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谈影响摄影色彩表达的因素

2019-04-26田金良

艺术评鉴 2019年4期

田金良

摘要:摄影是一门用光来记录影像的艺术,对摄影光线进行合理把握,才可以对摄影画面的色彩进行控制。影响摄影色彩的因素有很多,光线的色温和白平衡是相机控制色彩的重要工具,摄影的曝光组合的选择和摄影技巧的运用也可以影响摄影色彩的表达。

关键词:摄影色彩   摄影曝光   摄影技巧

中图分类号:J0-05                   文献标识码:A                   文章编号:1008-3359(2019)04-0183-02

摄影是艺术与技术的完美融合。摄影画面的艺术视觉效果的呈现,有很多都与摄影技术的运用联系在一起。摄影是用光记录影像的艺术,我们要获得怎样的摄影画面色彩,就必须合理的利用摄影技巧来达到表现效果,包括合理的曝光技术、正确的选择测光方式、对摄影光线色温的了解以及正确设置相机的白平衡参数等多项因素的影响。

一、色溫、白平衡与摄影色彩的关系

摄影作为一门用光的艺术,了解和利用好光线是非常重要的,光线不仅可以塑形,而且还具有色彩属性。衡量光线色彩的重要的技术指标就是色温,色温是表明白光光源光谱成分的标志,是表示光源光色的尺度,是专门用来量度和计算光线的颜色成分的方法。光源的色温与摄影画面的色彩控制有着直接的联系,我们通常情况都是采用日光作为主要的拍摄光源,一天当中的阳光是在不断变化的,例如日出或日落时的色温就比较低,光线约为3000K左右,这时我们看到的通常是暖色的光线。正午阳光直射下的色温约为5500K左右,呈现白色光线。而如果是蓝天条件下,光线的色温可能高达10000K以上,这时候的光线则呈现为偏冷的蓝色调。从整体而言他们都符合一个规律:色温越高,光色越偏冷色调,色温越低则偏暖色调。

对于这些光源色温的变化,相机是不知道的,因此就需要让相机了解这些不同光线的色温。在胶片相机时代,胶卷的色温是固定不变的,为了满足不同光线条件,胶卷通常会分为日光型和灯光型。日光型胶片通常设定色温在5500K左右,以适合白天光线使用,当拍摄时光线的色彩色温在5500K左右时,色彩会得到准确还原。但如果光线色温不是这个标准时,就会产生拍摄的画面整体偏色的情况。如果我们用日光型的胶片在夜晚的室内灯光下拍摄,我们得到的画面就会明显的偏黄色,如果有人物,肤色就会是明显的偏暖色调,这样的色彩还原就是不正确的。在那个时代解决这个问题的办法是,通过在镜头前面添加不同颜色的色温滤光镜进行校正。到了数码相机时代,感光元件变为了感光的电子原件,因此,相机对光线色温的数据,就可以进行相关调节和控制了,控制他们的就是白平衡。

所谓白平衡,就是白色的平衡,其意义和目的就是“不管在任何光源下,都能将白色物体还原为白色”。白平衡的概念,最早是描述显示器中红、绿、蓝三基色混合生成后,白色精确度的一项指标,后来数码摄影的出现,通过它可以解决色彩还原问题,让相机得到正确的色彩还原参考标准。通过对白平衡设置,来调节相机感光元件的色温标准,最终使相机按照这个标准去记录色彩,因此相机内的白平衡设置是否与实际光源的色温一致,决定了相机是否可以获得正确的色彩还原。一般的相机中已经预设了很多的白平衡的参考模式,如日光、阴天、日光灯、白炽灯、闪光灯等,拍摄时只需将拍摄时的光源种类和相机上的白平衡档位相吻合,就可拍出较为准确的色彩还原效果。如果遇到比较特殊的光线条件,还可以进行手动设置,直接对色温数据进行相关设定,以此来得到准确的色彩还原。对色温和白平衡的恰当选择,就是摄影进行准确色彩还原的最重要的数据。

二、摄影曝光对摄影色彩的影响

摄影曝光的意义就在于,用我们手中的照相机面对这个五彩缤纷、层次丰富、光线变化无穷的世界,用感光胶片或者数码影像记录现实生活中发生的一切,而这个影像是否能真实的记录下来,就取决于是否使用了正确的摄影曝光。曝光恰当与否,直接影响着影像的质感、清晰度、色彩以及数码后期加工的余地。在一张采用正确的摄影曝光组合所拍摄的摄影作品,各种颜色和细节会得到准确的还原。

想获得准确的曝光组合,准确的测光是一个前提。我们知道只有准确的曝光才能准确的还原景物的色彩,而要获得准确的曝光数据,准确的测光是前提和基础。有时候我们用数码相机拍摄时就会发现,面对同一个景象,我们换用不同的测光模式时,机器中所获得的曝光数据是不同的,所拍摄出来的照片的效果也有差异。这也就说明,只有选择了恰当的测光方式,才能获得准确的曝光数据,才能有准确的色彩还原。

准确的曝光可以获得准确的色彩还原,那如果曝光过度会对色彩产生怎样的影响呢?通常所说的正确曝光是指采用合适的光量进行拍摄,获得视觉效果良好的亮度。而曝光过度则是在比正确曝光的基础上进入了更多的光线到达了感光元件,这样做的直接后果是,原本的暗部因为进光量多了而变得不是非常暗了,而亮部因为进光亮多了而变得更亮,从而失去了层次。在这样的状态下,我们可以想象原来的画面效果色彩也就产生了较大的变化,而且这种变化是随着曝光过度的数量层次依次变化的。当我们曝光过度时,会整体提高画面的整体亮度,曝光过度的越多这个情况越明显。曝光过度可以使色彩变得更加明快起来,但是有可能会失去画面亮部的细节,曝光过度的越多越明显;反之,曝光不足时,会整体让画面变暗,曝光不足的越多这个情况越明显,曝光不足可以使色彩变得更加的暗淡。由此可见,摄影曝光组合是可以对摄影色彩产生直接影响的。因此我们可以通过对曝光补偿功能对机器测光的来的曝光组合数据进行调节,从而控制摄影画面的色彩效果。总结起来,通常采用“白加黑减”四个字口诀来阐述曝光补偿的基本原则。

当我们拍摄的物体整体颜色偏白時,例如拍摄雪景,这时候如果我们用机器提供的曝光组合拍摄,很可能拍摄出来的雪花不够白,这个时候我们就要适当的增加一些曝光量,这就是所谓的“白加”。当我们去拍摄煤炭堆或者黑板等题材时,通常会发现,如果用我们机内的测光拍摄出的照片,煤炭颜色会变得不够黑,黑板也是,这个时候我们就需要减一些曝光量了,在减低以后,黑色的物体颜色就更加凝重了,这就是所谓的“黑减”。这就是摄影曝光组合对摄影画面色彩表达的影响。

三、对摄影色彩的主观控制

摄影是用光记录影像的艺术。摄影中光影的使用与摄影色彩是直接相关的,例如拍摄一个白色的物体,如果我们使用黄色光源,拍摄的画面就是一个黄色效果,因此对摄影画面色彩的控制中,选择什么样的光源就是一个重要的因素。因为受限与自然光源光线的不稳定性,因此很多情况下,摄影师更愿意使用人造光源,如电子闪光灯、LED灯等。这些光源可提供稳定的色温,而且可以对光线的强弱、距离、范围等进行控制,通过对光线的控制进一步对摄影色彩进行控制,这是室内影棚摄影通常采用的方式。

摄影的创作是一个综合考量的因素,有时候准确的曝光组合,也许可以记录画面的细节,但这个效果不一定是摄影创作所需要的效果。比如在一些时候为了获取高调的画面气氛,就可以故意的加大曝光,让画面呈现高调色彩效果。同样的有时候为了获取凝重的画面气氛,可以刻意减弱曝光,通过曝光不足获得重色调,这种的方式在剪影效果摄影中经常遇到。

在摄影的创作中,有时可能会遇到一些光线比较为极端的情况,例如拍摄窗前逆光的人像,如果我们按照逆光人脸进行测光拍摄,则窗外的景色就会因为曝光过度而呈现一片煞白。而如果我们对准窗外景色测光拍摄,这逆光的人脸可能就是一团漆黑。那么如果把两个物体的色彩都兼顾到呢?这时候就可以使用闪光灯对逆光的物体或者人物进行补光了。对远处的景色依然采用测光数据拍摄。这样近处的景物与窗外两个光比相差极大的物体的色彩就都得到了兼顾,从而完成整体画面色彩的表达。

综上所述,摄影画面的色彩的表达,是根据摄影艺术创作需要来决定的,摄影师可以通过控制色温、白平衡、摄影曝光、光源等各种方法,对摄影画面色彩进行调节和控制,这种控制是非常有必要的。色彩的准确还原并不是摄影色彩表达的判断标准,摄影色彩的表达是否恰当,要以是否符合艺术创作要求为准则。

参考文献:

[1][瑞典]菲尔·马尔帕斯.摄影与色彩[M].孔德伟译.北京:中国青年出版社,2008.

[2][3][德]曼特.摄影构图与色彩设计[M].赵嫣译.北京:中国青年出版社,2009.