黄大广

【摘要】信息时代的来临为人类各方面的生活都带来了十分有益的变化，例如通信工具的发展使得人类之间的沟通跨越了时空的限制;教学工具的发展拓展了学生的知识面以及教师上课手段的多样性。舞蹈艺术是人类伟大的创造产物之一，享有“艺术之母”的称号，它不仅能够给人以视觉上的享受，也能从内在的层面表现人的審美追求，其审美功能的重要性不言而喻。在信息化时代，将现代舞蹈艺术的发展与科技相结合，既可以从教学上促进舞蹈艺术的传承，也可以促进舞蹈艺术的创新。本文将首先阐述现代舞蹈艺术的美学特征，然后揭示舞蹈艺术在信息时代的特点，最后说明在信息时代背景下如何发展现代舞蹈艺术。

【关键词】信息时代;现代舞蹈艺术;审美与发展

【中图分类号】J613.3                          【文献标识码】A

作为二十一世纪信息时代产生的标志，数字媒体技术成为各行各业中运用的一项重要科技成就。具有创新与跨界融合特点的数字媒体技术对艺术的发展也产生了深远的影响，使艺术在形式与内容上都有了创新发展。在艺术的发展史上，科技影响深远。总的来说，现代艺术的发展是艺术与科技相互作用的结果。

一、现代舞蹈艺术的审美特征

（一）现代舞蹈艺术的情感美

现代舞蹈艺术的第一个特征便是情感美。舞蹈艺术从诞生之日起就注重对情感的表达，它是人类情感的表达方式之一。现代舞蹈艺术在创作过程中，始终将情感一线贯穿。为了使舞蹈具有情感美，首先舞蹈编排者和舞蹈演员要将自己的情感投入其中，而观众在欣赏舞蹈表演的时候要调动自己的感官，理解舞蹈传递出来的情感，最终达到以情动情的效果。当然，要体会到舞蹈艺术的情感美，那么，舞蹈艺术的欣赏者必须要情感真挚，还要有过硬的情感体验能力和表达能力。

（二）现代舞蹈艺术的形象美

形象美是舞蹈艺术的第二个特征。任何舞蹈表演都要通过某种媒介或者形象，这些形象是舞蹈表演艺术的中心，其既可以是人，也可以是各种拟人化的东西。总而言之，舞蹈艺术的展现离不开形象。正是这些形象将舞蹈的美体现出来。舞蹈形象主要从三个方面体现：肢体动作、表情和构图，整个舞蹈艺术的创造和表演过程就是围绕着这三者进行展开的。如果说舞蹈艺术中的情感美是虚化的、抽象的、难以把握的，那么舞蹈艺术中的形象美则是真实存在的，可以感知的，是具体的。

（三）现代舞蹈艺术的意境美

现代舞蹈艺术的第三大特征是意境美。意境美体现的是“意”和“境”的完美结合，是“情景交融”的一种体现。意境的体现需要通过虚拟手段将客观存在和舞蹈具有的情感相融合，使其舞蹈表演成为表演者、观众的共同追求。所以，意境美也是现代舞蹈艺术的一个重要追求。

（四）现代舞蹈艺术的韵律美

韵律美是舞蹈艺术的第四大特征。这里的韵律可以从两方面理解。第一，与舞蹈配合而生的音乐美。舞蹈表演往往伴随着音乐，两者相辅相成，使得舞蹈表演既可以为观众提供视觉上的享受，也可以得到听觉的熏陶。第二，舞蹈的规律美。舞蹈的每一个动作都有规律可循，使得总体表演具有节奏性，舞者可以通过舞蹈节奏体现内心的情感，让观众可以从舞蹈的起承转合来认识舞蹈的韵律美。

除了以上四种美以外，舞蹈还具有服装美、道具美等一系列美。作为一种艺术表演形式，舞蹈将多种美融合在一起，为人们提供了一场震撼人心的美的享受。

二、现代舞蹈艺术在信息时代的特征

（一）现代舞蹈艺术在信息时代中具有个性

信息时代使得各种消息传播迅速，让人们可以在更短的时间里了解到更多不同的内容。在这些令人眼花缭乱的信息中，只有独具特色、别树一帜才可以突出、吸引人的眼球，由此可见，新颖性是信息时代十分看重的一个特点。极具个性魅力的舞蹈艺术在媒体的推动下，可以让更多的人认识到它的独特与魅力，舞蹈艺术个体也得到了大面积的传播和发展。《大河之舞》是舞蹈艺术在信息时代展现个体魅力的一个体现。该舞蹈以爱尔兰民族的踢踏舞为原型，经过艺术加工以后，它呈现了自己的独特魅力。在网络媒体的渲染之下，它的个性得到了人们的肯定，也从某种程度上奠定了它的成功。

（二）现代舞蹈艺术在信息时代中具有规则性

信息时代是建立在一个平台之上的，在这个平台上，技术的发展有规律可循，久而久之，这种规律成为技术发展过程中的规则产物，影响着人们的思维模式和行为模式，进而影响舞蹈艺术的表现形式。

舞蹈艺术的规则化体现在分工细致化。从技术方面，舞蹈可以被划分为芭蕾、编导、舞蹈教育、舞蹈心理等等。其中，芭蕾人才的培养更是拥有一套完整的模式，从初级到高级，教学深度逐渐加强，专业技能也越来越成熟，这样培养出来的舞者无论是舞台表现力还是舞蹈教学都十分成熟。

信息时代的发展给现代舞蹈艺术的发展带来了新的活力，这是不可否认的，但是从问题的另一方面来看，舞蹈在信息时代的发展也存在一些弊端。在现代经济社会快速发展的过程中，舞蹈艺术的发展走向了两极，一方面是向着纯粹的舞蹈艺术方向发展，另一方面则向功利方向发展，在利益的驱使下，舞蹈艺术的审美逐渐沦为低俗化。在一些商业活动或者商品促销活动中，舞蹈的作用只是娱乐、活跃气氛，哗众取宠。为了迎合实际需要而创造出来的低俗的舞蹈艺术降低了舞蹈艺术的审美要求，这是舞蹈发展过程中应该极力避免的问题。

三、信息时代背景下现代舞蹈艺术的发展途径

（一）多媒体教学促进舞蹈艺术的传承与发展

在信息时代，多媒体教学可以使学生更加快速的获得各种知识。计算机辅助教学体系的应用使得文本、声音、图形和图像可以通过计算机结合在一起，全方位调动学生的感官。另外，多媒体存储量大，有了多媒体的辅助教学，学生可以直观生动的掌握舞蹈专业技能知识，优化能力结构，促进其全面发展。这是从培养传承方面体现的信息时代对现代舞蹈艺术发展的推动作用，它可以为现代舞蹈艺术培养更多的传承者。

（二）信息时代为人们创造新的舞蹈艺术提供了思想源泉

信息时代的一个显著特点便是信息获得迅速，各学科相互融合。在各种思想相互碰撞、相互发酵的时候，艺术家们进行创作的灵感源泉便会不断涌现。多数人往往会首先考虑传统文化在现代设计中的体现，如果反过来思考这个问题的时候，我们会发现，将现代技术运用到传统文化中会使传统文化焕发出新的活力，促进其发展。所以在发展现代舞蹈艺术的过程中，人们要结合信息时代发展的特点，集思广益，融合多种学科的优势，使其表现形式和情感更好的体现。

（三）创作模式的科技性结构使得艺术的个体性更加明显

人们往往将科学与艺术看作两个互相分离的个体，因为科学强调的是严密的逻辑性，是理性思维的体现，而艺术则强调无限的形象思维，是感性思维的体现。但是在历史上，两者相互结合的例子也是十分常见的。钱学森认为科学和艺术需要共存于同一个个体当中，人一方面要具备理性思维、科学意识，另一方面要有文化艺术修养，两者缺一便会不完美。科技发展迅速，其转化为生产力的周期也越来越短，各行各业的发展需要人们具有敏锐的观察力，洞察新的发展潜力，这对现代舞蹈艺术而言也是一样的。舞蹈艺术如果一成不变，很容易使人们感到枯燥乏味，舞蹈编排者需要与时俱进，发展新的舞蹈形式。

信息时代的发展使得各行各业的发展界限越来越模糊。现代舞蹈艺术如果只从传统的舞蹈艺术中吸取精华，其发展速度与成就会大大降低。科技的发展可以为现代舞蹈艺术的发展提供更多的发展思路和创新源泉。科技和舞蹈可以更加完美的融合在一起。

参考文献

[1]王开明.探讨新媒体时代背景下的艺术审美研究[J]. 艺术品鉴，2017（12）.