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高音(板面)小三弦演奏技法

2019-06-11林华朱付兵

北方音乐 2019年2期
关键词:伴奏演奏技法豫剧

林华 朱付兵

【摘要】豫剧音乐中使用一件非常有特色的乐器,也是豫剧“三大件”之一,叫高音小三弦,也叫河南板面小三弦。本文主要对河南板面小三弦的结构、制作、演奏技法和特点等方面进行阐述。

【关键词】豫剧;伴奏;河南高音(板面);小三弦;演奏技法

【中图分类号】J605                             【文献标识码】A

在古老的中原大地上流传着诸多富有魅力的音乐,其中豫剧音乐根脉深厚,深受喜爱。豫剧音乐中使用一件非常有特色的乐器,也是豫剧“三大件”之一,叫高音小三弦,也叫河南板面(板鼓)小三弦。河南高音(板面)小三弦主要用于河南戏曲音乐的伴奏,其音色独特,深受观众喜爱。三弦的学弹,技术难度大,学习进程缓慢,所以行内常说:“千日琵琶百日筝,半世三弦学不成”。

一、高音(板面)小三弦的构造

高音(板面)小三弦,全长在95厘米左右。结构和形状如同大三弦,是按整个的比例缩小,也是分为琴头、琴柄、琴鼓三个部分,只是尺寸缩小。

琴头:三弦的最上面部分,长13厘米,宽6.5厘米;弦匣长8厘米。弦轸长12.5厘米,共分三支(左边2支,右边1支);弦枕(也叫山口),全长18厘米。琴柄:三弦中间部分,也叫琴担,长64.5厘米。用乌木、红木、檀木等硬质木料制作而成。用这些质地坚硬的木料,故音质坚实、柔韧,音色清悠,清脆,穿透力强。琴杆上张有三条钢弦。琴鼓:有鼓框,鼓框长17厘米、宽15厘米、高8厘米,厚1~2厘米,琴鼓正面贴一块泡桐木板面,鼓面长15厘米,琴鼓后面不封,为出音孔。琴码,也叫竹码。琴码斜面,宽2.5厘米,高0.5厘米。琴冠,也叫系弦器,上弦时,弦挂琴冠上,把弦架在码子和山口上,弦端系在弦轴上,转动弦轴定调。拨片,俗称拨子,取用鸡翅木、黑檀、花梨木等原木,按照合适的宽窄厚薄和长短,制成一条细长方形的木拨片,并削成对角楔形拨片。质地坚硬的木片坚实有力也富有协性,反弹时不会产生其他弹拨片发出的“噼啪”声,拨子接触琴弦也更为触洽,使琴弦发出最美的音色,避免了杂音的出现。

因琴弦是钢丝弦,质地非常坚硬,所以演奏时,右手持拨子弹奏,左手食指与无名指需要戴钢指帽按弦,保证出音纯净清脆。最早的钢指帽为纯钢,钢弦碰钢帽会发出杂音,现在采用钢帽外套一层薄尼龙套,保证出音纯净。高音小三弦发音清脆明亮、粗犷豪放,具有独特的味道和浓郁的地方色彩。三弦的起源可追溯至秦代(公元前246~前207年),当时已流传有“鼗鼓”这种乐器,“鼗鼓”就像货郎手摇的拨郎鼓,演奏时用手摇动。西晋傅玄《琵琶赋》序中说:“杜挚以为赢秦之末,盖苦长城之役,百姓弦鼗而鼓之。”说明了三弦的原始形式“鼗鼓”演变到了秦代,人们在其柄上张起了弦线,就变成可以拨弹的“弦鼗”了。“弦鼗”即为三弦的前身,三弦在宋元时代已经普遍流行了。三弦在中原一直处于重要地位,河南人根据戏剧需要、自己的审美趣味和传统习惯,将大三弦大小规格和弹奏技巧进行一番改造,使之成为豫剧“三大件”之一。板面小三弦跟随戏剧音乐的发展而演进来的,原来大三弦全长122厘米,小三弦减为95厘米,基本上按比例缩小。弦鼓缩小后,共鸣箱体发生了变化,则音质、音色和音量也都随之产生变化。这样小三弦就在豫剧音乐中落户、生根,并且也在其他剧种生根、发芽、流传。

二、高音小三弦的持琴和调弦

演奏小三弦,要有正确的持琴姿势,否则不能达到最佳的演奏效果。持琴要先学会托柄,也叫托把。托柄时,左手虎口成“U”型,托住弦杆中部,手指自然弯曲。弹奏时采用坐姿,分为平腿式和架腿式两种姿势。平腿式是端坐后,两腿自然分开,左腿稍向前伸,右脚向右方斜出,琴鼓置于右腿上。这样,臀部和双腿形成一个稳定性的三角形支点,持琴姿势端庄、大方、自然、风雅。架腿式则是右腿搭在左腿上。琴鼓一般置于右腿的中部,左斜45°角,靠右手腕的压力使持琴变得平衡稳固。持琴左斜45°,这个角度有利于左手上方持琴握杆,使双肩平衡,避免出现左肩高于右肩的斜角毛病。右手腕压紧琴鼓后,腕部向内弯曲约90°角,使拨子正对琴弦。

调弦,即校准音高,这中间也包括定弦或是使用定调器。小三弦一般在豫剧伴奏中的定音为:老弦2=G,中弦5=c,子弦1=f1。定弦时,一般是先定子弦1,再定中弦5,后定老弦调2,然后用中弦校对子弦,再用子弦核对老弦,三根弦彼此和谐。小三弦的琴杆平滑无品,各音自取,这就要求演奏者具有较高的音乐素养和过硬的演奏能力,这包括音律判断力、听觉能力和手的控制能力(手的音位,把位的控制和心中的音律高度),这几个方面的问题都要具备,而且都要在一瞬间全部表现出来。

三、高音小三弦的指法

河南高音(板面)小三弦指法包括右手的弹奏和左手的按音及各种作韵的技术,著名琴师史大成、娄学义、张伯让是我的老师,他们总结出“按、揉、跑、滑”三弦演奏4种形态;在其基础上我又将三弦弹奏归结为“按、揉、跑、滑、打、煞”等6种形态14种指法,完善“稳、准、狠、净、柔、节”等6项训练原则,14种指法归纳起来是“点挑弹扫拂滚贯,滑揉吟泛打砸煞”。

点:拨子向下弹弦为点。挑:拨子向上挑弦为挑。弹:点、挑组成的三音小单元称为弹。扫:拨子全点三根弦为扫。拂:拨子全挑三弦为拂。滚:连续的点、挑称为滚,俗称“碎拨”。弹奏时,大臂带动小臂,小臂带动手腕,手腕带动拇指和食指紧捏的拨子,小三弦的三根弦距离小,活动的空间窄,弹奏难度大,需长此以往的反复练习。贯:右手一扫一拂称之为贯,连续进行称为全贯。滑:左手从一把位按音急速下滑至二把位或者三把位,作出滑音的效果。与此同时,右手配合滚,称为滑。滑音可分为上滑、下滑、急上或急下滑,慢上或慢下滑,视乐曲的效果需要而定。揉:按弦之后,在音的上下方向揉动,使音色柔和。吟:吟和揉大同小异,吟的频率快些,幅度小些。泛:在把位高音区,左手轻触琴弦,似按非按,右手轻弹,叫做泛,发出的音像夜深人静时从遥远的远方传来的声音,一般独奏时使用。打:左手用名指或半指拍打某个音,产生细微的音。砸:用力弹拨琴弦,产生强音。煞:左手指把所有弦压住,不让发音,产生休止效果。

四、小三弦的演奏技法

著名琴师史大成、娄学义、张伯让总结的弹奏技法(俗称“拨口”)有“双连环”“三连环”(又称“连环扣”)、“正三连”“反三连”等技法。我在继承的基础上还总结归纳了“引、顺、快、托、凸、恰、润”等7种伴奏技巧。河南高音(板面)小三弦主要弹奏的是豫剧音乐,必须受到豫剧的各种特点、共性的制约,如它的板式、结构、音律、调体等。小三弦的加花和做韵必须根据豫剧的调体、音韵选择和组织音群去重新组合,这也是小三弦的一种演奏技法。

小三弦还有两种技法,一是走把,是左手按音之法;二是煞弦,也叫抑弦、止弦,多在音乐中或剧中突然出现休止,或者唱腔快板猛停,就要干净、利落地止音,还有只用后半拍的音,前半拍音符休止的情形,这样便产生前停后音,使节奏更有张力、明快,富有动感。由于小三弦不受品位限制,在行弦时则表现得更加活跃,变换自如。

在豫剧伴奏中,小三弦和板胡默契配合,在演唱过门中,填空、跑弦、上滑、下滑等演奏技巧,配合剧情和演员演唱达到完美效果。但是值得注意的是,虽然高音小三弦音色穿透力强,但伴奏不能喧宾夺主,伴奏不是独奏,不能抢风头,更不能抢先出音,要和整个乐队融为一体,既能在音乐中听出三弦的音色,又不突出,强弱全在伴奏人员自己掌握,轻重缓急要根据演员的表演情感需要,演奏人員也要融入其中,一味照谱演奏无法达到完美的效果。

高音小三弦在豫剧伴奏中还要担负着一些特殊效果的演奏。例如,戏曲中的风声、水声、搓线声、衲鞋底、彩蝶飞舞、掀起盖头、小姐下楼、丫环嬉戏等。演奏这些特殊声效时,要求演奏者稳和准,跑把时一步到位。

音乐合奏中,高音小三弦在中间的演奏需要重新加花、做句、押韵等,要求演奏员必须非常熟悉业务,更需要有一套灵活性、应变性的演奏能力。只有不断苦练,全心投入,精益求精,才能早日学成。

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