陈勇国

摘要：点有视觉上的感觉，也有物理上的感受。从吴冠中大师绘画中的点可以看到，他的点无论运用在江南人家中的白墙黑瓦，市井街道中的小桥流水，小窗即景中的鲜花野草，还是古松高壁中的虬曲腾转、北原风景作品中的垅高坝长，都给观赏者带来一种清新、清爽放怀的感觉。他的作品中看上去那些无序与有序的乱点、韵点、爽点，仿佛在冥冥之中又不经意之间点染而形成的某种特定形相，由这些各类大小、七彩不期而然的点滴渲染，萌生出画面简约隽淡的气息感，同时感觉感受到以一当十、以十当百的视觉联想感。这是一个比较值得关注和研究的好问题，其中点的感觉是关键。

关键词：大小   位置   组合   表现   感觉

中图分类号：J205                  文献标识码：A                     文章编号：1008-3359（2019）04-0046-02

绘画中点、线、面首先提到又排在前面的是点，那么我们先认真客观、严谨自然的认识一下点。点在《辞海》的解释阐述是：细小的痕迹、渺小的印迹。在浩瀚的自然界中，下雪天飘落中雪花是点，河边海边道路两边的沙石是点，缓缓落在车窗门窗玻璃窗上的雨水是点，夜幕降临仰望天空中七彩闪闪发光的星星是点，尘起飞扬弥漫在空气中肉眼能看到的尘埃也是点。点有视觉上的感觉，也有物理上的感受，而吴冠中大师在绘画中驾驭点，却有诗情画意，无论是丹青水墨还是厚重油画，从吴冠中大师绘画中的点可以看到，他的点无论运用在江南人家中的白墙黑瓦，市井街道中的古道西风、小桥流水，小窗即景中的青苔绿藓、鲜花野草，古松高壁中的虬曲腾转、蜿蜒曲折，还是北原风景作品中的千里之堤、海阔天空、垅高坝长，都给观赏者带来一种新颖、放怀、清新、清澈、清爽的感觉。他的作品中看上去那些无序与有序的乱点、韵点、爽点，仿佛在冥冥之中又不经意之间点染而形成的某种特定形象，由这些各类大小、“七彩”不期而然的点滴渲染，萌生出画面简约隽淡的气息感，同时感觉感受到以一当十、以十当百的视觉联想感。笔者学习临摹吴冠中大师绘画作品时，感悟到他的点的感觉。

观他的画时，当画面空灵地方上有一个点的时候，视线就集中在这个点上，形成视觉中心，也是力的中心。单独的点自身并没有任何上下左右的连续性、延伸性、扩展性，但是有指向和画龙点睛的作用，能够产生吸引和积聚视线的效果。形象具体的点，可用各种不同工具表现出来，形态不同的点呈现出不一样的视觉特效，随着其在画面中面积的增大，点的感觉也将会逐渐减弱。比如我们在高处或空中俯视地面街道上的房屋行人，便有一点或多点的感觉，而当我们降低高度或一回到地面时，这些点的感觉也就凭空消失了。在画面空间中他的点，具有很强的向心性、凝聚性等这些方面，能形成抢眼球中的视觉焦点和画面的中心，阐述和显示了点的乐观积极一面;另一方面在他的随意点之中，使画面空间呈现出零散、涣散、杂乱的状态，表现出点的低落消极一面。但是就是这些乐观积极一面的点与低落消极一面的点完美结组成，似乎犹如在刻意不特意之间点染成一幅像与不像之间的美作。如同齐白石一句名言，美在似与不似之间，如果太像，有媚俗之嫌，如果完全不像，又有欺世之嫌。

他的点有一种实在感，如实实在在地在画纸上刻意明朗的表现出来;他的点有一种虚化感，如积极参与造型部局运动、存在于线的顶端或末端等处、线面以外、空灵之中;他的点有一种渐变感，如很多不同或相同点的大小、密密麻麻形状排列出来产生出视觉上的远近、纵深、空间;他的点有一种线化感，如因人的视线从一点移动到另外一点，不断移动不断变化形成一定的排列，在视觉上就可以形成线的感觉;如果当画面中有两个同样大小的点，并且各自有它的位置的时候，它的张力作用就表现在连接这两个点的视线上，既在视觉心理上产生一条连续的直线效果感;当它们两点大小不同时，较大的点第一时间会引起人们的注意，但是随着时间空间视线会逐渐从较大的点转移至小的点，最后集中到较小的点上面，越小的点凝聚力越强;他的点有一种三角形感，如当画面空间中有三个点并在不同的方向上平均散开的时候，点的视觉上完美串联作用就很好的表现为一个隐性的视觉心理反应中的三角形感。

他的点有一种跳跃感，使观者看画时产生对球体的联想，还能创造出一种快慢不一的节奏感，就好像高中低调中的美妙音乐的节拍、鼓点，特别是带有颜色的点，在大面积黑白灰中，有颜色的点很容易从画面中跳跃出来。造成跳跃感的颜色对数是无限多的，因为跳跃感产生的原因是颜色之间的对比，对比较大的颜色会产程跳跃感。这对比是明暗上的对比，也可以是色相上的对比，或者纯度上的对比。

他的点是画面里孤独的笔法，特别是带颜色的它燃烧着孤独之后的激情，向世人展示着，无色的点孤独的笔法又将自己隐藏起来。他想告诉人们自己心中有很多秘密，但又不愿与别人一起分享，越积越多，所以有一种自闭自封之心理，另一方面他又特渴望与人分享，让别人能真正了解自己、注意自己，带色的多点为中心和周边无色少点上可以说明。如果这种需求得不到满足时，便会陷入惆怅和苦恼，产生出孤独感。

他的点有平静祥和、幽然寂静的，使人联想到风平浪静的水面上的船只和远方草原上吃草的马儿;他的点有垂直使人联想到树干、旗杆、门窗、桥柱，有一种坚挺崇高的感觉;他的点有粗直厚重，有一种笨拙的感觉;他的点有细直尖锐，有一种神经质攻势的感觉;他的点有曲折富有女性化的特征，有柔美、优雅的感觉;他的点有直点具有男性的特征，有力度、稳重的感觉。

他的点在《交河故城》作品中，只是一个相对的，它存在于画面中，存在于对比中，存在于观者心目中，这些都是通过比较显现出来。同一个点的形象，对比物不同都会产生出千姿百态、五彩缤纷，好比明亮的点或者暖色系列的点会向前的感觉，黑暗色的或者冷色系列的点会向后退的感觉，而他的点是来自灵魂深处的一种生发、流泻和创造，会产生出错觉。点的错觉与周围的环境有很大的关系，被周围密密麻麻各类造型、色彩包围着，哪怕同样的点在周围不同的环境下就会产生不同的错觉。尤其在他创作《交河故城》过程中的错觉把握拿捏运用中，把错觉感提升与晋升到很高的深度和灵性，使之成为一件耐人寻味和充满表现力的作品。他根据自己所思所想所见的现实去描绘世界，又遵照自己心中的世界与自己手中的世界完美的结合，创造出纯粹的视觉，使人们看到得摒弃先人之见，取其精华去其糟粕，不断恢复纯真之眼。说明点的错觉是艺术的宠儿，也是艺术的升华。

他的點容易出层次、点出肯定，画出厚重感，是一种很有魄力的感觉。比如：江南画作系统作品，在空灵的画面中，运用深色的、有积淀的一点或多点来体现厚重感，好比写文章时旁征博引来达到厚重感。他的点的厚重感也便是绘画艺术作品中始终贯彻的另一条主线，是技法表现还是精神物化过程，自古至今的优秀作品经典之作都沿着这条主线——“厚重感”诠释画家对个人及社会感情的理解。点的笔触是物体具体化，是作品局部或细部的表现效果，是艺术修养和思想感情的载体，是创作中不可忽视的形式，也是“厚重感”意味的主要承载者之一。

他的点是各种各样的很是丰富的，大体可以划分为规则点和无规则点两大类型。规则点是指一目了然、严谨有序的方点、圆点、方体、圆体、三角体等，这些可用常规推理出来的。而不规则的点是指那些自由随意的点，在画面中的任何角落、形态、色相中，无规律可寻，完全以丰富整体画面需要而出现，哪里需要哪里有，在某种程度上，都能够产生视觉形象、心理形象以及联想形象。

吴大师晚年绘画作品运用的点，使画面充满着一份平淡祥和的诗意。“平淡”在中国道家佛家文化传统的视觉中是一种重要的纯真品格，它的思想来源于一直可以追溯到悠久长远的禅学与庄学之中，其实质是真性情与崇尚自然完美结合，跟他常年外出写生考察有着直接关联，是出于人个性情的自然流露。“自然”在老子庄子学说当中，那是代表着道法自然道创万物，一生二、二生三、三生万物却无创造之迹，一切万物都是自己创造心中之意、人生之意。如何在绘画创作上让人的真性情得以自然发挥流露，这是中外艺术家艺术人生中始终考虑的重要问题，也是当代中国艺术突破“以古人之规矩，开自己之生面”画种分置格局去思考自身未来发展的根源性的落脚点。

参考文献：

[1]吴冠中.吴冠中画韵美文[M].广州：广东人民出版社，2000.

[2]羊亚平.绘画教学[J].美术报，2010，（07）.

[3]王诗彦，曹军，常跃中，周俊.平面形态构成[M].北京：中国民族摄影艺术出版社，2010.