杨钦

摘要：本文通过分析色彩教学在动漫专业中的地位和作用，动漫专业色彩教学的特点、目的和内容，动漫专业色彩教学与专业课程间的相互联系，以及目前我国动漫专业色彩教学存在的问题，来探讨我国高校动漫专业色彩教学今后的改革方法和途径，以使我国动漫专业色彩教学更好的服务于动漫的创作。

关键词：动漫   色彩   研究

中图分类号：J0-05                  文献标识码：A                    文章编号：1008-3359（2019）04-0149-03

动漫专业在国外是一门发展很成熟的专业学科，而在我们国家则是一个新兴专业，还处于发展的初期阶段，在很多方面都还需要进一步探索，具有极大的发展前景和潜在的价值。最近几年动漫专业在我国发展非常迅速，几乎遍地开花，很多大专院校都开设了动漫专业，国家对动漫产业的扶持也是力度很大，出現了许多的动画公司、游戏公司等。我们怎样才能让国内高校动漫专业的发展更好的支持和服务于国内动漫产业的发展呢？这也是很多国内专家和老师思考的问题。这里笔者仅谈下国内动漫专业色彩教学方面的问题，由于动漫专业的教学毕竟在中国的历史还很短，本专业的色彩教学也没有以往成熟的经验可以借鉴，也一直处于摸着石头过河的探索阶段，因此所出现的问题和遇到的矛盾都随着近些年高校动漫教学要求的提高而日益明显。主要表现在动漫专业色彩基础课程的教学思路和定位不明确，从而导致前期色彩基础课程教学与后期专业课程教学之间缺乏有效的必要联系，色彩基础课程教学不能更好的服务于专业课程教学需要。而且也缺少优秀的动漫专业色彩基础教学理论的指导，从而导致各高校动漫专业色彩教学效率不高，不能满足动漫专业教学要求。本文将从以下几个方面来分别探讨当前我国动漫专业色彩教学的改革方法和途径，并将该方法应用到教学实践中来，从而提高学生的学习能力和教学效率。

一、色彩教学在动漫专业中的地位和作用

由于动漫专业是一门综合的造型艺术，它需要学生具备一定的素描、色彩能力作为动漫创作的支撑，因而动漫专业中的色彩课程也是造型艺术的基础，是动漫专业的基础课程。色彩课教学的宗旨是通过对色彩基础理论知识的传授，通过写生和创作训练，培养学生对客观对象色彩的观察、感受、分析的能力和艺术表现的技能，提高学生用色彩塑造物象的概括能力，提高学生主动驾驭色彩的能力，提高学生色彩的审美修养，为今后动漫专业的专业课程学习及动画创作奠定坚实的色彩基础。因而色彩教学在动漫专业中具有举足轻重的地位，色彩课程的学习在整个动漫专业的学习中也具有非常重要的基础作用。

二、动漫专业色彩教学的特点、目的和内容

动漫专业的色彩教学来源于传统的造型类的色彩基础教学模式，但由于动漫专业本身还是有别于传统的造型类学科，它还具有本专业自身的一些特征，如多画面、多场景、多色调等。也就是说动漫创作是一个动态的连续多画面的创作，它打破了传统的静态观念，注重场景、时空、人物的变化，并且不同题材不同风格的动漫作品随着故事情节与情绪的变化，必须营造出各不相同的色调变化。动漫这一自身的特点决定了动漫专业色彩教学的特点就是在掌握写实性客观色彩的基础上能进行主观色彩表现性的运用，我们的色彩教学必须对准这一点。

概括地说，动漫专业色彩教学的目的就是“纠正观察方法，树立色调意识，调理色块关系，体会变调规律”。为什么说“纠正”呢？因为未经严格训练的本能观察方法是局部的、零星的观察对象。要学好色彩，就必须用正确方法去纠正它，而与此相应的是必须强化画面整体色调的意识，而作画的过程就是在不断地调理画面中各个色块之间的关系，于是才能画得正确，但仅仅正确还不够，还必须具有根据需要主动地演绎变换色调的能力。动漫专业色彩教学的内容主要包括色彩静物、色彩风景、色彩人物三个部分，色彩静物和色彩风景课程一般安排在大学一年级进行，而色彩人物课程一般安排在大学二年级进行。

三、动漫专业色彩教学与专业课程之间的相互联系

动漫专业的课程分为基础课程和专业课程，基础课程大致分为色彩、素描、速写、透视、构图、线描、立体造型等，而专业课程大致分为动画角色设计、动画分镜头设计、动画场景设计、后期制作、插画等。动漫专业基础课程中的色彩教学是为专业课程中的动画角色设计、动画场景设计、后期制作、插画等课程提供色彩技术支撑的。如动画角色设计中人物或动物肤色和服饰色彩的选择和搭配，动画场景设计中室内或室外场景颜色的搭配组合，后期制作中整部动画片或游戏的大色调和氛围调制等，都需要学生具备一定的色彩能力。而插画中色彩的运用就更加广泛了，基本包含了插画中的大小色块和大色调，需要学生具备较强的色彩能力和修养。因此动漫专业色彩教学与专业课程之间是紧密联系的、相辅相成的、密不可分的。

四、现目前我国动漫专业色彩教学存在的问题

（一）适合动漫专业色彩基础教学的优质教材匮乏

由于动漫专业在我国的发展历史还比较短，动漫专业色彩教学也一直处于一个探索阶段。我国现有的动漫专业色彩教材大致可分为两种，一种是翻译的国外教材，一种是国内人员编写的教材。国外教材和国内人员编写的教材则基本可以归纳为两类，一类是跟传统造型绘画专业相关的色彩教材，一类是跟纯设计专业相关的色彩教材。这些教材大多都是讲有关色彩基础理论知识的，而且定位和侧重点都不太适合于当前国内动漫专业色彩的基础教学，并且良莠不齐，甚至部分教材还滥竽充数，因而专门适用于动漫专业色彩基础教学的优质教材匮乏。

（二）色彩基础课程教学与专业课程之间缺乏有效的联系

我国高校中动漫专业色彩基础课教学的教师多为绘画专业出身，他们对写生对象色彩造型方法理解较为深透，对色彩的观察明锐，造型功底扎实，但教学方法和内容还在一直沿用以往传统的造型类如油画、版画等色彩基础课程的教学培养模式。课程内容以写生为主，要求学生注重对象的形体、色调、空间感等，学生通过色彩基础课的学习能取得较大的进步，但不少学生在后续的专业课程中色彩的表现能力并没有其上基础课时突出，这一脱节的现象就是由于缺乏跟本专业特色相匹配的，适合动漫专业的色彩基础课程教学方法造成的，也是目前我国大多数高校动漫专业色彩基础训练与专业课程之间缺乏紧密衔接所造成的结果。

五、动漫专业色彩教学的改革方法与探索

为了使前期动漫专业基础课色彩教学更好的辅助后期动漫专业课程的教学，结合动漫专业自身的特点，根据本人多年的教学实践经验，对国内高校动漫专业色彩基础课程教学提出以下几个优化的教学思路和基础教学理念。

（一）编著和出版适合当前我国动漫专业色彩基础教学的优质教材

由于动漫专业的特殊性，决定了动漫专业色彩基础教学既不完全等同于传统造型类专业的基础色彩教学，也不完全等同于纯设计类专业的色彩基础教学。它需要我们归纳和总结近几年我国动漫专业色彩基础教学的得与失，然后结合目前我国动漫专业的发展方向，制作和出版一本适合我国动漫专业色彩基础教学的优质教材，以辅助动漫专业的色彩教学。

（二）在教学内容、教学方法和手段上进行优化

1.拓展“静物”“风景”“人物”的概念

“静物”“风景”“人物”概念的拓展是什么意思呢？就是因为动漫专业自身的一些特性，它所涉列的范围非常广泛，有现实生活中的题材和内容，也有非现实生活中的题材和内容，因此我们在进行动漫专业色彩基础教学时应拓宽教学中的绘画内容和题材，使其更加广泛。我们色彩静物的教学内容可以在静物的种类上选择更加丰富多样性一些，静物不一定仅限于画常规的水果、罐子、杯子、蔬菜和衬布，也可以画我们生活中各式各样的物件，如动漫玩具、动物标本、围巾、好看的书包等。色彩静物除了练习教室里老师所摆放的静物组合和场景外，还可以画一些我们社会生活中室内和室外自然呈现的一些生活小物件组合和场景，把常规教具的摆置扩展到人们社会生活中去。色彩风景的教学内容除了画我们生活中常见的农村、城市风景外，还可以把风景题材拓展到异国风景、科幻题材、战争题材等特定的风景内容方面。色彩人物的教学内容除了画我们现实生活中的人物模特之外，也可以尝试画一些动漫手办类的人物角色等。并且以前我们色彩基础教学中的静物、风景、人物训練更多的是进行写生练习，这种写生练习有它的优点也有不足，优点是学生通过大量的色彩写生训练，可以培养学生对自然色彩的观察和认知，提升他们对色彩的视觉感知，让他们能够准确的把握客观对象的各种色调。缺点是时间久了学生会丧失新鲜感和兴趣，而且也不能很好的调动学生的主观能动性。因此我们在原来对物写生练习的基础上扩展到学生自己拍摄图片资料，然后根据图片资料进行加工绘制的方法。这种优化既有利于拉近色彩基础练习与动漫专业创作的距离，同时又能够更好地调动学生对色彩基础训练的兴趣与主观能动性。

2.完善写生的基础上去拓展“写生”的概念

为什么说我们要在完善写生的基础上去拓展“写生”的概念呢？因为我们的学生首先必须具备一定的色彩写生能力，就是能用正确的方法把客观对象的色彩关系画准确，在能够准确表达客观对象的真实色彩基础上，再去引导和培养学生根据所学的色彩基本规律去主动想象和搭配色彩。如果我们的色彩基础教学，只是一味的停留在客观对象写生基础上，而不进行主观想象色彩的拓展，这是远远不能够满足现目前动漫创作需要的，我们在色彩基础教学时只有突破“写生只能如实描写”的传统概念，引入色彩的想象、变异、加工，才能从另一个角度拉近色彩基础练习与动漫创作之间的距离，从而使色彩基础练习更好的服务于动漫创作，并且这一措施还有利于学生更好的把握色彩基本规律。因此我们的色彩基础训练方法可以分两步走：第一步是客观对象写生训练，客观对象写生训练的目的就是让学生在有限的色彩课时内，能够把客观对象的真实色彩关系准确的表达出来。我们现在的学生大多数在考生阶段就养成了粗浅的观察方式和概念的绘画方法，从而导致进入大学后课堂写生色彩画的既简单又概念，因此我们要让学生养成一个正确的观察物体的方法，就是整体观察与相互比较，因为不同的观察方法会向你报告不同的观察结果，色彩画的好的先决条件是眼睛观察色彩的方法必须获得正确的训练。用这种方法观察色彩相对于孤立地局部地看色彩所获得的色彩印象而言，每个色块都在发生调增或调减的变化，在这种情况下才能把握住画面上全部色彩的相互关系。然后要让学生建立色调意识，即在处理画面颜色时要有色调感，要抓住对象整体的色调变化，色调要明确。最后是能用所学的色彩基本规律去调理色块关系，就是在整体大色调的基础上，处理各个色块之间的面积大小关系，布局关系，色块的性质关系，色块的分寸关系。第二步是色彩变调训练，它是先前客观对象写生训练的拓展。变调训练是要求学生根据主观意图来设定色调，“以对象为中心”变为“以画面为中心”，按色彩基本规律来调整色块关系。色彩变调训练对动漫专业的专业课程有着直接的支撑作用，因为我们在从事动漫设计时是不可能按实物实景一一进行描摹的，很多时候都需要根据故事情节来设计画面、处理色调。而变调训练正是培养学生色彩想象的能力，使学生在按实景写生的基础上得以举一反三的有效方法。我们的具体办法是让学生在改变对象的色光关系的前提下，根据不同的色彩意图去组织一个或多个与对象实际色彩不同的色调，暖调可变成冷调，高调可变成低调，近似色调可变成对比色调等。这种训练方式可以改变因单一训练而造成的对对象的过分依赖与被动，可释放学生的主观想象能力，迫使学生更加注重对色彩基本规律的把握。

3.强化课外作业的布置与检查

动漫专业的课程由基础课程和专业课程构成。色彩基础课程只是动漫基础课程中一部分内容，本课程的总学时是有限的，而该课程要训练的针对点较多，每个点都要让学生练习到位，但课内练习量又非常有限，因而为了更好的提升学生的学习能力和教学效率，我们今后应将课堂延伸到课外，根据色彩基础课程的安排给学生布置一定量针对性的色彩课外作业，使学生可以充分的理解和巩固课堂上老师所讲的知识点，并作为成绩考核的一个组成部分。

六、结语

综上所述，动漫专业的色彩教学在学生整个动漫专业学习过程中具有举足轻重的地位，动漫专业色彩教学的改革也迫在眉睫，还希望各位同仁热忱的参与进来，全力探寻和推动我国高校动漫专业色彩教学的改革，相信在大家的不懈努力下，动漫专业色彩教学将会迈入更高更成熟的阶段，将会更好的作用和服务于我国动漫的创作和产业发展。

参考文献：

[1]马一平.色彩[M].成都：西南美术出版社，2000.

[2]薛峰，于朕.动漫色彩基础[M].上海：上海人民美术出版社，2007.

[3]唐志，肖伟.动画色彩基础[M].长沙：湖南大学出版社，2010.