表演;共性;个性

时代的进步，让人们对艺术的热爱也愈发强烈。随着生活条件的改善，让艺术变得更亲民了，欣赏艺术的人群不在局限于上流社会。学会一门乐器是每个孩子成长所必备的专业课。在众多的乐器之中，钢琴就成了首选。钢琴表演的是否成功，不仅在于钢琴技法是否熟练，还在于是否可以将自己的个性表达出来，感染聆听者。这便要在钢琴表演艺术中寻求个性与共性。

一、钢琴表演艺术中的“共性”概念

（一）共性的含义

“共性”的含义是形容事物的共同性质结构。是事物所具有的一般、普遍、概括的性质或状态。世界上任何事物都有着自己的“共性”。在一首钢琴曲的创作中，每个创作者都有自己的创作目的和背景，即使是同一位作曲家，他们所创作的作品也有不同之处，某些作品反应的是创作者某个年龄段的感悟。而钢琴的表演艺术，是将作品进行二次演绎，演奏者的首要任务就是将创作者通过此作品所想表达的展现在聆听者的面前。……