李慧勤

摘 要：在高中音乐课程中，学生音乐学习评价是一项重要内容。《音乐鉴赏》模块是面向全體学生的必修课程，学习结束后，学生得到怎样的学习评价将直接影响学生今后对音乐的自我学习和终生学习的情趣。对学生音乐学习的评价应建立在科学性和可操作性的原则之上，突出音乐学科特点和音乐鉴赏的模块特点，采用自评、互评及他评等多种评价方式，在日常教学中和一定教学阶段通过观察法、提问法、讨论法、习作展示法等教学方法，对学生情感态度与价值观、知识与技能、学习过程与方法的有效性等进行形成性评价。模块学习结束时，通过试卷对学生音乐鉴赏的综合能力进行终结性评价。最终将形成性评价和终结性评价相结合，对学生做出总体评价。

关键词：高中音乐;鉴赏模块;形成性评价;终结性评价

《音乐鉴赏》模块是面向全体学生的必修课程，是高中阶段实施美育的重要途径。一年的教学结束后，学生得到怎样的学习评价将直接影响学生今后对音乐的自我学习和终生学习的情趣。因此，如何形成科学、客观的评价原则和方法对学生进行综合评价是高中音乐教学不可忽视的重要内容。

《普通高中音乐课程标准》中建议教师依据导向性原则、科学性原则、整体性原则、可操作性原则对学生进行情感态度与价值观、知识与技能、学习过程与方法等方面的评价。如：对音乐的兴趣爱好及情感反应;音乐实践活动中的参与态度、参与程度及合作能力;音乐的感受体验能力、表现能力、评价能力、探究与创编能力;对音乐于相关文化的理解以及审美情趣的形成;等等。评价的方式与方法则建议遵循形成性评价与终结性评价相结合、定性评价与定量评价相结合、互评及他评相结合等原则。

根据以上建议和要求，我在两年的高中音乐鉴赏模块教学实践中，逐步摸索了一些对学生音乐学习评价的方法。

一、在日常教学中对学生进行形成性评估

1.评估情感态度与价值观

情感态度与价值的评价是学生评价高中新课程的重要内容。这是因为音乐课属于审美教育范畴，是实现审美教育的主要途径。在回顾学生综合音乐学习成绩时，首先要注意学生的音乐兴趣、音乐态度、音乐习惯等方面，这是音乐学习评价的核心目标。在高中音乐欣赏模块的课堂教学中，我尝试从以下几个方面评估学生的情感态度与价值观。

（1）情感体验、音乐态度和终身学习欲望

学习态度直接关系到学生的学习效果，在一年的学习中，每个班级的学生都能按时到达音乐教室，在课堂上可以专注于音乐欣赏，在听课的过程中可以引起情感体验，从音乐中受到熏陶和感染，情感得到共鸣和洞察，灵魂得到净化，对音乐学习产生兴趣，建立评价范畴的终身学习欲望。在每个音乐课的过程中，教师将在上述方面记录学生的表现，并在学期末和学期结束时形成相应的语言评估和评分评估。

（2）音乐欣赏能力和正确的审美感知

培养学生的音乐欣赏和评价能力，形成健康积极的审美观是音乐教学的根本任务。因此，对学生的音乐欣赏能力和美学的平等性具有重要意义。在学习过程中，通过课堂问题、讨论和小论文来调查学生的音乐欣赏能力和审美感受。如：每欣赏一首音乐作品后请学生谈谈听后的感受，每学习一位音乐家都会请学生谈谈对这位音乐家的了解，每学习一个音乐流派都请学生谈谈对这种音乐流派和音乐风格的理解等。通过学生的回答了解学生对音乐作品的影响、形式、情绪、格调和人文内涵的感受和理解，考查学生欣赏美、鉴赏美的能力。由于音乐课课时有限，不可能每节课每位学生都能发表自己的观点，需要教师在一学年的课堂教学提问中注意让每位学生都有一到两次的发言机会。即便这样，由于课堂时间有限，每位学生的发言也不可能是长篇大论，在三言两语的发言中不可能完全表现出学生的鉴赏水平。为了避免由此造成教师对学生形成片面或不正确的评价，针对某一专题撰写小论文能够让学生更充分地表达自己的观点和想法，让教师更全面地了解学生的鉴赏能力和审美观。由于学生的学习精力有限，音乐教师也往往是同时面对一个年级的几百名学生，为了不给师生造成太大的负担，可以分组分期完成不同专题的小论文，一学年中每位学生完成一到两篇小论文，论文成绩与课堂提问成绩相结合，最终形成对学生音乐鉴赏能力和审美观的评价。

2.音乐学习过程与方法评价

《普通高中音乐课程标准》指出，对于学生的音乐学习评价“应注意考查学习过程与方法的有效性”。音乐学科具有不同于其他学科的特征，对音乐审美教育来说，许多学习目标就蕴含在学习过程中。学会音乐，不如会学音乐。因此，学会学习并努力使自己优秀，善于运用各种学习策略来提高自己的音乐学习水平和效果就变得十分重要。教师应在教学过程中注意观察和考查学生：在学习过程中是否能够主动地参与到探究音乐的活动之中，运用体验、比较、探究、合作等方法进行积极的思考与推理;是否能够对已有的音乐信息进行合理组织和归类形成自己独到的见解;是否能够与他人合作进行讨论和研究，提出解决问题的有效策略和方法。对以上方面的检查可采用观察、谈话、课堂提问、讨论等方式进行，对学生音乐学习的发展过程给予关注和记录，形成日常性的评价。

3.音乐知识与技能评价

对于高中生来说，音乐知识与技能评估是音乐学习评估的必要和重要的一部分。评价的关键点包括：对音乐元素表达形式和手段的理解，对音乐简史的理解和掌握，对音乐社会功能的理解，对音乐流派、风格和流派的认识和理解涉文以及掌握和表达音乐的基本技能。在日常音乐教学中，学生对音乐知识和技能的掌握主要通过课堂问题来检查。考试题目会在教学过程中涉及，学生可以在音乐学习前每天积累知识，在教学过程中的问题可以考验学生对知识的接受和认知，讲课后的问题可以检查学生对音乐知识和应用情况的理解。表演方法还可用于调查学生对音乐基本技能的掌握和表现，如歌唱和音乐主题，以调查学生音调和表现的音高、节奏、音乐情感和音乐风格。通过讨论和论文，也可以让学生对音乐简史、社会功能、风格和流派以及国内外优秀音乐作品的理解进行调查。在实践中，可以根据每个内容的评估指标和学生的个体差异给出评论和分数。

二、自评、互评及他评相结合进行阶段性评价

阶段性评价是在学期中间对学生音乐学习的阶段性评价，形式采用就某一专题进行分组探究，通过合作学习方式各组将研究结果形成小论文，以小组形式进行汇报交流，在此基础上各组之间进行自评和互评，最后教师根据学生论文完成和汇报情况结合学生的自评、互评结果形成阶段性评价。如：第二单元第五节拓展与探究部分的第五题：将南方民歌与西北民歌、中原民歌、少数民族民歌做一些比较，探索各地区、各民族民歌的风格特征，研究形成各种风格特征的原因，在此基础上写一篇小论文。在实际操作中，根据各班人数情况由学生自由组合成五或六个小组。各组推选出组长，由组长组织小组成员共同探究，在一周之内完成论文，课堂上以小组形式进行汇报交流。学生完成此项任务的积极性非常高，各组成员之间有分工、有合作，过程中合作都非常愉快。各组汇报的形式更是精彩纷呈，各组均采用了PPT幻灯片进行汇报交流，他们查找了图片和音像资料辅助论证来证明论点。各组均有自己独到的见解，PPT也都制作精美并各具特色。有的小组还以演唱或表演的形式来增强对论点的说明，每组汇报过后全班同学都会报以热烈的掌声。小论文的写作充分考查了学生音乐学习的综合能力和合作学习的能力，汇报过程也是互相学习的过程，学生的个性与表现音乐的能力在汇报中得到了彰显，是对表现能力的一种考查。

三、模块学习结束時形成终结性评价

在模块学习结束时形成总结性评估，通常以试卷的形式。考试题目考查了学生的情感态度与价值观、知识与技能、过程与方法等学习目标的完成情况。

1.试题应反映和突出音乐学科的特点

测试题的形式包括与其他主题问题相同的传统形式，如填空问题、多项选择题、连线问题、地图填写、简要答案等，还应凸显出音乐主题的特征。如看音乐分析和回答问题，写出音乐的音乐主题并分析其音乐特征等形式。例如，将在试卷上给出江苏民歌《孟姜女》的歌谱，请学生用大括线在谱子上划分乐句，并写出起、承、转、合四句的功能，分析前一句句尾的音与下一句的首音之间的关系，判断并回答“鱼咬尾”的创作手法。再比如给出《金蛇狂舞》的部分乐谱，请学生根据乐句发展特点分析其创作手法——螺蛳结顶，还有给出一段乐谱请学生写出其逆行和倒影的谱子。这些乐谱在卷面上的出现充分显示了音乐学科的特点及与其他科目的区别。

2.试题应体现音乐鉴赏的模块特点

音乐欣赏的学习目的是聆听丰富多彩的音乐，体验音乐之美。了解音乐作品的体裁和形式以及音乐元素在音乐表演中的作用;了解音乐发展的主要线索和成就;学习音乐美学的常识，音乐艺术联系姐妹艺术或其他相关学科的特点，听听音乐作品的音乐风格、文化特征、艺术价值和社会价值的全面审视，做出恰当的评价，形成正确的高尚审美价值观，为终身学习和享受音乐奠定基础。

试题要突出音乐欣赏模块的特点，主要是听力，通过听音乐测试学生的音乐体验能力、评价能力、探索和创作能力以及对音乐及相关文化和审美情趣的理解。

3.根据学生的特点，难度应适中

难度应该基于这所学校学生的特点，易、中、难相结合，以适中为主。所有学生都可以轻松回答的问题应该占约30%，中等难度的问题应该占约50%，而更难的问题应该占约20%。

实践证明，本文上述评价方式有效地反映了学生的学习效果。此类题目基本上反映了学生鉴赏音乐、评价音乐的能力，基本拉开了分数档次。高中音乐新课程在北京市开展的时间还很短，音乐评价的基础还相对薄弱，以上是本人在两年的教学实践中对音乐鉴赏模块学生学习评价的一些初步探索，在经验上还有所欠缺，有待于在今后的实践中进一步总结和提高。