冯敏娜

【摘要】进入21世纪，在全球一体化和文化多元并存的大背景下，音乐教育的理念发生了转变，即传统以西方音乐为中心的理念向全球各地区、民族音乐文化多元性理念的转变，在这种转变的带动下，高等专业音乐教育中课堂教学内容均出现了融入世界多民族音乐素材的现象，不仅仅反映在音乐人文类课程，也包括如视唱练耳这样的基础学科。本文试图对《精品视唱教程》教材中关于运用世界民族音乐进行教学的个案进行分析，试图梳理出多元音乐文化教育理念在本教材中的体现。

【关键词】多元文化;《精品视唱教程》

【中图分类号】J60                               【文献标识码】A

绪论

进入21世纪，人类社会经济上趋向于全球一体化、文化上趋于多元化的势态越来越明显，导致世界音乐教育理念也随之发生了变化，尤其是在专业音乐教育领域，把音乐视作一种文化或者说是文化中的音乐来学习和理解，已成为学术界的共识。因此音乐学习也从传统以西方音乐为核心的单一视野转向了全球多元音乐文化的视野，世界多元文化音乐教育理念受到广泛的重视。

作为音乐教育中的基础学科——视唱练耳也被世界多元文化的教育理念逐渐渗透。笔者曾在2007年的由中央音乐学院举办的中美视唱练耳教学艺术周上深切地感悟到美国的音乐教育体系将音乐作为一种文化的重视，在他们的视唱练耳教学体系中所涉及到的基本思想就包含有多元文化的教育理念。通过相互交流，国内的视唱练耳课程教学，也开始发生转变，在一些最新的教材中，已经体现了将非西方音乐文化中的音乐纳入教学的现象。目前，由中央音乐学院赵易山、郝卓娅等编著的，中央音乐学院出版社出版的《精品视唱》教程就是一本走在学科发展前沿的教材。从该书使用的教学材料来看，多元文化的理念始终贯穿其中。

一、多元文化主义的概念及其教育基本原则

多元文化主义的概念在历史上经历了不同时期的发展，美国是最早提出这一概念的国家，在上世纪50年代，成立了国际音乐教育学会，并形成了多元文化教育的最初概念，这一概念在70、80年代又有了两次重要的发展，最终形成今天被普遍接受的“多元文化教育”概念。在《音乐教育与多元文化基础与原理》一书中写道目前已经被普遍接受的“多元文化教育”的概念，在20世纪70年代已经有了新的发展，当时的教育者不再认为种族知识只是孤立地被教育所接受。为了理解来自各种文化背景的人，学生应该接触不同文化的信仰、价值和环境。多元文化主义的概念贯穿整个80年代，扩展到不同宗教、年龄、性别、社会经济地位等不同领域，“多元文化教育”的理念支撑着目前所有被扩展的理念的阐释。

从“多元文化教育”的观念出发，当人们用全球的视觉去审视音乐教育时会发现，曾经被视为具有绝对中心地位的西方音乐，只是人类丰富多彩的音乐文化当中的一部分，除了西方音乐，世界上还存在着其他众多音乐文化，西方音乐的理论和审美标准并非放之四海而皆准，必须尊重世界各个民族、地区的音乐文化。因此，作为生活在全球化背景下的音乐教育工作者，要让学生知道音乐是一个世界现象，帮助学生形成一个全球的视野。不僅仅是西方艺术音乐模式下的古典主义、浪漫主义音乐，还应当包括所有时期，各种风格、形式和文化的音乐，比如印度的拉嘎、东亚文化圈的雅乐、拉美的弗拉门戈、印尼的甘美兰等等，即使是在欧洲，也存在东西南北中各地区丰富的民间音乐形态。

二、《精品视唱》教材中多元文化理念的体现

视唱，也就是看谱即唱，目的是通过读谱达到训练学生表现音乐的能力。（由中央音乐学院赵易山、郝卓娅等编著的，中央音乐学院出版社出版的《精品视唱》教程是带有钢琴伴奏的单声部视唱教材，教材汇集了大量不同时期、不同国家、不同作曲家的作品，立意新颖、选材宽泛、内容丰富。影响美国多元音乐文化教育的唐哥伍德会议中就倡导“所有时期、风格、形式和文化的音乐都是用于课程”。《精品视唱》教材正是这样一套在视唱练耳学科中融入多元文化理念的教材。将视唱练耳教学提升到一个新的层次。体验源于其它文化背景的音乐、了解其他文化的基本体系、调性、节奏、旋律的基本特征。

（一）地域性

纵观世界上所有的音乐，主要的特点都和他们所处的地理位置、文化背景等有着密切的关系。《精品视唱》教材所涉及的民歌包括普罗旺斯民歌、古巴民歌、瑞士歌曲、保加利亚民歌等等。在教学过程中应对每首作品进行地理知识上的讲解并了解当地的文化背景，进而让学生知道这一地方产生的音乐为什么具有这种特征，它和其它地方的音乐什么不同等等一系列诸如此类的问题。

马其顿位于巴尔干半岛中部，是个多山的内陆国家。东邻保加利亚，南界希腊，西接阿尔巴尼亚，北傍塞尔维亚和黑山（南斯拉夫）。属于东欧国家，东欧受艺术音乐的影响比其他地区要少得多，传统音乐在这一带却很流行。马其顿与地中海国家有着相近的音乐风格，花唱的唱法和多声调的结构，以及不规律的自由节拍。

从谱例中，可以看出，作品从旋律上看基本是较平稳的进行，跳动不大。从节奏上来看，是一个7/8拍的节奏，3+2+2的类型，具有舞蹈节奏的特点。从曲式结构来看，作品是一个典型的二部曲式结构。通过对以上这些元素的分析可以看出这些都和东欧国家的音乐特点相似。

（二）风格性

音乐的风格，可以分为很多种类，如古典音乐、摇滚音乐、爵士音乐、流行音乐等等。长期以来在传统的音乐学院的教学模式下，学生接触最所得就是古典音乐，学生的审美意思也完全被垄断，认为只有“古典音乐”才是最美的音乐，且为高雅的音乐。但随着社会的进步，人们的生活水平不断提高，越来越多的音乐风格不断出现，人们并不能去否定或者完全抛弃这些音乐。下例这首作品选自《精品视唱教程》中级，这首作品原曲是法国作曲家米约1939年为中音萨克斯和乐队创作的一首作品。视唱改编自原曲的第三乐章，练习难点为带有休止符的小切分节奏和四个十六节奏型。正是由于这样的节奏律动，使得作品充满桑巴舞曲的风格，更加有趣动听。通过视唱训练来接触更多的风格的音乐作品，力求在听觉上能进行准确地判断。

《精品视唱教程》教材中不仅有古典音乐作品改编的视唱曲，也有较为典型的具有爵士音乐、乡村音乐特点的视唱曲，让学生在视唱的过程中可以体会这些作品的节奏特点，形成一种新的审美意识。

三、结语

纵观整本教材，不难发现这本书所选取的作品从时期到风格到地域都体现了多元文化的理念，可见多元文化的教学理念在国内已经逐步展开。作为音乐教育的基础学科—视唱练耳，肩上同样背负着重要的责任，那就是让世界音乐渗透到我们的学科中去，通过视唱、听写等技能训练，让学生更好地去了解世界各地的音乐，培养一种新的审美意识，音乐不仅仅是西方音乐，西方不代表世界，不是只有西方音乐才是“美”的音乐，任何民族的音乐都有它的“美”。只有让音乐教育思维得到转变，才能更好地让学生了解各个民族、各个国家的文化，增强对世界音乐的理解，建立一种全球多元文化音乐的世界观。

注释：

[1]周奇迅.西方音乐教育思想对我国音乐教育的启迪[J].广东工业大学学报，2002（3）.

参考文献

[1][美]特里斯·M·沃尔克，田林译.音乐教育与多元化——基础与原理[M].西安：陕西师范大学出版社，2003.

[2][美]威廉·M·安德森著.音乐教育的多元文化视野[M].西安：陕西师范大学出版社，2003.